□ 黄秀红（广东商学院外语学院，广东 广州 510320）象，没有想象，就没有艺术的产生。黑格尔说过：“最杰出的艺术本领就是想象。”“真正的创造就是艺术想象活动。”想象所产生的新表象并不是从天上掉下来之物，而是人的大脑通过对原有的旧表象的加工改造而产生，艺术家想象出来的东西无论多么离奇古怪，都必须能够在现实生活中找到其构成的因素。而离开了现实，就是无意义的。“玄幻”现象的出现，一方面与科技发展有直接关系，另一方面也说明了我们的艺术工作者对现实的观照不足，过分表现玄幻会使我们失去对生活的自信，导致信仰危机。四、改编与重拍的失语改编与重拍一直是影视剧艺术创作的重点。但近几年的改编与重拍现象却出现了严重的问题。主要体现在三个方面：一是题材重复，没有新意。旧瓶装新酒中注入的现代理念，思想意识和价值观念以及情感纠葛严重地损害了原著的本来面目。二是现在的影视剧艺术创作者对原著的改编与重拍动辄就是十几集、二十几集甚至三十多集，把原来的内容越拉越长，没有原则地改编，完全颠覆了观众心目中的原著内容，只是在一味地编故事，这就难免成为“注水剧”。三是改编和重拍严重脱离当时的历史背景。历史氛围破坏了，经典就没了依托。以“红色经典”为例，我们都知“红色经典”作品中表现的历史和人物，都是历史铸造的，历史和人物不能处在真空里，更不能跨越遥远的时空。即是说，这些人物不能脱离那个培育他们茁壮成长的历史时空，如果改编和重拍脱离了那段特殊的历史时空，重拍的“红色经典”肯定会进入一种尴尬的境地，不管导演怎么注入现代的艺术元素，今天的人们也是不认可的。这不能不使观众大跌眼镜。以上种种现象的出现，说明了我们的艺术工作者选题的范围狭窄，不能够深入实际生活精心进行艺术创作，只好采取拿来主义。另一方面也说明市场化、商业化的时代，娱乐与消遣的消费观念搅乱了功利的艺术家创作的心态，在市场“经济利益”的面前，艺术家也成了跪拜者和乞讨者。我们知道，影视剧艺术是纯洁的艺术，它不仅是栖息在科技之树上的奇葩，更是人们视觉享受中的精灵。珍惜和尊重影视艺术，实际上是尊重人类自己。面对当下影视剧艺术中存在的问题，我们真的要思考。[参考文献][1] 杜定宇编．西方名导演论导演与表演[M]．北京：中国戏剧出版社，1992．[2] 黑格尔.美学（第一卷）[M]．北京：商务印书馆，1984．[作者简介]林喦（1972— ），男，辽宁盘锦人，渤海大学新闻与传播学院副教授，从事文学与传媒研究；张姣（1975— ），女，辽宁锦州人，渤海大学高职学院讲师，从事文学与公共关系研究。美国电影《木兰》改编自中国传统文化的素材，不仅有令人捧腹大笑的美式幽默剧情，还有气势万千的战争场面，令全球观众耳目一新，也令这一传统的中国故事失真而焕然一新。人们认为：过分的民族化、过多的异域色彩会局限影片的全球化,为了迎合全球观众，为了将古代东方故事推向全球, 唯有将电影《木兰》中西合璧。从美国迪斯尼电影的这一现象，反映了文化全球化语境下存在的文化霸权和文化失语，也反映了文化全球化对中国文化的影响。一、中国传统文化故事《木兰诗》《木兰诗》选自宋代郭茂倩的《乐府诗集》，是南北朝的叙事诗。诗歌叙述女子木兰孝敬父母代父从军的故事。木兰的形象，是人民理想的化身，集中了中华民族勤劳、善良、机智、刚毅和淳朴的优秀品质，千百年来，深受人们喜爱。《木兰诗》主要由三个部分组成。第一部分写木兰代父从军的背景, 第二部分写木兰“万里赴戎机”, 第三部分写木兰荣归故里。诗歌的第一和第三部分对木兰代父从军的缘由、离别、辞官还乡、家人团聚的内容写得详细。诗的开场白“ 卿卿复卿卿, 木兰当户织”，传神地勾勒了一个传统仕女的形象。由于父亲年迈,“阿爷无大儿，木兰无长兄”，木兰挺身而出替父从军。临行时她恭敬地“朝辞爷娘去”，辞后还念念不忘家中的父母。诗的第三部分描写木兰荣归故里的喜悦，展示她内心深处不爱武装爱红装的传统女子本色。而第二部分对十年征战的内容却很简略。诗歌共有七个段落，十年征战只用了一个段落几行笔墨带过。这是因为诗歌所要突出的是对木兰的孝敬父母、勇于担当重任的性格的颂扬。所以，对残酷的战争，作者一笔带过，而对能够反映美好心灵的内容则不惜笔墨。此外，这种繁简安排还隐含了作者对美好生活的向往祝福，对残酷战争的冷淡和远离。二、美国电影《木兰》美国电影《木兰》叙述一个怎样的木兰故事呢？请看宣传和推广电影的剧情简介：美国电影《木兰》改编自中国素材，不仅有令人捧腹大笑的幽默剧情，还有气势万千的战争从美国电影《木兰》看全球化语境下的文化涌动和中国文化
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