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发布时间：2011-05-12 16:13:09 来源：文档文库

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甲骨文（书法）

甲骨文：

● 中国最古老的文字，汉字的基本构造法（象形、形声、指事、会意、转注、假借）皆已具备，但以象形字为主，也最具艺术表现力

● 流行于商代、西周初年，卜吉凶祸福的卜辞

● 字形多为长方形，以直线为主，布局错落有致

六书：大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书

大篆：甲骨文、金文、石鼓文，秦代统一追称为大篆

小篆：秦对六国文字进行大规模的整理、简化、统一，产生小篆

隶书：秦末，改曲为直、变园为方便于书写的简化字体，开始流行于下层衙役狱吏之中，汉代发展成为冠盖书坛的主要书体

草书：汉元帝时黄门令史游根据民间使用的一种草隶加以整理。草书的聘出现使书法开始脱离实用原则，成为纯粹的艺术形态

楷书：由隶书和草书演化而成，形体方正、笔画平直，两大体系：唐楷与魏体

行书：介于草书与楷书之间，楷书如立，行书如走，草书如奔

书法简史：

 秦汉：书法作为一种独立的艺术形态而确定下来，六书初具形态，此时成就最大的为隶书，汉隶：扁方横势、上下紧密、左右舒展。李斯《泰山石刻》

 魏晋南北朝：由于佛教传入，石窟成风、石刻盛行，石刻文字：魏碑，虽属楷书但保留浓厚的隶书意味，显示隶书向楷书演变趋势。“书圣”王羲之“天下第一行书”《兰亭序》自觉地追求文字的审美意义

 隋唐：楷书、草书成就最为突出颜真卿、柳公权；张旭、怀素

 宋代四家：“秦碑力劲、汉碑气厚、唐人重法、宋人尚意”蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾以行书草书成就显著

 元代：以赵孟頫为代表，提倡上追魏晋，开一代书风

 明代：以董其昌为代表，集帖学之大成，擅楷书、行书

 清代：碑学兴起，引发古文字学，带动书法艺术变革

秦汉、魏晋南北朝

背景：

1、中国古典美学的滥殇期：中国美学儒、释、道互补的格局基本形成，佛教兴盛繁荣（东汉明帝BC68）。中国文人入世与出世的辩证世界观：一方面文人士大夫心怀天下，忧国忧民；另一方面，寄情山水，抒发隐逸情怀（穷则独善其；富则兼济天下）。

2、分崩离乱的动荡政治背景，是继春秋战国“百家争鸣”之后的第二次思想解放运动。文人士大夫纵情山水，玄学清谈成风，东晋始山水画开始出现，五代以后人物画的主导地位渐次衰退。

3、西晋门阀士族制度盛行，名门望族在政治权力、社会地位、经济实力享有特权，家学渊源，文化素养很高，从事绘画的不再是工匠、艺人，而是学识渊博的文人、雅士。

4、 “纸”的出现：最早的考古遗存是西汉，东汉造纸术进一步提高。绘画成为相对独立的审美活动，具有独立审美意义的绘画作品开始产生；书法的审美功能开始彰显，世界视觉艺术史上最早的抽象艺术作品。代表艺术家：顾恺之、王羲之。

美术形态

画像石、画像砖

◆ 黄老思想：崇信道教、巫术、原始神话，伏羲、女娲人类始祖，保护死者安享地下快乐；四灵：苍龙、白虎、朱雀、玄武守四方、辟不祥，铺首去凶辟邪；西王母能致长生的神仙之一。儒家伦理思想：以孝治天下，行孝大端，厚生重死。

◆ 以线为主：阳刻，在平面上凸现出人物主题，物体上的线条仍用阴刻；阴刻，在平面上以阴线刻出人物。以人物为主，山水为铺，写实、构图上无远近（散点透视已趋完善）、不留白，画面密实饱满，为后世文画所弃而不用，

雕塑

秦始皇兵马俑

汉霍去病墓石雕

艺术家：顾恺之（346-406）

● 三绝：才绝、画绝、痴绝

● 秦汉至顾，绘画由简率至巧密的发展轨迹

● “传神论”人物画的本质在于传神而非写形

● 《列女仁智图》、《女史箴图》、《洛神赋图》

画祖——顾恺之

在中国绘画史上，魏晋南北朝 ( 公元 420—— 公元 581 年 ) 是一个非常重要的历史时期。长期南北战乱，朝代频繁更替，使当时的文化思想格外活跃，促进了艺术的发展。这一时期的石窟壁画、墓室壁画、石刻、砖刻以及漆画等都已达到相当高的水平，出现了开宗立派的专业画家、书法家，作为奠基中国绘画理论基础的 “ 六法论 ” 也在这一时期提出。在绘画上，被尊为画祖的顾恺之和他的卷轴画最具有代表性。顾恺之 ( 公元 344—— 公元 405 年 ) 是东晋时期（公元 317—— 公元 420 年）的画家。原名长康，字虎头，晋陵（今江苏无锡）人。出生在一个官僚家庭，年青时做过官，有机会游览各地的风景。他精通诗文，历史上关于他的轶事有不少记载。有一年，当时的都城建康 ( 今南京 ) 城里要修建一座寺庙，主持和尚因找不到资金而没了办法。这时候来了个贫苦的年青人，说要捐一百万钱。主持以为他吹牛，起初不相信。青年人提出要在一面粉刷好的墙上画一幅维摩诘 ( 传说中一个佛教徒 ) 像，可以向前来观看他作画的人征集捐款。就这样，一连三天，观众人山人海，把寺庙挤得水泄不通。等到最后，这个年青人为维摩诘点上眼珠的时候，画上的人物就像活了一样，观众的赞叹声、掌声、欢呼声响成一片。这时募集的钱早超过了一百万。这个年青的画家就是顾恺之。顾恺之画画不仅重视刻画眼神，还特别注意表现人物的特点。有个叫裴楷的人脸颊上有三根长汗毛，别人为他画像时，都不画出来，顾恺之却把这三根汗毛画得特别突出，而强调对象的特征。可见顾恺之善于用特征衬托人物的个性。《洛神赋图》是根据三国时期曹操的儿子曹植所写《洛神赋》创作。《洛神赋》描绘了曹植与洛神相逢又相别的情节，发挥了高度的艺术想象力。画家注重对人物情态的刻画，山石、树木都富有装饰性。这一作品，与同一时期的敦煌壁画有相近的风格，对后世中国画产生了深远的影响。顾恺之在绘画理论方面也很有成就，他留下来的论著有《论画》、《画云台山记》等。他主张作画要形神兼备，他提出的 “ 传神论 ” 成为中国绘画的基本理论之一。根据记载，顾恺之的作品有七十多件，他画过历史故事、神佛、人物、飞禽走兽、山水等题材。可惜，现在能看到的只有《女史箴图》、《洛神赋图》和《列女仁智图》三幅卷轴画摹本了，它们是现在所知道最早的卷轴画。