柳三变

第三讲

奉旨填词柳三变

一，柳永的生平

柳永，初名三变，字景庄。后来因为生了一场病，为了祈求长寿，改名永，字耆卿。崇安（今福建省武夷山市）人。关于柳永的生年和卒年，曾经有过多种说法，但是都没有确证，不能肯定。不过有一点是可以肯定的，这就是他中进士时间是在宋仁宗景祐元年（1034）。

根据宋人笔记的有关记载，以及柳永作品所描写的有关内容来看，他的年代与范仲淹、晏殊同时而早于欧阳修和张先，这是可以肯定的。

柳永中进士之后，做过睦州团练推官、晓峰盐场监官等地方官，都在今天的浙江境内。最后做到屯田员外郎，故世称“柳屯田”。柳永的词集名《乐章集》，现存词213首。

二，关于柳永的两个误解

第一个误解，是关于他的人品问题。过去有人讲到柳永的人品时，往往评价不高，说他“薄于操行”。

所谓“薄于操行”，就是品行不够端正。具体来讲，就是说他和歌妓的接触比较多，比较风流浪漫。这里需要澄清一下。

1，柳永的家庭出身

柳永出生在一个典型的书香门第，一个典型的“奉儒守官”之家。柳永的父亲柳宜在南唐时官至监察御史，在北宋时官至工部侍郎。善为文章，与著名文学家王禹偁交谊甚厚。柳永父辈六人，都是朝廷命官，其中有三个还是进士出身。

柳永兄弟三人，都是进士出身，也都是朝廷命官

柳永的儿子也是进士出身，也是朝廷命官。

柳永的侄子、侄孙子中，还有两个进士。

也就是说，柳永一家四代，一共出了八个进士，可以说是一个进士之家了。

这个书香门第有一个鲜明的特点，就是奉行儒家的处世原则，奉行“学而优则仕”的人生信条，奉行儒家的伦理道德。

据宋代著名文学家王禹偁的《建溪处士赠大理评事柳府君墓碣铭并序》介绍，柳永的祖父柳宜“以行义著于州里，以兢严治于闺门，乡人有小忿争，不诣官府，决其曲直，取公一言。诸子诸妇，动修礼法，虽从宦千里，若公在旁，其修身训子有如此者。”

这个记载说明，柳家在家教方面是很严格的，是很重视道德修养的，是受到人们的普遍推崇的。

2，柳永的少年时代

柳永从小就有明确的人生目标，这就是读书做官。他小时候写过一篇《劝学文》：“父母养其子而不教，是不爱其子也；虽教而不严，是亦不爱其子也；父母教而不学，是子不爱其身也；虽学而不勤，是亦不爱其身也。是故养子必教，教则必严；严则必勤，勤则必成。学，则庶人之子为公卿；不学，则公卿之子为庶人。”

据柳永家乡福建武夷山市五夫里的老百姓讲，柳永小时候，每夜必“燃烛苦读”，这成为激励当地后学的一段佳话，以至于人们把他曾经去读过书的那座山命名为“笔架山”。

3，柳永的青年时代

柳永成年之后，为了参加进士考试，到了当时的首都开封。在正式参加考试之前，到过一些歌舞场所，接触过一些歌妓。这是事实。

问题是，一个出生在“动修礼法”的家庭、从小就树立了“为公卿”的政治抱负的年轻人，为什么一到开封，就会涉足于歌舞场所，就会接触一些歌妓呢？

我认为有三个原因：

一是柳永自身的音乐气质使然。

柳永不仅是一位词人，还是一位音乐家。在同时代的词人中，柳永的音乐造诣是最高的。我们看他的词集《乐章集》，全都是按不同的宫调来编排的。这表明他的词，全都是可以供歌妓演唱的歌词。

柳永不仅能作词，还能作曲。柳永现存213首词，一共用了127个词调。这127个词调中，属于柳永自创的词调，大约有55个。也就是说，柳永自己创作的曲子，在他的同时代人中是最多的。

柳永既然是一位音乐家，他怎么可能不去歌舞场所呢？怎么可能不去听歌呢？怎么可能不接触歌妓呢？

二是时代环境或城市环境的影响。

宋代是一个经济高度发达的时代，也是一个音乐文化高度发达的时代，也是一个提倡歌舞享乐的时代。柳永在开封这个当时最为发达的城市前后呆了将近三十年。他是一位词人，也是一位音乐家，而当时的开封又是一个什么样的环境呢？

“是处楼台，朱门院落，弦管新声腾沸。”（柳永《长寿乐》）

“风暖繁弦声脆，万家竞奏新声。”（柳永《木兰花慢》）。

什么是“新声”？“新声”就是当时的流行音乐，也就是燕乐。而柳永本人又是什么感受呢？

“坐久觉，疏弦脆管，时换新声”（《夏云峰》）。

可以说，完全陶醉了。

而“新声”的产生地、传播地，主要就在歌舞场所，在歌妓荟萃的地方。这么说吧，只要是喜爱流行音乐，就不可能不去歌舞场所；只要是去了歌舞场所，就不可能不接触歌妓。

三是法律允许。

古代的歌妓，也就是当时的歌舞艺人。她们是以卖艺为生的，她们和娼妓有很大的区别。

宋代的歌妓，就其身份来讲，可以分为三种：

一是“家妓”。这是士大夫家里的歌妓。宋代五品以上的官员，就可以自蓄“家妓”。例如欧阳修的家里就有妙龄歌妓“八九妹”，苏轼家里“有歌舞妓数人”，张炎祖父的家里“有名妓数十辈”。士大夫家里有“家妓”，这是当时的法律允许的。

二是“官妓”，包括教坊的歌妓、军营中的歌妓、中央和地方官署的歌妓。这些“官妓”是官府置办的。官府有许多庆典、接待性质的文艺活动，在那里唱歌跳舞的艺人，主要就是官妓。宋代法律规定，政府官员可以欣赏官妓的歌舞表演，但不得与她们有亲密接触。否则就会受到处分。

三是“私妓”。这是指市井上的歌妓，也就是活动在社会上的那些歌舞场所的歌妓。这种人的成分比较复杂，有专门卖艺为生的，也有卖艺兼卖身的。生意不好的时候，有的人可能去卖身。宋代规定，青年“举子”在正式参加进士考试之前，以及在考取之后正式授官之前，可以接触私妓。

在宋代的词人当中，恐怕除了王安石这样的被称为“性情石板”的词人，还有李清照这样的女词人不接触歌妓，其他的词人没有不接触歌妓的。问题是，为什么别人接触歌妓没有落下一个“薄于操行”的名声，而柳永却落下了呢？原因有三：

第一，为“举子”的时间太长。柳永一直到五十岁左右才中进士，在这之前，他一直是个“举子”。而“举子”是可以接触私妓的。问题是，他接触私妓的时间，比别的“举子”都要长；

第二，他喜欢填词。那个年代，接触私妓的“举子”不计其数，但是多数的“举子”并不填词。而柳永是喜欢填词的。他的许多作品就是为歌妓的演唱而填写的歌词，而这些歌妓，有许多就是私妓；

第三，他的作品影响太大，传播太广。在宋代，为私妓填词的词人远不只柳永一人，问题是，别人的词，都没有他的词影响大。叶梦得的《避暑录话》记载：“凡有井水饮处，即能歌柳词。”可见他的作品的影响实在是太大了。

4，奉圣旨填词

柳永和私妓接触比较多，又为他们填写了许多词，这些词的影响又比较大，传播的又比较广，这样就给上流社会留下了一个不好的印象，以为他是一个轻薄之人，于是在他参加进士考试的时候就不录取他。

柳永由于这个原因落第，内心里就很不平，很悲愤，写了一首惊世骇俗的词，叫《鹤冲天》，最后两句甚至表示：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”意思是说，既然你们不让我当这个进士，我也就不要这个浮名了，我喝酒去！我唱歌去！

这本是年青人的一时激愤之言，但是没想到因此就闯了大祸。据吴曾《能改斋漫录》卷16载：

仁宗留意儒雅，务本向道，深斥浮艳虚薄之文。初，进士柳三变，好为淫治讴歌之曲，传播四方，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”及临轩放榜，特落之，曰：“且去浅斟低唱，何要浮名？”至景祐元年方及第。

如果说，上一次落第，可能是知贡举的人排斥了他，那么这一次落第，则是皇帝排斥了他。把皇帝都激怒了，岂不是无路可走了吗？怎么办呢？严有冀《艺苑雌黄》载：

柳三变字景庄，一名永，字耆卿。喜作小词，然薄于操行。当时有荐其才者，上曰：“得非填词柳三变乎？”曰：“然”。上曰：“且去填词。”由是不得志，日与狷子纵游娼楼酒馆间，无复检约。自称云：“奉圣旨填词柳三变”。

你皇帝不是叫我“且去填词”吗？那么好，我就“奉圣旨填词”！

这说明柳永这个人还是有些反抗精神的，还是有些叛逆精神的。从反对封建礼教的角度来看，这种精神还是值得肯定的。

5，与歌妓乐工合作的创作道路

柳永从此就走上了一条专业词人的道路。这是一条什么样的道路呢？可以说，是一条与乐工、歌妓合作的道路。叶梦得《避暑录话》一书载：

柳永，字耆卿。为举子时，多游狭斜，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世。于是声传一时。

宋翔凤《乐府余论》载：

耆卿失意无俚,流连坊曲，遂尽收俚俗言语，编入词中，以便伎人传习。一时动听，散布四方。

一方面，是教坊乐工每得新腔，就请柳永为他们填词；一方面，是柳永尽量收集当时的“俚俗言语”，也就是老百姓的口语，写进词中，以便歌妓们传唱。因此我认为，他这条道路，就是与歌妓乐工合作的创作道路。

这样的创作道路，使得柳永对歌妓的不幸人生有一个深切的了解和同情，使得他的创作能够尽量地满足歌妓的演唱需要，同时也是尽量地满足广大市民的审美需要。这就使得他的作品具有一种浓厚的市民意识和平民意识，具有一种为大众所喜闻乐见的风格特点。柳永的作品之所以传播得那样广，影响那样大，这恐怕是一个最主要的原因。

柳永的这条创作道路，对后来的关汉卿等人有着重要的影响。关汉卿与杂剧演员合作的道路，就是柳永与歌妓乐工合作的创作道路的一个继续。20世纪30年代以后，许多人提倡作家走与工农兵相结合的创作道路，其实最早与工农兵相结合的作家，应该是柳永。从这个意义上讲，柳永的这条创作道路也是应该予以充分肯定的。

6，柳永的晚年

柳永给歌妓写词，歌妓出名之后，就在经济上资助他。罗烨《醉翁谈录》记载：

耆卿居京华，暇日遍游妓馆。所至，妓者爱其有词名，能移宫换羽，一经品题，身价十倍，妓者多以金物资给之。

柳永主要就是通过这种方式来维持自己的生计，一直到五十岁左右，才中进士。

柳永中进士之后，先做睦州推官，然后做定海晓峰盐场的监官。正是在晓峰盐场，他写了一首长篇七言古诗，名叫《煮海歌》，这个作品对海边盐民的痛苦生活有细致的描绘和深切的同情，对如何改善盐民的生活，也提出了很好的建议。这首诗，可以和杜甫的那些反映民生疾苦的新乐府诗媲美。柳永这种为民请命的精神，也正是儒家所倡导的以民为本的精神。从这个意义上讲，他可以说是符合儒家思想要求的一个好官。

总之，柳永年轻的时候，虽然和歌妓接触较多，但是他对歌妓是很尊重的，对歌妓的命运是深表同情的。他曾经有过某些惊世骇俗的言行，但他绝对不是那种“薄于操行”的人。真正的“薄于操行”的人，不会对处于社会最底层的歌妓深表同情，也不会对苦难中的海边盐民深表同情。

第二个误解，是关于他的词品问题。长期以来，总有一些人说柳永的词俗。其实，俗是词的一个本质特点，不俗就不可能流行。事实求是地讲，唐代、五代和北宋的词，都比较俗。南宋的词则比较雅。就柳永的词来讲，既有比较俗的，也有比较雅的。就他的多数词来讲，可以说是雅俗共赏。这个问题不需多讲，看看他的这两首词就明白了。

雨霖铃

寒蝉凄切①，对长亭晚②，骤雨初歇。都门帐饮无绪③，留恋处、兰舟催发④。执手相看泪眼，竟无语凝噎⑤。念去去⑥、千里烟波，暮霭沉沉梦天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年⑦，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情⑧，更与何人说。

【注释】

①寒蝉：秋天的蝉。一说指蝉的一种，又名寒蜩。

②长亭：官道上供来往行人休息或换马之驿站。参见李白《菩萨蛮》注③。

③都门：首都汴京（今开封）的城门。帐饮：在城门外摆酒饯行。《海录碎事》：“野次无宫室，故曰帐饮。”无绪：没有心绪，心情不佳。

④兰舟：木兰树做的船，这里作为船的美称。参见李珣《南乡子》（山果熟）注②。

⑤凝噎（yē）：哽咽，因伤心而说不出话。

⑥去去：行行不已。

⑦经年：一年或多年，年复一年。

⑧风情：情怀。有的选本把这里的“风情”二字解释为爱情，似不妥。一个人和自己的爱人告别时，怎么会说“今后纵有千种爱情，我又能对谁说？”这不合情理。

【导读】

这是柳永的名作，也是宋元时期十大名曲之一。全词由一个“别”字贯穿始终，结构非常完整。“寒蝉”三句写别时的时间、地点和天气；“都门”三句写饯别；“执手”二句写握别；“念去去”三句想象别后的行程；“多情”二句宕开，写天下人之别；“今宵”二句收拢，回到自身之别。此后一直到结尾，全是关于别后的想象之辞。先想象“今宵”，再想象“经年”；先想象一种风情，再想象“千种风情”。

他人写离别，往往欲说还休，含蓄蕴籍，柳永写离别，则是一气呵成，淋漓尽致。但是这样仍能给人以丰富的想象空间，原因是，“念去去”以下，全是虚写，全是想象之词。事实上，词人这个时候，可能还没上船呢！

这首词，不但结构完整，想象丰富，而且善于描绘景色。如果说“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这十四个字，是写傍晚时分的江上之景，给人以广漠、渺茫之感，那么“杨柳岸、晓风残月”这七个字，便是写侵晓时分的岸上之景，给人以凄清、萧疏之感。柳永是懂画理的。清人刘熙载《艺概》卷四云：“词有点、有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句，乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”而所谓点染，就是绘画当中的常用之法。

八声甘州

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧①，关河冷落②，残照当楼。是处红衰翠减③，苒苒物华休④。唯有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈⑤，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留⑥？想佳人、妆楼顒望⑦，误几回、天际识归舟⑧。争知我⑨、倚阑干处，正恁凝愁？

【注释】

①凄紧：秋风凄厉，寒气逼人。

②关河：关塞与江河。

③红衰翠减：红花枯萎，绿叶凋零。李商隐《赠荷花》：“红衰翠减愁杀人。”

④苒苒（rǎn）物华休：草木的生机渐渐地消失。苒苒：同冉冉，渐渐地。物华：草木的光彩、生机。

⑤渺邈（miǎo）：遥远。

⑥淹留：滞留，久留。

⑦顒（yōng）望：凝望。

⑧天际识归舟：语出谢脁《之宣城郡出新林浦向板桥》：“天际识归舟，云中辨江树。”

⑨争：怎么。

【导读】

柳永在词的题材方面有重大拓展。在他的作品中，有怀古词，咏物词，游仙词，应制词，祝寿词，歌妓词，都市风情词，还有羁旅行役词。这首词，就是羁旅行役词的一个代表，也是柳词的名篇，历来受到人们的激赏。宋人赵令畤《侯鲭录》卷七载：“东坡云：‘世言柳耆卿曲俗，非也。如《八声甘州》云：“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”此语于诗句，不减唐人高处。’”清人刘体仁《七颂堂词绎》甚至说：“‘关河冷落，残照当楼’，即《敕勒之歌》也。”这几句词，何以不减唐诗之高处？何以就像北朝民歌《敕勒歌》，就因为其形象博大、画面开阔，气势沉雄，给人以苍茫、悲壮的美感。其实这样的句子，在柳永的羁旅行役词里并不少见。通常人们只注意他的歌妓词，以为他只能俗，不能雅，只能柔，不能壮。这是一种偏见。苏轼的话是很有眼光的。

柳永作词，不仅长于写景，长于铺叙，还长于用领字。这首词中，像“对”、“渐”、“望”、“叹”等字，就是领字，领字是去声字，在一句词的句首，它所领起的，并不只一句词，而是一个句群，两句，或者三句，即一个意义片断。从音乐或格律上讲，领字，表示唱到这里、或读到这里时，有一个短暂的停顿，这在听觉上，会有一种“重起轻杀”的美感。用领字是柳永的一个发明，对后来的词人有深远的影响。

参考书

1，薛瑞生《乐章集校注》，中华书局

2，曾大兴《柳永和他的词》，中山大学出版社

3，曾大兴《唐宋词十八讲》，中山大学出版社

4，曾大兴《古今流行歌曲研究》，世界图书出版公司

5，曾大兴、刘庆华《中国古代词曲经典导读》，高等教育出版社

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/eda2cc0a3b3567ec112d8a3b.html