双簧管弱音技术的运用
一、双簧管弱音的运用
在18世纪，集合了音乐和技术性的原因偶尔被运用到对双簧管的弱音处理中。舒巴特C.F.D（1739-1791）曾经说过，弱音技术可以通过减弱“喇叭的音质”来增强双簧管的最低音，不过他又补充说：“如果演奏者能够很好地掌控自己的呼吸就更好了，那样一来，低音区某些不和谐的声音就会消失了。”双簧管吹奏家约翰·克里斯蒂安·费舍尔在他撰写的一篇论著中推荐利用弱音处理“让双簧管的声音变得柔和”。以上两点评论说明了，每当需要更温柔，更安静的声音时，那就应当对双簧管进行弱音处理。“以葬礼而演奏”，也就是阿尔腾堡建议使用弱音小号的第二种情况，同样也是对双簧管进行弱音的原因之一。作曲家林哈德·凯泽尔的歌剧《凯撒大帝》（德国汉堡，1710），其中有一首送葬曲（悼念交Ⅱ向曲）需要使用弱音小号、双簧管和定音鼓。在他于1726年撰写的军旅生活手册中，告诉我们，在一位军官的葬礼上，“伴随着弱音乐器的声音，管乐团的成员们来到亡者尸体前，演奏了一首送葬曲”。附图为我们展示了一幅画面，一支包括双簧管和大管的乐园走在队列的最前面。在18世纪上半个世纪期间，至少有两首非歌剧乐曲是涉及葬礼的，其配乐使用了弱音双簧管：安东尼奥·维瓦尔迪的《丧葬协奏曲》。还有一部作品是泰勒曼的《死者有福了》，也是和死亡有关的，尽管不是特指葬礼。双簧管在葬礼中得到广泛的使用。
19世纪初期，弱音双簧管仍然被运用于这类情况：C小调的送葬曲，其配乐使用弱音双簧管、弱音小号和定音鼓、单簧管、在配乐中标记了“conoboi”，因此可能进行了弱音。未进行弱音的大管出现在意大利作曲家费尔迪南多·帕埃尔的歌剧《Achille》中，首次演出于1801年举行（谱例1）。以这种方式对乐器进行弱音可以看作是美学思想的表现形式，它能够表达情感。由弱音双簧管演绎出来的这种情
感，或者说感情的渲染，那就是悲伤。弱音木管乐器的声音能够带来一种渲染悲伤情绪的影响力，这个观点出现于1828年，作曲家韦伯在其作品《Allgemeinetheoretisch-praktischeVorsehulederMusik》中写到，单簧管、双簧管和小号可以进行弱音处理，伴随而来的是一种“非常悲伤并且柔和的伤感情绪”。弱音双簧管的音效还常常用于耶稣之死。对于这种情况，可以列举出以下事例，弱音双簧管出现在乔治·弗里德里克·亨德尔的神剧《复活》（1708年）、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《路加受难曲》、简·迪斯马斯·泽兰卡（1679-1745年）的神剧《GesualCalvario》（1735年）、泰勒曼同样在他对亨德尔《Ottone》的改编版以及他的歌剧《米里维斯》（KIeefeldI264，n.3）中用到了弱音双簧管。在意大利作曲家巴尔达萨雷·加鲁皮的《受难的十字架》中，双簧管和其它管弦乐都被标记为“戴弱音器演奏”。在这种情况下，弱音双簧管有助于表达深刻的悲伤感，在这些乐曲中的这种用法是效仿18世纪的弱音双簧管。在这些乐曲中，使用弱音乐器并不是唯一包含悲伤涵义的音乐元素。《复活》中使用弱音双簧管表达的悲伤是Maddalena的咏叹调《Permec.giadimorire》使用长笛所表达的悲伤的几倍。尽管MaddaIena是在歌唱耶稣之死，但抒发的并不是悲伤，更多的是带来的希望。谱例1，费尔迪南多·帕埃尔：《Achille》，伦敦，英国博物馆，第187页。
而咏叹调中间掺杂着悲伤情绪。它用的是b小调，慢节奏，包含一连串重复而悸动的音符和下降的半音音阶（谱例2）。满怀希望的剧本和表达哀伤的音乐元素并存，表达出Maddalena矛盾的心理。在泽兰卡的作品《Gesu》的咏叹调中，耶稣为自己即将来临的死亡歌唱。
