诗歌发展

中国古典诗歌是中国文化的一个最突出的代表，它的产生久远得可以追溯到没有文字的远古时期。《礼记》中记载了神农时代的一首祭祀歌谣：“土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草木，归其泽！”《吴越春秋》也记载了一首反映原始人打猎的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）。”这些歌都是诗、乐、舞结合的典型例子，而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。

公元前6世纪，《诗经》被编定成书，包括地方土乐的十五国风160篇，朝廷正乐的大雅31篇、小雅74篇，祭祀之乐的颂40篇，共305篇，另有6首乐谱失传的笙曲。产生地域包括现在陕西、山西、河南、河北、山东、湖南北部。《诗经》中有反映宴会享乐的诗，如《小雅·鹿鸣》；有反映战争的诗，如《小雅·六月》；爱情诗的名作如《郑风·子衿》；有讽刺现实的《魏风·伐檀》；还有一组反映周朝开国历史的大型周王族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。

四言为主、重章叠句的《诗经》显示出我国抒情为主的民族文学特色，从它开始，我国诗歌走上了一条抒情言志的道路，抒情诗也成为了我国诗歌的主要形式。《诗经》里关注现实的热情、强烈的政治道德意识、真挚积极的人生态度，被概括为“风雅”精神，成为我国诗歌的最基本最深远的传统。

公元前339年正月十四，中国诗歌史上第一位伟人屈原出生。西汉末年的刘向把屈原宋玉等的作品编成《楚辞》一书，当中收录肯定为屈原所作的《离骚》、《九歌》（11篇）、《天问》、《九章》（9篇）、《招魂》共23篇。其中的《离骚》，以忠君爱国为主题，以香草美人为象征，以缠绵悱恻的感情，反复迸发的愤慨，塑造出一个坚贞高洁的主人公形象。

屈原的诗歌创造了一种新的诗歌样式，直接影响汉赋的产生。又大量运用楚地方言，如“些、只、羌、纷，谇，謇，傺”，带有浓郁地方性色彩。楚辞突出表现浪漫的精神气质，影响后世的李白、李贺、韩愈等诗人。香草美人的象征传统源远流长，影响一直绵延到清代《聊斋志异》。

继《诗经》、《楚辞》之后，汉代的乐府诗登上诗坛，这些诗歌由西汉的乐府机关和东汉的黄门鼓吹署在民间搜集而来。乐府诗长于叙事，《羽林郎》叙当垆美女反抗强暴，《陌上桑》叙罗敷拒绝太守追求，《艳歌行》叙妻子为游子缝补衣服而引起丈夫猜忌，著名的《孔雀东南飞》叙一个凄美的爱情悲剧。诗人的笔触各自深入各自的阶层，合起来就充分反映出整个社会的真实面貌，既劝谏富贵又同情疾苦。汉代的乐府诗实现了四言诗向杂言、五言的过渡。

东汉的时候出现了文人群体创作的诗歌，五言取代传统的四言成为新的诗歌样式，甚至产生完整的七言诗。现存最早的东汉文人诗是班固《咏史》，而他的《竹扇赋诗》是比较早的完整的七言诗。最著名的文人诗是没有留下作者姓名的《古诗十九首》，写的是游子羁旅和思妇闺愁，因此乡情和恋情就融汇在一起。同时当中涉及很多人生哲理，讨论永恒和短暂、人的心态和生命周期、悲伤和欢乐等问题。文人诗长于抒情，语言炉火纯青、一字千金，直接影响曹植和陶渊明。

东汉末年建安时代到曹魏前期，三曹、七子并世而出。古直悲凉的曹操、便娟婉约的曹丕、身兼父兄之长的曹植，以及作为羽翼的“建安七子”，完成了乐府民歌向文人诗的最后转变，开辟了五言诗的广阔道路。著名的有曹操《短歌行》，曹丕柏梁体《燕歌行》，曹植《赠白马王彪》、《白马篇》。建安诗人中曹植最受推崇，这是由于他文采华美，对五言诗发展有重大影响，他不幸的身世又引起后世文人的共鸣。

“建安风骨”，就是建安文学特别是五言诗中的鲜明爽朗、刚健有力的文风，它以作家慷慨饱满的思想感情为基础，形成志深笔长、梗概多气、悲凉慷慨的特点。鲜明的个性色彩和时代特色成为建安诗风独具魅力的标志。

曹魏后期正始年间，司马氏掌权，一批文人不满司马氏的统治，隐逸山林，以阮籍、稽康为首的七人，称“竹林七贤”。阮籍的代表作是《咏怀诗》82首，开创中国文学史政治抒情组诗的先河，诗中充满孤独苦闷，但政治高压之下又不敢直言，借比兴、象征来寄托怀抱。嵇康的诗以四言成就最高，追求自然，高蹈独立。总体来说，正始诗风转变为词旨渊永、寄托遥深，体现出独特的艺术面貌。

司马炎代魏称帝，建立西晋。西晋诗坛呈现出的艺术特色称为“太康诗风”，表现为讲究形式，描写繁复，辞彩华丽，诗风繁缛。陆机的《拟古诗》就是华丽藻饰的代表作。太康诗风代表人物是三张（张协、张载、张亢兄弟）、二陆（陆机、陆云兄弟）、两潘（潘岳、潘尼叔侄）。他们诗中山水描写成分大量增加，为谢灵运、谢朓等人的山水诗人的先导。同时期的左思凭着《咏史》八首开创借咏史以咏怀的道路，成为后世诗人效法的范例。

东晋建立后一百年间，诗坛被玄言诗占据，诗歌艺术的发展脉络中断了。一直到中国诗歌史上第二位伟人陶渊明出现，才使这个脉络重新接上。他的诗歌源于《古诗十九首》，得阮籍之遗音而协左思之风骨，魏晋诗歌甚至中国古代诗歌的古朴作风在他手上上升到前所未有的高度，使他作为结束一代诗风的集大成者，成为了一座里程碑。他开创了田园诗，如《归园田居》、《饮酒》等，写躬耕生活的感受，平淡质朴的语言中不露痕迹地表达对人生的哲学思考。陶渊明是追求人生艺术化的魏晋风流的代表人物，又是中国士大夫的精神归宿之一，为后世文人筑起一个精神的家园。

东晋被宋取代，之后宋、齐、梁、陈交替，四朝偏安江南。南方优美的自然环境和充裕的经济条件使南朝的民歌呈现清丽缠绵的风格，代表作是长诗《西洲曲》，四句换韵，用连珠格，声韵回环婉转。北朝民歌是北方各民族共同创造的文化硕果，《敕勒歌》雄浑壮阔，是千古绝唱；代表作《木兰诗》清新刚健，写出一个女英雄的英风豪气。

从南朝宋代的谢灵运开始，文人诗风发生转变。他开创山水诗，特点是鲜丽清新，注重描写刻划物象，但由于精心琢磨，秾丽之极反若平淡，如《登池上楼》。他是开启一代新诗风的首创者，影响着南朝整代的诗风。齐梁陈三代是新体诗形成和发展的时期，特征是讲究声律和对偶。沈约等人创立音韵严格的“永明体”，规定了四声八病，主张要讲究诗歌的音韵美。“永明体”代表诗人谢朓，继续写山水诗，避免了大谢的晦涩，情景融合，深婉含蓄，又讲究永明声律，音调流畅和谐。齐梁两代形成萧子良、萧衍、萧统三个文学集团，诗歌创作都是以宫体艳情诗为主，但南方诗人庾信滞留北方，把南方文风带到北方的同时，自己诗风也集合了南北之长，穷南北之胜。南方的清丽和北方的劲健的结合，为唐代新诗风的形成作了必要的准备。

唐诗是中国诗歌的标志。初唐四杰、陈子昂初唐诗人在永明体的基础上创造了新体诗——律诗，五律在宋之问、沈佺期手上最后定型。盛唐国势强大，中国诗歌史第三位伟人李白登上诗坛，他以其绝世才华，豪放飘逸的气质，把诗写得行云流水又变幻莫测，如《蜀道难》、《将进酒》等诗，骨气端翔，无迹可寻又含蕴深厚。边塞诗人高适、岑参的《燕歌行》、《走马川行奉送出师西征》把边塞生活写得瑰奇壮伟、豪迈慷慨。田园诗人王维、孟浩然则把山水田园的静谧秀丽表现得清丽空远。

公元775年，爆发安史之乱。中国诗歌史上第四位伟人杜甫以动地的歌吟写战火中的人间灾难，“三吏”“三别”把深沉的抒情融入叙事，是诗歌表现方法的一大转变，标志着诗歌从盛唐诗风转向中唐诗风。杜甫是一个承前启后的人物，其缘事而发开中唐元稹、白居易；文字奇崛开韩愈、孟郊、李贺、苦吟诗派；其七律律法开晚唐李商隐，成为后世典范。

中唐白居易有伤感苍凉的《长恨歌》、《琵琶行》，韩愈有狠重粗豪的《石鼓歌》、《陆浑山火》，引出中唐诗歌高潮。但是到了晚唐，诗风再变，杜牧的咏史诗注入了深沉的历史感慨。李商隐《筹笔驿》（七律）沉郁顿挫，绝类杜甫，而其《锦瑟》《无题》等朦胧诗深入心灵世界，幽深窈渺，形成凄艳浑融的风格，成为唐代最后一位诗坛大家。

中国古代诗歌发展概述

一、原始时代的歌谣

劳动人民创作，口头相传。如一些劳动号子，他们是依照劳动节奏的声音和语言的结合体。原始时代的诗歌和音乐、舞蹈有密切关系，“音”重于“义”。节奏短促鲜明，诗句短小。

二、四言诗（诗经体）

    产生时间为西周初年到春秋中叶，代表作是《诗经》，它开创了我国诗歌的现实主义的优良传统。

    我国最早的诗歌总集《诗经》，体制可分为“风、雅`、颂”，表现手法可概括为“赋、比、兴”

   《诗经》反映了西周至春秋时期社会生活的各个方面，是我国古代诗歌现实主义的光辉起点。如《氓》《无衣》《静女》等等。

三、骚体诗(楚辞体）

    产生时间为战国时代，代表作是《楚辞》。屈原是我国文学史上第一个伟大的诗人，《楚辞》开创了诗歌浪漫主义的优良传统。

   中国浪漫主义的先河

   大诗人屈原在楚地歌谣的基础上创造了“楚辞”这一新形式的歌谣。其句式参差错落，多带“兮”字，宜于自由地抒发不同的情感，适于表现更复杂的内容。

其优秀篇章有《离骚》《天问》《九歌》《九章》等.

四、乐府诗（杂言诗、五言诗）

    时间为汉代，代表作品是《乐府诗集》。这些民歌闪耀着强烈的现实主义精神，广泛地反映了当时的社会生活。

    汉乐府诗：继承了《诗经》的现实主义传统，从不同层面，真实深刻地反映了广阔的社会生活，表达了人民群众真挚朴素的思想情感。其中最为著名的作品是反映婚姻爱情于家庭矛盾的长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

汉乐府以五言杂言为主，形式灵活多样，对中国古典诗歌的发展具有很大的推动作用。

五、文人五言诗

    产生于东汉末年，代表作品是《古诗十九首》。他的出现，标志着五言诗体的成熟，被誉为“五言之冠冕”。

    优秀篇章：《迢迢牵牛星》《行行重行行》《西北有高楼》等

 古诗十九首

   东汉末年，社会动荡，兵祸不息，在汉代民歌的基础上，一群佚名的诗人给我们留下了五言古诗十九首，造诣极高，梁代的刘勰的《文心雕龙》称其为“五言之冠冕”。

    它代表了汉代五言抒情诗的最高峰。擅长用简洁生动的语言表达蕴籍深挚的情思。尤其是那些写相思离情的作品，言短情长，更是后世难以超越的。

六、建安诗歌

    时间为东汉末年，三国时期，代表人物是“三曹”（曹操、曹丕、曹植）“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢），这也是第一次文人创作的高潮。这一时期的诗歌，以充实的内容，充沛的感情，明朗、刚健的艺术风格，风骨与藻饰恰当地结合，被后人尊为典范，对后世文学的发展起了有益的促进作用。

建安风骨

三曹、七子、以及女诗人蔡琰的诗作，及时的反映了汉末“军阀混战，民不聊生”的社会现实，他们的作品关注民生，充满激情，缘事而发，慷慨悲凉，被后人誉为“建安风骨”或“汉魏风骨”。

七、正始诗歌

     时间是从三国魏从公元223年到264年这段时期。原是当时的玄学家王弼和何晏共同倡导玄学清淡风气世称“正始之音”。这一时期的诗人，政治理想落潮，普遍出现危机感和幻灭感。此时的诗歌也与建安诗坛风貌迥异，反映民生疾苦和抒发豪情壮志的作品减少，书写个人忧愤的诗歌增多，唱出的是这一时代里“生年不满百，长怀千岁忧”的主旋律。代表人物是“竹林七贤”中的阮籍和嵇康，前者有82首《咏怀诗》留下来，绝大多数是五言诗，在诗史中有一定的地位。

八、两晋诗歌

    西晋太康年间（280-289），以“三张”（张协、张载、张亢）“二陆”（陆机、陆云）“两潘”（潘岳、潘尼）“一左”（左思）为代表的“太康体”诗风。当时时局稳定，经济发展，诗人们抛弃了建安诗歌的慷慨悲凉与正始诗歌的深邃哲思，转而向绮靡的形式技巧方面发展。特点：内容上，一是“儿女情多，风云气少”，二是拟古模仿，缺乏现实内容；艺术形式上，一是追求文字华美与辞藻华丽，二是追求新的技巧，注意排偶。

    这时期尤值称道的诗人是陶渊明，他既是田园诗的开创者，又是现实主义诗歌传统的继承者，其优秀篇章如《归园田居》。

另一位大诗人谢灵运，则热衷山水。是中国诗歌史上大力描写山水的第一人，开创了山水诗派。

九、南北朝诗歌

    时间为南北朝时期，主要有乐府诗和文人诗两类。乐府诗又分为南朝乐府和北朝乐府，文人诗中代表人物有鲍照、谢朓，尤其是谢眺他诗风俊逸豪放，创制了七言歌行，是“永明体”的代表作家。北朝代表人物是庾信。

以上为古体诗部分，自唐以后，中国古代诗歌进入了近体诗的创作和繁荣时期。

十、黄金时代  ——唐代诗歌

初  唐

    上官仪、沈诠期、宋之问促成了近体律诗的定型。

    初唐四杰王勃、杨炯、骆宾王、卢照邻。冲破绮靡诗风。

    陈子昂提倡“汉魏风骨”在诗歌理论上颇有建树，认为“诗歌应该有所寄托”。

王勃《滕王阁序》                                   陈子昂的《登幽州台歌》

盛唐时期

    乐府、歌行、律诗、绝句，各体齐备；现实主义、浪漫主义相辅传扬；边塞派、山水田园诗派，各呈异彩。

    李白浪漫主义代表人物，世人尊称他为“诗仙”；诗风豪放飘逸，擅长五、七绝句。

    杜甫现实主义代表人物，世人称之为“诗圣”；诗风沉郁顿挫，擅长七言律诗。他的诗歌被称为“诗史”。

    山水田园诗人：孟浩然、王维、常建、储光羲

    边塞诗人：高适、岑参、李颀、王昌龄

    最高成就：李白、杜甫

    李白兼采“屈、庄”之精华，融会“儒、仙侠”之精神，进而形成了独树一帜的浪漫主义诗风。建功立业的雄心壮志，怀才不遇的苦闷情怀，雄奇壮丽的名山大川，这一切都在其诗作中得以体现。

    杜甫凭借忧国忧民的赤子之心，以诗歌的形式，真实的记录了唐代封建社会由极盛走向极衰过程中的种种社会现象。“穷年忧黎元”是其主体创作精神，也形成了他沉郁顿挫的风格。

中唐时期

    韩愈、孟郊诗歌多“不平之鸣”，意象壮伟瑰怪，诗境奇崛雄豪。

　　元稹、白居易诗风平易，语言质朴，琅琅上口。

　　刘禹锡擅长怀古诗和政治讽刺诗，语言平易，以为深远。

　　李贺想象奇特，构思不拘常法，语言峭奇艳丽，诗境诡谲。被称为“诗鬼”。

晚唐时期

   社会的衰落使唐诗如夕阳残照。惟有杜牧、李商隐、温庭筠的诗为这一时期增添光彩。

十一、宋代的诗歌

    在唐诗的高峰之后，宋人另辟蹊径，开启了好议论，重理趣的诗风。

　　苏轼、黄庭坚、杨万里、陆游、范成大是宋代诗歌的中流砥柱。

    陆游是南宋最杰出的诗人，也是中国诗歌史上作品最多的诗人。为国雪耻，抗敌御侮，一直是最能激动诗人情感和不断得到表现的主题。永不衰竭的爱国热情，使陆游唱出了那个时代最高亢的歌声。

    杨万里（1127-1206）字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人。与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四家。构思新巧，语言通俗明畅，自成一家，时称“诚斋体”。其词风格清新、活泼自然，与诗相近。著有《诚斋集》。

“词”的产生

    晚唐五代时，词已成为与“诗”并行的新诗体。温庭筠、韦庄的词都有所成就。

    而南唐后主李煜的词在艺术上造诣颇高，降宋以后的作品，脱去了游乐淫靡的宫廷生活气息，国破家亡的感慨和个人悲惨遭遇之隐痛充盈其间。

    宋词     两大流派：婉约、豪放

晏殊、欧阳修、范仲淹、柳永、苏轼、周邦彦、李清照、姜夔、辛弃疾。

  十二、元曲

    正当南宋诗人在浅吟低唱祸慷慨悲歌的时候，我国北方少数民族所喜爱的胡乐与中原地区的里巷之歌相结合，形成了词以后的又一种变体诗歌形式-------“曲”。

    曲萌生于金，繁盛于元，故称“元曲”。

元曲的代表作家：关汉卿、马致远、白朴、张养浩、张可久等。

十三、明清诗词

    明代诗坛上曾经出现过“前后七子”但创作上成就不大。后来“江左三大家”中的吴伟业自创“梅村体”。

    清代的诗坛一龚自珍诗歌为最。

    元、明时期词逐渐衰落，到清代才稍有好转。陈维松、朱彝尊、纳兰性德为清初三大家。

    综上所述，中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。

而中国诗歌的发展史大致是：歌而诗，诗而词，词而曲。

    衍至清末，梁起超等人倡导的“诗界革命”，又预示着新的诗歌体式即将形成。五四新文学运动如星如日的光芒已经照亮了现代新诗的“诗国天空”。

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