大鱼海棠观后感600字左右
大鱼海棠该片灵感来源于《庄子逍遥游》，讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩“鲲”的灵魂的奇幻故事。影片于XX年7月8日在中国上映。下面聘才小编为大家整理了大鱼海棠观后感600字左右，欢迎阅读! 大鱼海棠观后感600字左右 画面好不好，是技术问题。 剧情行不行，是智商问题。 说国漫比不上日漫、美漫，是因为其制作水准、制作经验和那些起步早的国家比还有些差距。就这点上，我支持水军所谓的国漫崛起，我们确实需要给国漫一点时间和耐心。 但我很抱歉，技术上你可以说没经验、需要时间。难道编剧这种精神性的创作也“一点点崛起“吗? 我是绝不承认中国人的讲故事能力落后于他国的。 故事很糟，不是中国动漫人讲故事的能力落后于日本、美国。而是编剧根本没有用心去打磨大鱼的剧本。 最关键的，故事中的人物趋于扁平化。 大鱼全程就没几句台词，除了看得出对椿的依恋以外毫无性格可言。 作为女主的椿没有可爱的地方，难以博得观众同情和认可。她是一个任性而自私的人，为了自己所谓的报恩置亲友生命于不顾，全片压根没刻画她对于父母的亲情、对于家园的眷恋。她就像一个土楼的寄居客，家族的兴亡在她眼里抵不上鲲的性命。最后的救赎更像是怀着一种”一死了之“的逃避心态而非挣扎之后深明大义而作出的自我牺牲。她的性格从开始到结尾，就只有任性和执着。她自始至终没为任何人做出过改变，我也没在她身上看到所谓的困境。她永远都是一个风一样的女子，冰窟窿说跳就跳，寿命说给就给。哎呀湫和双头蛇打起来了，算了让他们打去吧，反正打死了爷爷会救。哎呀半条寿命要没了，算了没就没吧，反正有湫给我续。哎呀这下玩脱了，一帮老东西要被淹死了，我还是死死掉算了吧。事实证明就算死了还有人给她续回来，她整部片里就没有给自己的行为买过单。 她的黑点不在于她不爱湫，不爱亲友。而在于她不负责任，让亲友和湫为她的过失付出代价。 湫的塑造就更扁平了，扁平得甚至无脑。除了偶尔负责傲娇和搞笑以外，他全程出现的意义就只有一个，对椿不计代价的好，无底线地为椿买单。不是说不能塑造暖男，问题是这塑造的太机械、太刻意。他和椿有一点是像的，椿在作死时从来没有取舍和犹豫，他在为椿奉献的时候也是没有过程和取舍的。什么东西能塑造人物?选择才能塑造人物!这两个人一个没有选择地去爱鲲，一个没有选择的去爱椿。我看不到她们的选择究竟有多大的意义，我甚至看不到他们在抉择自己的道路。他们就像被编剧牵着走一样，鲲出事了椿去救，椿出事了湫去救。当观众都能洞悉人物的行为是什么的时候，这个人物也就毫无魅力可言了。 而作为陪衬的亲友，压根连形象都没有。母亲的形象僵化而缺乏内在动机。对椿的爱基本只存在话语里，用法力教训椿的时候却显得毫不犹豫，最后看到女儿回不来了又流下迷之泪水。真是一个说爱就爱，说打就打，说哭就哭，毫无心路历程的好母亲，有其女必有其母的典范。 你说父亲?这故事有这个人吗(微笑) 其他亲友的性格也是大体一致，反正没事的时候大家都是和蔼可亲的，出事了把鲲干掉就行了。不信?不信你把赤松子和祝融的台词换一换，把树爷爷的牺牲换成凤凰奶奶的牺牲。你会发现根本对剧情毫无影响，因为人物根本没有独特性可言，没有“非你不可”的存在意义。 所以编剧还是要多学习一个。故事讲的不好是没有借口可言的，所谓国漫崛起是技术水准的崛起，不是讲故事水平的崛起。我还是坚持开头的观点，我不认为中国人的讲故事能力输于其他任何一个国家，甚至比起那些建国历史短暂的国家而言，我国悠久辉煌的文明更能为故事创作提够丰厚的养料。 衷心希望今后国漫的关注点不是在于技术是否赶超他国，而是回归电影本身的原点，打磨出一个真正优秀的剧本。 最后，我祝鲲和鼠婆在一起，千万不要让椿得逞了。 大鱼海棠观后感600字左右 《大鱼海棠》 是中国动画片的良心之作。然而在电影史上，一部好作品遭到误解的现象是常见的。重要的是需要有人来说几句公道话。看到评论界似乎没有人正面回应批评，我不妨来说几句。 这个电影遭到误解的一个重要的理由是，电影的女主角“椿”，为了追求自己个人的幸福，而牺牲了全村人的利益包括她父母亲的性命，一意孤行，在所不顾。解答这个问题要弄清楚几个关键：第一，椿并不是置全村利益而不顾的人。当事情发生变化的时候，她确实去用她的全部法力，包括她掌管海棠树生长的法力，去拯救全村人，表明椿这个执着而单纯的女孩，并非极端自私的一个人。她甚至勇于牺牲自己，以拯救她的族人与亲人。第二，这样事情的发生，洪水滔天的灾难，并不是因为椿要拯救自己的爱人，而带来的一个直接的后果;椿之拯救行为，非但不是洪水直接的原因，反而是那一股阻止与反对的行为，参与导致了洪水的灾难。更何况，事情发生了一些变化，是一些不可预计的因素。椿更并没有在主观上，有一种选项，去放弃自己亲人，成全自己的恋人，以实现自己的爱情，没有这样非此即彼的选项。第三，即便如此，我们也承认，人生的事情，总有一些悲剧是无解的。并不是所有的事情或所有善良的愿望，都有一种理性的结果。并非一切正当的行为，都可以获得到一种两全其美的结果。或许最终的可能，两件事情，都是好的，但却都会导致一种悲剧的结局。这个电影并没有回避人生的复杂性。最后，我们知道，这个作品强调的一个重点，是一个坚定的价值操守的人，她之所以要去成全别人、拯救他人，她是听从内心的命令，这来自她自己内心深处的声音，是不为外界的主张、潮流、习惯与规矩所左右的，中国哲学中，即所谓内重自然外轻。这个电影当中的爷爷讲过一句话：“当所有的人都反对你做的事情的时候，你若认为你这样做是对的，就应该坚持自己的想法。”这其实就是庄子所说的：大人者，“举世非之而不加沮;举世誉之而不加劝。”所以这个细节，也正是代表这个电影中一个庄子的灵魂。熊十力先生说，庄子其实就是一个有道之士的气象。如果一个人经由长期修炼而来形成一个强大真实的自我，那么，内重自然外轻，当然就要听从自己的内心的声音，而不要管外界事情正在发生多大的影响力。外面的形势我们不能左右，我们可以决定的是我们内心的正当与否。当然，日常生活中我们在做重大选择的时候，应该将后果想得更清楚全面，但这是事情的另一个方面，不是这个电影所表达的重点，不能要求一部电影涉及人生的所有方面。 对 《大鱼海棠》 的理解，容易产生误解，另一个重要的原因是，不明白一个好的电影作品，犹如一首诗歌一样，不仅有它的表层的含义，而且有它的深层的含义。正如陈寅恪先生所说的：“诗要有两层意思，才是好诗。”所以我在这里试图用文化诗学的一个视角，来解读这个电影真正的密码。 请大家记住，这个电影的开场白，直接引用 《庄子》 的名篇 《逍遥游》。庄子不仅是这个电影的灵感来源，也是它的重要隐喻。同时我们知道，整部电影充满了中国文化的元素，这并非简单的符号意义，它实际上是指向中国哲学的深层内涵，有着极为自觉的文化意识，这就区别于 《千与千寻》 等其他的一些日美动画片。 其次，我们要记住这不是一部现实主义的作品，而是奇幻作品。文类的要求不能不注意到。我们不能用现实主义的文学作品的一些规则与标准去要求与规范奇幻类的作品。比如说我这里提些问题：第一，为什么在结尾处，两个死而复苏的有情人在沙滩上的照面，椿缓缓走向鲲，向他伸出手来，鲲，却是一脸困惑、冷漠的茫然表情，完全无动于衷! 我们这些经历了前面大喜大悲激烈的观影体验的人，到头来白陪古人担忧空替公子落泪，是这么一个结局，这是什么道理?电影在表达什么? 第二，电影一开始成人礼的环节，为什么椿的妈妈要说千万不要去接近人类，人类很危险? 而最终危险的却是自己人? 第三，为什么半神人掌管人类和外部世界的规律的，是那样的容不得半点人间的真实，是那样的纯粹、简单，直截了当，容不得一点点非黑非白的东西? 为什么掌管人类寿命的灵婆，实际上是用一种非常冷酷、算计、工具的法则，来决定人的寿命? 他这个所谓半人的世界，其实是一个抽象的“理”世界，跟那个生机盎然气象万端的“气”的世界，其实是全然不同的世界，遵循全然不同的规则，惟其如此，反而反衬出人间世界，虽然危险，却是真实;虽也丑恶，总有美好。这个大的结构，如果我们想清楚了，就会发现，这个电影确实不仅仅是一个单纯的爱情故事，它其实是透过对虚幻的理想半人半神世界的批判，召唤一个理世界与气世界之间的对话与沟通，指的另外一种可能，即现实与理想之间的相互交涉，以及如何在理世界和气世界当中，找到一种通道，如何重建中国智慧对于复杂人生的回应能力。 中国古老东方哲学的儒道哲学当中的一些精华，譬如：君子成人之美，成全与牺牲，感恩与回报，为他人作想，当然是这个电影的东方哲学的精神所在。而这些大智慧的东方思想，在精妙的细节，独特的造型，迷人的风景，优美的音乐中，充分带给我们近年来罕有的、富于古典中国气息的鲜活观影享受。 大鱼海棠观后感600字左右 凌晨去的，电影院7月8日首映的第一场安排在子时，这个时间是个好时辰，因为电影之中也有子时之说，在此也就不过多赘述。甫一坐定，四下而望，座无虚席。电影刚开始的场景着实让人视觉震撼，一条条大鱼游于天际之间，仿若近在眼前，触手可及。虽然刚一开始的那句话：“有的鱼注定是关不住的，因为他们属于天空”完全是挪用电影《肖申克的救赎》里的那句：“有些鸟儿注定是关不住的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。”但也丝毫不影响当时观影的心情，当一条条大鱼从天际间飞下之时，脑中的吉光片羽便随着整部电影开始游离于天马行空之间。片中的诸多场景实在太美，以至于让人心怀沉醉。掌管雨令的赤松子乘着孤鹤腾云而来，嫘祖以云为锦，以虹为锻，将一道彩练置于天河之上，瞬时间便让人想起那“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，“余霞散成绮，澄江静如练”的场景。椿与湫找嫘祖借马的那段，倒颇似希腊神话中法厄同找父亲福波斯借用太阳战车闯下祸端的种子，在土里慢慢萌生，直到它发芽。于是便有了回忆征程，老年椿的配音一听就知道是当年《泰坦尼克号》的女主角rose的口吻，她缓缓道出的则是另外一则故事，从椿的成年礼开始，她将要去人间巡游七日，母亲凤则不厌其烦地在其旁叮嘱她要小心，不要靠近人类。就这样，椿从客家土楼之中，等待湫的奶奶打开通往异界的大门。 大鱼海棠观后感600字左右 最近，注意到因12年磨一剑，终于上映的《大鱼海棠》，在网上引起了巨大争议。爱她的人，怀揣12年情怀，为她中式动画的现代化演绎而欢呼雀跃;恼她的人，说她消费情怀，照抄宫崎骏style，玩儿人家剩下的，中国动画还是如中国足球一般上不了台面。凡此种种，成了最近的热门话题。 我第一次关注到这部片子，是很久之前了，忘记了具体时间，反正12年的企划也够长的了，偶尔冒出的进度条信息，都可能是引起我关注的节点吧。这并不重要了。我唯一记忆犹新的是，看到预告片段时，我被那古香古色，幽远缠绵的中式画风震撼了，亦如当初看到老谋子指导的《英雄》时，那飘逸灵动的色彩影像给我的冲击一样(虽然剧情和台词很烂)，许久没有看到这种能够达到美学高度的画风了。层峦叠嶂的山峰、破烂壮阔的大海、灵动自然的“无风自动”，光影斑驳的星光，氤氲朦胧的连雨……所有的一切，都是我儿时似曾相识的，就是喜欢莫办法。 听人言，未必真。欲求真，必躬亲。就像小马过河的道理一样，我决定自己亲自看一回，就算是为了那一幅幅美丽的画帧，也是值得的!放映结束后，我没有立即离开，陷入了沉思与回味。因而有幸看到了彩蛋。当然还有众筹名单和演职人员等等。 说实话，这不是一部让人欢乐的动画片，没有过多的搞笑桥段和“扑哧”情节。本人也是才疏学浅，说不出什么高深上档次的观后评，但总觉得这部12年的片子还是满怀诚意的。虽然已经无数人诟病它的剧情，但我还是要谈谈我的几点观后感。 第一点，在我看来，故事的发生始于鲲因施救椿而死亡，椿倍感自责，誓要救活鲲，哪怕付出再大的代价也再所不惜。所以，她选择放弃自己的一半寿命与灵婆做交易。这时，灵婆的一句话很有意思：“人总会遇见一个人，犯一个错，然后欠下些什么，你还不清的。”椿很执拗，无论出于爱还是报恩，她还是坚持己见，爷爷因她而死，甚至最后给“其他人”的世界带来了灭顶之灾，方使她幡然醒悟，用牺牲自己幻化为擎天海棠的方式拯救了族人的世界，完成了救赎。看到这里，联系到“北冥有鱼，其名为鲲”的庄子典籍，我恰恰觉得这情节似乎隐约地暗证着，庄子自由虚无，无为而治的哲学思想。椿和湫所在的“其他人”世界，原本就是虚构的，站在人类视角，这是想象的世界，故事的发生、起承、转合，终结，来的都是想象力，因此不必过于去苛求严谨的逻辑思辨。如果硬要挑毛病、找BUG，只能说：你急了!对于国人的努力与尝试，我们何尝不能抱尝着一种宽容、自信的态度待之呢?那些将《千与千寻》奉为圭臬的粉丝们，又有多少真的了解片中日本文化的精髓奥妙呢?多少有些人云亦云的讨好与装×吧!椿的错在于她犯了错，想改错，却造新错。庄子“无为”告诉你，不要过度干预人与自然的世界，发生了什么，就让它顺其自然吧。看来椿是违反了“天意”了!细细品味，还是蛮有趣的。 第二点，想聊聊椿、鲲、湫三人的关系。这可能也是网友们吐槽最多的地方，直说椿是绿茶婊。哎!奈何我看完后着实没办法苟同这一点啊!这世界上最糟糕的爱情，莫过于：我不曾将目光从她身上离开半分光阴，而她却始终将背影朝向我的双眸!椿对鲲的爱，是爱情?恩情?是报恩还是纠错?短少的情节中很难看出明晰的答案，但一定是因鲲的生命牵引住了椿的炙热情感。即便是感动，也要以生命偿还。正如那句台词：只要你的心是善良的，对错都是别人的事。在椿的心中，这么做是对的，无关其他。所以，她的目光都在鲲身上。而湫对椿，再明显不过了，着实地喜欢，愿付出生命而成全的“喜欢”，典型的玛丽苏“男二”属性，也最是容易赚得眼泪、赢得同情的。可即便是世间的事，难道你奋不顾身的爱我，我就一定要以身相许吗?对美满爱情的幻想，始终是绝大多数人心中的图腾，来不得玷污和亵玩。可是，爱情的美好与伟大不正是源于它的不完美吗?刻骨才能铭心，缺憾成就神圣。想想维纳斯吧，如果给你权力，你打算怎么设计她老人家的胳膊呢?我喜欢湫，是因为他深情专一;我同情湫，是因为他为爱牺牲。他的爱，可以为成全爱人而放弃一切。正如有人曾说过的，爱不是占有，是成全。正是因为这样，我赞赏湫的伟大!但绝无理由指责椿，对于鲲来说，她不也付出着一段伟大的情感吗? 第三点，说说片子的情节走向。这也是许多人意见分歧的所在。不说其他，单就里面的许多台词和情节设置，我还是觉得很有深意的!不知道注意没有，最后的彩蛋，湫复生成了灵婆的继承人，再联系全片的情节，感觉灵婆似乎早已洞悉一切，主导了一切。椿、鲲、湫的命运似乎就是被提前安排好的，椿逐鲲、湫逐椿，连鲲和湫之间都硬被网友们组了CP，据说还得到了官方的默认(城会玩)。查百度，椿，乔木一种，有香有臭(香椿可食)，有长寿之意;湫，水潭、低洼、凉之意;鲲，大鱼，幻化为鸟，曰鹏。看看三个主角的名字，似乎就预示了个人的命运与剧情的走向了。树为鸟而栖，水为树而绕，鱼(鸟)水本相依。尝试着这样解读一下，是不是顿时觉得作者的高深了呢?(纯属臆测，玩味一下，也是种支持吧，呵呵)还记得片尾的一幕吗?“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。此大年也。”老年椿，一个经历着“大年”时间的亲历者平缓的叙述着过去的事情，因为够久，获得了“大知”。正如庄子所言，小知不及大知，小年不及大年。有“大年”方能得“大知”，有悠远流长的历史才有了绵延不绝的文化记忆，这不正是此片给我们带来的历史情怀吗?文化自信从何而来?我看，从我们的认知开始吧。 说完喜欢的，再说说我想吐槽的(是的，这个可以有!)。女主一张嘴，我就感觉甄娘娘附体了。虽然季姐姐如今很大牌，但是孙俪代言人的形象还是挥之不去，咱能换个嫩点的声音不?也符合下人设啊!吐槽片子像宫崎骏的，我只能说既然制作团队有许多是日本的(特别是音效团队)，那么似曾相识也就不可避免了。风格这类东西可不是想改变就能改变的。再说了想当年，铁臂阿童木的创作者手冢治虫，不是也借鉴过咱们国家的万籁鸣吗?只有这种文化的不断交流和借鉴，才有可能创新发展，最后变得独树一帜形成自己真正意义上的风格! 总之，正像一千个人眼中会有一千个哈姆雷特一样，你眼中的大鱼，不是我心中的海棠，挑自己喜欢的就好了!毕竟制作这部片子的人的辛苦和艰辛，不是我们轻轻松松拿出三四十块钱的局外人能够想象和承受的。私以为，动画是一门匠人艺术，没有时间的沉淀是做不得的，更妄想成功了!我对中国的动漫永远心怀感念与希望! 大鱼海棠观后感600字左右 我是个乖孩子，从小到大没有让没空操心我的父母操心。读懂《大鱼海棠》是因为它让我想起我的大学同学。巧合的是，身在两个城市的我们几乎在同一时间看了同一部电影。她说“大鱼”和她四年前的一个梦几乎一模一样。 四年前，我们大学毕业前夕，她犯了一个错误。对那个年纪的我们来说，这个错误就相当于半边天都塌了。我不是个喜欢打听别人是非的人，但我也知道，她的父母在当地算是有头有脸的人物，为了替她弥补这个错误带来的后果，年近半百的两人放下一切工作赶到学校，抛下所有脸面，动用一切人脉，终于替她争取到一个机会，远渡重洋，重新开始。 她说梦里她是一个让父母失望的小孩，羞愧的她决定开始流浪，在一家海洋公园里，她和一只表演用的大鱼成了朋友，她们彼此陪伴，一起去看了世界上所有的大海。然而有一天，海洋公园的人来了，为了不被抓回鱼池供人观赏，大鱼选择搁浅自杀。她靠在大鱼身上一直哭一直哭，周围的人却一脸鄙夷。 你是什么样的人决定了你眼中长着怎么样的世界。 我想她就是我身边的那个椿，而《大鱼海棠》则是一场漫长的成人礼，一个16岁少女为了弥补过错而一再犯错，经历过考验懂得了对错，最终成人的故事。 串联起这个故事的是鬼婆的两句话： △年轻人对待生命，就像路边的小石子。只有我们这群老人才想着怎么活的更长些。 每个少年都渴望长大，觉得长大了就可以挣脱一切束缚，去自己向往的世界闯荡。为了一个喜欢的人、为了一件想做的事，抛下一些已经拥有的东西算什么?自负的我们总以为自己可以闯出一片更大的世界。 △你以为你对犯下的错能弥补?只要错了，就是错了，永远弥补不了。 在犯下的错误面前，我们总是先不以为意，然后狂妄地自负地想要靠自己的能力去弥补，然后我们终于懂了什么叫不自量力，终于懂了我们对这个世界来说有多么的不值一提。 事实上，唯一能够帮助你渡过难关的，是承认自己愚不可及，承认自己无能为力，承认别人的鄙夷会长久地伴随着你直到老去。然后你会发现，这竟然成为你重新站起来的勇气和动力，从那个时候开始，你在做每一件事情之前，才终于学会了三思而后行。 这是你自己漫长的成人礼。 三年后她从国外回来了，随随便便就在别人一条骂《小时代》的朋友圈下面宣布了自己结婚的消息。她好像还是那个任性的她，但我相信她已经是一个新的她。 大鱼海棠观后感600字左右 也许是大鱼最终递交的答卷确有不足之处，也许是十二年来它累积了太多人们对它的期待，这部片子上映后，就淹没在了观众的口水中。因为怕被民粹诛杀，我本来想保持沉默。但既然我们有必要听到不一样的声音，是不是也有必要让自己的声音被听见呢?于是虽然现在还是火药味十足的时刻，下面的话还是说了吧。 剧情0分?我知道啊。台词0分?我知道啊。世界观有问题?我知道啊。但我仍然愿意给它打8-9分。剩下的分是因为，主打的文化元素的融入，做得还不够彻底。不要问我到底给8分还是9分，我是天秤座。至少和现在那些一个月一部的那些腊鸡相比，大鱼还是一部值得评论的电影。 1 电影的定位 这不是一个剧情片，私以为更应该是一个艺术片。为了爱情违背天道的传统套路、处处留白的叙事方式、丰富的文化符号的重组，显然是一个艺术电影。 从主题到叙事方式、场景设计、文化元素的重组，由表及里无一蕴涵着深厚的中华文化的内功，透出的是我们骨子里的东西，竟无语凝咽。它似乎更像是一个博物馆，用故事把诸多文化元素有序地串起来，告诉我们何以为华夏之民。 剧情0分?是的，但剧情不是本片主打。魔戒有剧情(一群村民扔掉了一个戒指)?聂隐娘(一个女人杀掉了几个人)?大圣归来(一个男孩唤醒了一只猴子)?龙猫(几个小孩子和龙猫快乐地玩耍在一起)?观众注意力是有限的，剧情和画面正如鱼和熊掌，大鱼在这里做了它自己的取舍而已。 女主很玛丽苏(自我中心主义)?这里我想起了王朔《致女儿书》的一句话：“我承认我自私，真不巧让你看出来了，但你不是别人，你就是我的’私‘”。在爱面前，人人都是自私的。大鱼遵从了中华传统爱情故事的套路，七仙女和董永在一起，祝英台和梁山伯，三圣母和沉香他爸，对，就是这个套路。这些故事不是教你怎么做人，它们叫做浪漫主义。 有人说，剧情的推动力就是主角不断地作死。湫打开棺材弄死了爷爷;女主为了爱水漫金山;把整个世界翻过来之后自杀(拜托不是自杀，是给湫补篓子擦屁股啊)。可是，对于故事里这两位每一步都问心无愧的人，如果非要秋后算账，那就是道德绑架了。按此逻辑，是不是《哈尔的移动城堡》的推动力也是苏菲不断作死呢?谁叫她招惹荒野女巫?谁叫她做饭差点害死了Lucifier，谁叫她随随便便搬家?还是那句话，大鱼不是要教你怎么做人，女主本来也不是完美女神。 灵婆鼠婆这两位大咖，明显也是有故事的人，电影里则一带而过。这两位人物的塑造着实是精彩的，如果说杨婷演活了鼠婆，金士杰的配音则挖开了灵婆这口深井。但私以为，与其把灵婆鼠婆的分支剧情也堆在电影里，不如单独拍一部番外。 2 世界观里的逻辑问题 七天之内必须回来?那不回来会怎么样? 人类很危险，不能接触?那接触了会怎么样? 湫怎么也会让盆栽迅速长大?他不是只会水系法术吗? 架空世界里住的是天神，面对海水倒灌怎么束手无策呢?只知道杀鱼呢? ... 其实我是不想解释的，很多时候，世界观的设定都只是作者的任性涂鸦。七天之内不回来怎么样，接触了人类会怎么样?大概不怎么样吧，可人家就迷信这个就这么规定了吖。三圣母思凡违背了天规，实际也没怎么样呀。湫也会玩盆栽是为啥呢?不为啥，爱屋及乌吖。只说一点，中华文化不像希腊神话一样总要刨根问底，按照传统的套路，谁是谁他妈生的我才不管呢。这也是文化元素之一啊。 所以私以为，电影对于某些逻辑问题不予解释，这是留白，不是白痴。 3 细节和台词 片中诸多用心的细节和讲究就不必多说了，大咖们盘点起来可以写一篇很长的捧文，鱼粉们也必然热于转载。抛开这些，很中肯地说，片子仍然是有几处细节显得莫名其妙，画蛇添足。比如： 1) 女主冲出围屋时要捧一盆花，然后把它扔在走廊上。是给湫抱着花盆不撒手的痴汉行为做铺垫?搞不懂。 2) 湫对天大吼“你以为你得到的是谁的爱?是天神的爱啊”。这句话是什么鬼我也不知道。我只知道这句话于剧情没有任何作用，话本身也一点都不美。 3) "我把你当成最好的哥哥" 有人立马想到了琼瑶。这也对，但私以为，不应该因为这句台词减分。不就是发了好人卡吗?要讲爱情故事，本来就无非是讲那几件破事。甄给温实初发好人卡的时候，怎么没人站出来说这太琼瑶呢? 总而言之，有的地方我还是愿意给大鱼平平反，但大鱼的一些细处和台词也诚然还需要打磨。 4 场景 有人把围屋和千寻的油屋对比，前者是静后者是动。 油屋生机勃勃，那是在汤婆婆管理下的资本主义市场经济，相比之下，沼底那边则是钱婆婆的牧歌田园，二者的对比和两位人物的对比也形成呼应。油屋我也喜欢得很，仿佛每个细胞都清晰可见，而且每个细胞都在活泼地跳动。 而在大鱼里面，围屋则是一个静谧的场所。它有几个特点：圆形(据说表示轮回)，封闭(私以为表示威严的天规)，以及威严的神们住在这里。基于这几点，我想不太可能把围屋展现地像《功夫》的隆昌公寓一样。 我并不是说围屋一点问题也没有，诚如所言，缺少围屋内部的细节描写这也是事实啊。 5 日韩画风和服设 虽然现在的大鱼，画风华丽，色彩得当，但作为承载着“国漫之光”、满是中国元素的一个片子，难道非要做成这个样子吗? 要说中式的画风，不得不提的是皮影戏风格的《大闹天宫》，水墨风的《小蝌蚪找妈妈》，还有《天书奇谭》，时间上更近的还有工笔画动画片《美丽的森林》。如果延续这类作品的画风，那大鱼也就完完全全变成了艺术片，也并无不可吧。相比之下，日韩画风似乎更接地气一些。 大鱼要做24K纯中国风，可是看到湫的衣服和发色，我只能想到那些熟悉的词语：韩版、修身、日系、清新、林弯弯、陈冠希...... 此外，椿的母亲凤则一身清朝老板娘的装扮，灵婆的上衣则挂着显眼的膏药旗。侥幸的是华丽丽的场景似乎吸引了大部分的目光，在视觉的角度上，这些混乱的服装没有造成很突兀的感觉。 所以，在剧情、台词、场景和画风各方面，这条鱼里还能挑出不少的刺，但它仍然是一部值得一看的好电影。以上。 祝您观影愉快 哟!
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