文学是一种审美意识形态（文学理论讲座之二）
把文学艺术作为一种文化样式，是出于对人性的关注，出于对人通过创造活动掌握世界的方式的关注，是出于对人的自由追求或者自我解放功能的关注。如果我们不是从人的普遍本性出发，而是从具体的社会关系中来看待文学，就很容易获得另一个命题：文学是一种审美意识形态。
一、文学在整个社会结构中的位置文学在整个社会结构中的位置是什么？
了解人类社会究竟是一种什么样的结构，这是确认文学在整个社会结构中的位置的前提。对此，【马克思】和【恩格斯】的看法非常值得重视。【马克思】把组成人类社会的各种因素，分为两个大部分：一部分是经济基础；一部分是上层建筑。经济基础是指社会的一定历史发展阶段上的生产关系的总和，它是社会赖以生存和发展的基础。上层建筑是指建立在经济基础之上的政治、法律制度以及哲学、道德、宗教、艺术等各种意识形态。上层建筑受经济基础的制约，又反作用于经济基础。但上层建筑中的社会意识形态，尤其是哲学、宗教、文学和艺术，比起政治法律制度来说，距离经济基础要稍远一些。正是基于这种对社会结构的基本认识，确定了文学在整个社会结构中的位置，也就是文学与经济基础和其他上层建筑之间的关系。具体说，我们可以从下述三个方面来加以理解。
第一，文学作为一种社会意识形态，要受到经济基础的制约和决定。文学既然是上层建筑的一部分，是一种意识形态，就必然受到它的基础的制约和决定。【马克思】曾说：“物质生活的生产方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活的过程。不是人们的意识决定人们的存在，相反，是人们的社会存在决定人们的意识。”[1]【马克思】的意思是明确的，存在决定意识，经济基础决定上层建筑及其意识形态。从宏观上说，任何一个时代的文学本质都与一个时代的经济基础相适应，文学的变化和发展总是一定的社会存在，一定的经济基础的反映。
第二，文学一经产生就有自身的独立性，并且会对经济基础产生积极的影响。文学不是经济基础本身所具有的因素，它有自身的特殊规律，因而会保持自身的某种独立性。从总的趋势上看，经济基础与文学的变化是相适应的，但在许多情况下文学艺术所体现出来的意识形态特点并不完全与经济基础同步。理由是：首先，从作品的思想意义上，一种特定的基础的瓦解，并不意味着旧的思想、观念、习俗、趣味立刻消失。可以说任何一个时代的所谓新的文学都或多或少地携带着过去的时代遗留下来的生活习俗、道德观念、政治思想等。而且，人类有一些普遍和共同的精神价值，如宗教精神，安定的政治理想，知恩图报、一诺千金等道德原则等，都是人类所需要的相对普遍的价值，人们之所以在阅读活动中，会与跨越时间的审美情境产生共鸣就与此有关。其次，从作品的形式来说，文学的自身特性使得某些文学形式具有相对的稳定性，如中国的【格律诗】和【章回体小说】，是封建时代的文学形式，但在【辛亥革命】以后，甚至在新中国的社会主义生产关系完全确立以后，还在一定范围内存在着。另外，文学的独立性还表现在它对经济基础的积极影响。高尔基的《母亲》、丁玲的《太阳照在桑乾河上》就通过对读者思想观念的影响，对建立新的经济生活和瓦解旧的生产关系方面起到了重要的作用。文学对经济基础的积极影响或反作用，是多数人的一种共识，所以许多思想家和文艺家认为，文学艺术可以成为教育和鼓舞人们的途径和手段，如【梁启超】的《论小说与群治之关系》，鲁迅的《〈呐喊〉自序》、《南腔北调集·我怎么做起小说来》中，都十分明确地表达了这种思想。第三，经济基础对文学的制约和文学对经济基础的积极影响都是间接的，而且会受到文学艺术审美规律的选择。政治、法律、道德，甚至宗教等都对经济基础有着较为直接的支持或是瓦解的作用，而文学和艺术则是在审美的轨道上，通过对人的情感、心理和思想观念的
潜移默化的影响来对基础发生作用的。二、文学是作家对社会生活的能动反映
怎样理解文学是作家对社会生活的能动反映？
社会结构主要由两大部分组成：经济基础和上层建筑。文学是上层建筑中的一部分。这只是【马克思】关于文学与社会之间关系的思想中的一个十分单纯的定位。实际上，就【马克思】的全部观点而言，社会的完整结构要比这复杂得多，文学在社会结构中的位置也并不是这么平面。在文学与社会的关系上，一方面文学是意识形态的一种；另一方面文学又是能够同时面对由上层建筑和经济基础所构成的整个社会。文学与整个社会之间，不仅是一种静态的关系，更值得我们注意的是它们的动态结构。文学与社会这种动态关系所表现出来的突出问题是文学究竟从哪里来？也就是文学的源泉是什么的问题。对此，历史上曾出现了三种主要的说法：再现说、表现说和能动反映说。
再现说主张文学艺术于生活，是对生活的模仿和再现。在西方，从古希腊时期就开始存在的模仿说，就是一种典型的再现说文艺观。在【苏格拉底】之前，希腊的思想家们认为文艺是模仿自然的，如【赫拉克利特】就提出过艺术是模仿自然的，是以自然的面貌出现的观点。从【苏格拉底】开始，文艺观念出现了人文主义向，突出了社会人生这一文艺模仿的对象。亚里斯多德继承了【苏格拉底】的这一思想，并对模仿说做出了较为深入的论述。19世纪西方的现实主义文艺思潮，一方面是对古希腊模仿说观念的一种延续，另一方面又站在时代的高度从理论到实践两个方面完善了再现说的文学观。俄国文艺理论家车尔尼雪夫斯基相信生活是最美的，所以他认为文艺只要是原原本本地复现了生活就达到了自己的目的。再现说在西方是一种源远流长并具有相对统治地位的思想传统。尽管在中国也有【《周易》】的“观物取象”的观念，并且这一观念在后来也得到了一定的深化，但中国的文艺观还是更倾向于表现说。
表现说主张文学艺术是作家内心世界的表现，是作家情感的自然流露。表现说在中国和西方都有大量的主张者。中国古老的《尚书·尧典》中就说：“诗言志，歌永言。”这很类似
