光环境要求

发布时间:2012-02-14 12:52:16   来源:文档文库   
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餐饮空间的照明设计



 从功能上讲,餐饮店可分为供顾客直接使用的用房和供工作人员使用的操作间与办公用房两大部分。照明设计不仅要满足就餐桌面和操作间台面上有足够的照度,还要考虑到餐厅的业务种类、规模档次、地理位置等相关因素,才能创造出打动人心的光环境。下面谈谈餐饮店照明设计的基本方法和应该注意的问题。

   照明方式包括:一般照明、分区一般照明、局部照明、混合照明四大类。餐厅照明主要采用一般照明、混合照明以及局部照明三种方式。一般照明是对餐厅室内整体进行照明,不考虑局部照明,使就餐环境和餐桌面的照度大致均匀的照明方式。这是风格简洁,顾客群相对大众化的餐厅经常采用的照明方式。混合照明,即由照度均匀的一般照明和针对就餐面的局部照明所组合而成的照明方式。这种照明方式层次感强,并形成一个只属于该桌客人的光照空间,经常用于中高档餐厅的照明设计中。酒吧、咖啡厅的照明方式则采用局部照明,这是一种为了强调特定的目标而采用的照明方式,通常指某点或很小的面积。酒吧中照明可仅用于桌面和陈列展示部分,通过局部的重点照明将人们的视线吸引到有文化氛围和体现情调之处,从而形成视觉的趣味中心,以创造酒吧的自身个性。

   在餐厅室内环境和餐桌台面上必须有足够的光照,才能满足顾客就餐的基本需求。国际照明委员会《室内工作场所照明》S008/E-2001中建议,餐桌面照度以2001x为宜。我国《建筑照明设计标准》中则规定中餐厅0.75m水平面处照度不可低于2001x,西餐厅不可低于100lx

 一般来说,宴会厅的照度较高,营造热烈庄重、金碧辉煌的氛围。快餐厅的照明也要充足,突出其明亮、简洁的空间特征。风味餐厅的照明就要比较适中,照度过高,一切清晰可见,众目睽睽之下,让人感到缺乏私密感过低又不能满足人们的就餐需要,最好的办法就是按照功能区域,照度拉开梯度,餐桌面和展示空间照度可以高些,相反交通空间和过度空间照度可以低些。而酒吧的室内环境一定要暗,追求幽暗朦胧,静谧而充满神秘感的气氛,对灯光的运用要作到惜墨如金,有的时候仅用烛光就可以达到它的照明要求,同时又体现了酒吧脱俗的情调。

   由于餐厅室内的表面是由各种材料组成的,在同样照度的条件下,表面材料的反射比不同,各种材料表面的亮度也不同,而各表面的亮度决定了整个空间光环境的效果。这就是为什么有的餐厅室内照度很高,可是人们却没有感到空间的明亮。因此,在考虑室内照度的同时,应该结合设计所用的材料,如果材料的反射比低,为了使就餐环境达到令人满意的亮度,照度应相应有所提高,反之亦然。在照明设计中最好使顶棚、墙面、餐桌面的亮度有所区别,否则,就会使视觉效果感到单调。墙面亮度与水平亮度之比在0.5-0.8时,最有可能得到令人满意的效果

美术馆博物馆照明。

 

  博物馆是各种文物、历史遗物和艺术品的收藏保护、研究、展示和宣传的机构,设计中要充分考虑妥善保护这些珍贵的历史文化财产,必须尽可能地使之免受光学辐射(包括可见辐射、紫外辐射和红外辐射)的损害。照明的最终结果给观众创造一个良好的视觉环境,同时要保证展品应有的照度,还要尽量减小光学辐射对展品的损害。要解决处理这一问题的矛盾就对灯具产品和光源的选择等照明设计的方方面面提出了很高的要求。

  博物馆照明的方法也有三种:一是以天然采光为主,人工照明为辅的,这种类型占较大的比例;二是天然采光和人工照明相结合的;三是全部采用人工照明的,这种类型所占比例较少,在我国的历史较短,大约才20多年。其中天然采光的方式有四种:一是高侧窗采光;二是侧窗采光;三是高侧窗和侧窗并存;四是天窗采光。人工照明的方式有五种:一是一般照明;二是区域照明结合一般照明;三是定向区域照明;四是定向区域照明结合一般照明;五是展柜照明。

  博物馆的目的是把丰富的资料、珍贵的文物、实物、模型或复制品等收集起来,加以观赏和保管,它也是进行学术研究的场所。在博物馆的内部,有门厅、文物展厅、文物库房、准备室、会议室、研究室、图书室等各种房间,由于使用功能的不同,它们对照明的要求也不相同。灯光设计在博物馆设计中起着重要作用,而在展厅中则显得更为重要。不同种类的博物馆应有不同的展陈主题,这也决定了不同的照明设计主题。

  博物馆的照明质量主要包括照度、显色指数、色温与照度的搭配、均匀性、立体感、眩光、对比度等。同时,博物馆的照明设计必须遵循有利于观赏展品和保护展品的原则,达到安全可靠、经济适用、技术先进、节约能源、维修方便的要求。

  一、展示物品的保护及光源的选择

  博物馆对展示品的保护特别重要。某些外界条件,如照明、辐射光、温度、潮气以及大气中的活动性气体污染等,都可能对展示物品造成损伤。而光的作用有化学作用和热作用两种。光化学作用会造成展品表面退色和脆化。主要注意以下几点:

  1、辐射能的光谱特性。即照明设计中应尽量减少短波成分。随着入射光线的波长移向蓝光甚至进入紫外波段,光线对展品的损害程度增大。因为紫外光对物质有很大的破坏性。因此,博物馆照明中要选用紫外光辐射少的光源。

  2、光照到展品上的辐射能强度(照度)的大小和展品照明时间的长短。即照明设计中要限制照度和暴露时间,要减少因温度上升而导致的展品损坏。限制照度和暴露时间是相辅相成的。100lx的照度作用于展品1000h的破坏程度相当于50lx的照度作用于展品2000h。光线入射到展品上,一部分被展品吸收,导致展品的温度升高而使其干燥,如果室内空气湿度不足,就会损害展品。又由于照明的开和关,致使展品的温度反复上升和冷却,产生热胀冷缩也可以损害展品。热作用来自红外线部分,因此要尽量滤除光源中的红外线。

  3、展品材料本身吸收和抗辐射能力的大小。即照明设计中要考虑不同展品的性质。不同性质材料的物品对光的敏感程度不同,根据不同敏感度的展品考虑使用的光源和不同照度。对光损伤不敏感的展品照度可较高;对光敏感的展品照度就要受到限制,一般不超过200lx;而对光特别敏感的展品,应保持低照度照明,一般应在50lx以下,在关闭展览时应使作品处在黑暗条件下。

  所以,博物馆照明设计中应选择合适的光源,并尽量滤除紫外辐射和红外辐射。不同展品选择合适的照度水平。

  二、色温的匹配、显色指数要求

  国际博物馆协会要求照度值应与色温相匹配,照度较高时选用高色温光源,照度较低时宜选用低色温光源。我国尚没有对此做出标准。一般博物馆照明建议使用色温小于3300k光源。同时保持统一环境的色温整体性。

  在陈列绘画、彩色织物、多色展品等对辨色要求高的场所,应采用一般显色指数(Ra)不低于90的光源作照明光源。对辨色要求不高的场所,可采用一般显色指数不低于60的光源作照明光源。

  三、眩光限制

  眩光是博物馆照明重要考虑的元素之一。因为通常博物馆里比较重要的文物会用玻璃隔断或玻璃展柜维护起来,对一些高反射材料,设计师布灯时要尤为注意。

  即:

  (1)在观众观看展品的视场中,不应有来自光源或窗户的直接眩光或来自各种表面的反射眩光。

  (2)观众或其他物品在光泽面(如展柜玻璃或画框玻璃)上产生的映像不应妨碍观众观赏展品。

  (3)对油画或表面有光泽的展品,在观众的观看方向不应出现光幕反射。

  四、照明方式的结合

单纯的一般照明没有主次明暗之分,照明效果不理想。而一些特殊的展品又需要特定的投射照明。故博物馆照明设计中通常采用一般照明与局部重点照明相结合的手法。而针对一些不同展陈方式设计的博物馆空间(例如墙面展示、柜内展示和柜外展示),展陈照明的手法采用背景照明、普通照明和局部重点照明相结合的照明手法,同时兼顾布展、清扫和应急照明模式。同时把握好不同照明方式之间的照度比例。

剧场会堂的照明

照明系统包括常规灯控制系统、调光硅柜、场灯和工作灯控制系统以及舞台区立体布光等。

作为剧院建设3大要素之一的剧场(舞台)照明系统也进行了很大变化,舞台照明灯具的运用从以散光照明为主过渡到以聚光灯照明为主;灯光控制由晶闸管取代强电组控系统,大中型以上剧院采用电脑调光。剧场建筑按观众容量划分,特大型剧场观众座席为1601座以上,大型剧场观众座席为12011600座,中型剧场观众座席为8011200座,小型剧场观座席为300800座,其中话剧、戏曲剧场不宜超过1200座,歌舞剧场不宜超过1800座。现在建设的剧场大多是综合性的,要求能满足话剧、戏曲、歌剧、舞剧、大型交响乐、综合文艺等演出需要。因此在进行舞台灯光系统设计时,要做到技术先进、系统科学、稳定可靠、功能强大、经济实用、使用方便、易于维修能满足国内外不同形式的演出需要,并能适应中、外灯光师的使用习惯及要求。剧院灯光技术主要包括调光控制技术、网络传输技术、调光技术、灯具技术4部分。

  1 调光控制系统

  调光控制系统主要包括调光控制台、调光立柜、灯光控制系统等。常规灯调光控制台设计有2台,一主一备。调光硅柜采用三重调光全数字立柜。

  2 场灯、工作灯照明控制

  2.1 场灯照明控制系统

  场灯照明控制系统既可各个独立分区光控,又可集中控制各区的调光效果,为演出提供丰富的场灯照明效果,充分满足剧场演出的需求。通过场灯主控制器把整个大剧院的观众厅灯光设计成如下多个场景模式:

  (1)文艺演出模式。观众席部分区域灯30%开亮,其余全部关闭,使观众的注意力集中于现场节目演出。

  (2)会议模式。观众席灯80%开亮,人口处灯90%开亮,突出会议的整洁和权威性,并且可以提供足够的照度供听众做笔记。其他场景可以依据客户需要进行设定。

  (3)进场/退场模式。观众席及舞台前过道灯50%开亮,提供观众进退场必要的照度。

  (4)清洁模式。观众席部分灯60%开亮,其余全部关闭。

工作人员可针对不同的使用要求,便捷地调用相应场景。根据大剧院的工作需要和实际的使用需求,设计场灯调光回路24路,每路3kW,布置于观众席上空;设计2个总控制面板,分别放置在灯光控制室和舞台上场门处;另设有6块分控面板,分别放置在观众厅的人口处。灯具光源采用卤钨灯泡()或其他可调的光源

2.2 工作灯照明控制系统

工作灯照明控制系统主要由蓝白工作灯和控制设备组成。使用蓝白工作灯目的是使某些区域得到有限的照明,而不会妨碍灯光设计师的灯光编程调试工作。在正式演出中,使用蓝光方便演员上下场。在装台,排练演出结束或者清扫时使用白光为舞台主要区域,走道等地方的主要照明。

3.舞台灯光回路系统

甲等歌舞剧场不应少于480路调光回路,甲等话剧院不得少于360路回路,甲等戏剧院不得少于240路回路。

4.舞台灯光配置

舞台照明

1. 立体布光概述

舞台灯光灯位布置为全方位立体分布,由正面光,前侧光,柱光,正侧光,侧逆光,顶光,逆光,天排,地排,脚光,流动光等区位构成全方位布光阵列。

2. 布光设计说明和灯具配置

1)面光系统设计 主要用于照明舞台前部表演区,设置面光桥内灯具的投射角,第一道轴线角以40-50度向舞台中间投射,第二道轴线以40度到50度向舞台前部投射。二道光各采用2075010度冷光束成像灯。

2)耳光系统设计 从大剧院演播室观众席两侧的耳光投射室投向舞台的灯光,作为舞台斜侧方向的造型光用以加强人物和景物的立体感,形成前侧面的照明效果。一般设两道耳光,各采用122kw 10-25度冷光束成像灯,12台两千瓦平凸聚光灯。

3)柱光系统设计 光线从太抠内测射向表演区,主要补充面广和耳光的不足。

4)顶光系统设计 顶光在舞台吊杆中纵深每隔3米左右设置一道灯光专用吊杆,电源从舞台天棚下垂,钓竿中部设有容纳电缆的线框,灯具吊挂在钓竿上,其作用是对舞台纵深延展的表演区空间进行必要的照明,灯具也可根据演出需要设置。

5)灯光吊笼测光系统设计 测光的作用是从舞台侧面造成光源的方向感,可以作为照射演员面部的辅助照明,并且可以加强布景层次,对人物和舞台空间环境进行造型渲染。一般会在主舞台两侧马道外边缘布置灯光吊笼。

6)二层挑台面光系统设计 在大剧院二层挑台的前面设置投光灯,增强舞台正面的整体亮度。

7)天排光系统设计 天排灯是以散光投射灯具由上向下向舞台天幕上半部分的投光,多用于表现天空和背景色彩。

8)地排光系统设计 与天排灯相反,地排灯装在天幕前台板上或者板沟槽内,距离天幕34米,是由散光投射工具由下向上向舞台天幕下半部分投光和渲染色彩的灯光,通常与天排灯光配合使用,是色彩变化更为丰富。

9)后舞台灯光系统设计 后舞台主要作为主舞台的纵向延伸,提供更宽阔的三维表演空间,以增加整个画面的层次,扩大表演区。

10)追光系统设计 根据光学成像以及变焦原理设计的灯具,具有可改变光圈的大小,色彩明暗虚实等功能,演出中安排在特殊的支架上追随演员的移动同时加强对其照明亮度。高亮度追光灯的位置可设置在观众席后方挑台,还可以放在面光桥,舞台表演区两侧等需要的位置上。

体育场馆照明设计

高照度、高显色性、高均匀度、低眩光,这是对体育场馆照明的要求.

体育馆照明设计是依靠光线的功能,合理地作用于运动员、裁判员、观众的视觉上。使运动员得以集中注意力来充分发挥他们的竞技水平,创造出好成绩;使裁判员可以迅速地做出准确无误的判断;让在场的观众得以轻松地欣赏运动员的技术动作,感受场地上激烈而活泼的竞技氛围;使彩电转播的画面清晰逼真。所以良好的体育馆照明设计在现代化体育场中占有重要的地位与作用,为此体育馆照明设计必须掌握如下三个原则:

    (1)满足比赛时运动员的视觉要求,使灯光对比赛的客观影响降到最低程度;

    (2)满足观众的视觉要求,使灯光对观看比赛时所引起的不适感觉降到最低程度;

    (3)满足彩电转播的照明要求,提高转播质量。

3.体育馆照明设计的布置及安装

    灯具的布置是否合理,直接影响到场地照明的效果和经济性。现在的体育建筑常用的布灯方式基本以如下的几种方式为主:室外体育场地,灯杆式、四塔式、多塔式、光带式、光带与灯塔混合式;室内体育场地,均布式(满天星式)、光带式(分场地上空和场外上空)、混合式。

本文来源:https://www.2haoxitong.net/k/doc/dabd87f64693daef5ef73d19.html

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