何强 万物由心而生

万物由心而生

——紫砂壶“菱蕴”创作谈

何强

（宜兴214221）

摘 要 紫砂壶产于宜兴，得益于宜兴得天独厚的自然地理人文环境，与时俱进、不断发展，成为集实用性、观赏性和文化性于一体的艺术品。本文以紫砂壶“菱蕴”为例，浅谈其文化意境。

关键词 紫砂壶；菱蕴；花器

江苏宜兴物华天宝、人杰地灵，具有雅致的生活方式和深厚的人文底蕴，紫砂壶产于宜兴，得益于宜兴优秀的自然、地理、人文环境，紫砂壶在保持其实用性的基础上，不断融合茶文化、书画艺术、雕塑艺术等多种文化精髓，为传统紫砂壶艺术注入新鲜的思想和血液，在漫长的历史发展中，呈现出生生不息的艺术活力。

紫砂壶造型多变，其创作题材丰富多样，自然界中的花草虫鸟、一段承载中华民族文化的历史、一个美丽的故事，都能成为紫砂壶创作的灵感来源，经由艺人的提炼化作一把小小的紫砂壶，在壶上呈现出“一花一世界，一叶一菩提”的大世界，散发出雅致的灵气和深厚的内涵，让人产生一见如故、惺惺相惜的情感。每把壶都有自己的主题和构思，制壶艺人围绕作品的主旨，在造型设计、泥料选用和装饰形式上进行构思设计，在遵循古法、参考经典作品的同时，融入现代人的审美和思想情感，使作品古雅质朴，不失紫砂本色，又让人耳目一新。

紫砂壶“菱蕴”（见图1）以莲花为创作题材，自古以来，以莲花为题材的紫砂作品数不胜数。宋代周敦颐曾在《爱莲说》中如此赞美莲花，“牡丹，花之富贵者也；莲花，花之君子者也”，因此，莲花一直被誉为花中四君子之一，具有鲜明的人格象征。莲花在夏天盛开，它虽生长于满是淤泥的池塘，却不被淤泥污染，开得亭亭玉立、纯洁优雅。可见，莲花之美不仅在于外表，还在于其独特的精神气质。莲花在中国传统文化中象征清廉的君子作风，象征着佛教纯净和断灭的禅理。古代的文人墨客常在诗文书画中以莲为意象，传情达意，抒发自己的志向，这种文化风尚传承至今，将莲花融入紫砂壶的创作中也是顺理成章。

以莲花为题材的作品很多，师古却不泥古是创作的关键。许多人庭院里的池中种有睡莲，每到夏天，清香扑鼻，硕大的翠绿荷叶漂浮于水面上，宛若美人的裙摆，莲花亭亭玉立，给人“清水出芙蓉，天然去雕饰”之感，赏心悦目。创作之前，我反反复复观察莲花的形态，斟酌再三，在观赏莲花的过程中不知不觉地变得平静，从莲花饱满的形态中感受到其朴实淡雅、随和清净的气质，创作过程中借鉴前人的作品，融入了先前制壶的技巧和经验，同时注重自然形态的提炼，使作品达到力、气、韵三者的统一。此壶在造型上以圆器为基本形制，注重线条的变化运用，器身骨肉亭匀、圆润饱满，线条流畅灵动而富有张力，看似柔和实则内蕴刚劲，与莲花外表柔美、内心纯洁坚强的特性不相而合。壶身圆融和谐，壶底又以六片莲花花瓣收底，花瓣曲线灵动、形态优雅，给人以宁静愉悦之感，壶底的设计来源于佛教的“步步生莲”之说。佛教认为万物由心而生，心是一方砚，不空亦不满，眼是一片天，不奢亦不贪，只要保持心灵的平静，不强求、不执著，顺其自然、随遇而安，就能在天地间觅得一片安详。心清净了，为人处世自然也平和了，脚步也从容了。在流、把的设计上，遵循了虚实结合、前呼后应的原则，一弯流从壶身蓄势而出，弯流弧度柔和、出水顺畅、短而小巧、十分优雅，壶把呈半心形，粗细变化均匀，线条如行云流水一气呵成，下耳自然垂下一小飞，灵巧别致；壶把有向上的提升之力，与壶流相呼应，中和了壶身的敦厚，平添了几分飘逸灵动；壶盖为压盖，与壶口严丝合缝、子母线吻合，盖面向上盈起自然的弧度，与壶身相衔接、浑然一体，显出圆润的张力；壶钮宛若莲蓬，呈碗状立于壶盖中央，其形虽小却别致玲珑，以筋纹划分为均等的若干部分，显出刚柔并济之感，似有饱满的莲子隐藏其中。莲蓬是莲花的成熟花托，花托表面散生蜂窝状孔洞，每个空洞内会生长一枚莲子。莲蓬和莲子都是可食用的，具有很高的营养价值。莲子，谐音“连子”，有“多子多孙、子孙满堂”的寓意；莲子又谐音“怜子”，象征着母亲对子女的爱，也象征着爱情的纯洁。

整壶结构精巧、比例协调，壶身、壶盖、壶钮层层呼应，具有立体感和韵律美，作品在收与放、静与动之间游刃有余、气韵生动，散发着自然和人文的凝香气韵。自然万物皆有灵性，“天人合一”是中国古典哲学的根本观念之一，将自然界中的莲花融入紫砂壶的创作中，体现了人与自然的和谐。艺术源于自然又高于自然，身为一名紫砂艺人，不仅要继承传统技艺，更要保有对自然的热爱，唤醒自身的创造力，为手中的每一抔紫砂泥赋予生命的姿态和艺术的魅力。

参考文献

[1]朱菊华.论“莲芸壶”之造型艺术及文化特质[J].江苏陶瓷,2013(1):46.

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/ef98c4fcec630b1c59eef8c75fbfc77da3699714.html