从龚琳娜“新风格”音乐看民族声乐教学
作者：胡艳
来源：《北方音乐》2017年第17期
【摘要】2010年，一首红遍大江南北的歌曲《忐忑》，带我们认识了龚琳娜，她的作品和表演风格给人们带来了听觉与视觉上的冲击，这种新风格的音乐成了人们讨论的话题，民歌也因此受到人们的关注，如何把民歌与流行乐相结合，推动民族声乐的发展，使民族声乐教学更加生动有趣，也成了人们探讨的主题。
【关键词】新风格；民族声乐；教学方式
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
近年来，民族音乐在乐坛一直浮浮沉沉，没有什么大的影响力。龚琳娜的老师是邹文琴先生，得到了先生的严格训练，龚琳娜也是学院派的优秀代表。在中央电视台举办的青歌赛中名列三甲。龚琳娜和丈夫老罗合作的《忐忑》一夜爆红，既是想象之中，又是意料之外。这首歌成就的不仅仅是龚琳娜的演绎，也成就了民乐，将民乐发扬光大。从民间人士到专业人士，纷纷进行模仿演绎，至今余热未退。这首歌曲的演绎打破了传统民歌的演绎方式，同民族服饰也进行了结合，颠覆了民歌演绎和民族艺术，引发了社会各界的关注。那么如何将这一热潮带入课堂，就成为民乐教育工作者的一项重要任务。
一、中国民族声乐的发展现状
时至今日，如何发展中国民族声乐以及教育问题一直是人们关注的重点问题。在大部分人看来，声音是表达情感和优美音色的介质，但是在民族声乐表演方面，大部分都是“千人一声”的呆板模式，这种程序化的演奏方式束缚了人们情感，也束缚了民族音乐的发展。为了声乐事业的发展，许多音乐家都在努力探索，试图找出一条具有民族特色又有利于民族声乐发展的新方式。纵观国内，民族声乐教育工作还处在教学方法以及声音训练探索的阶段。
二、新风格音乐对教学理念的影响
一首红遍大江南北的《忐忑》2010年在网络上刮起了一阵民族声乐的热潮。龚琳娜用夸张而又新奇的表演形式给中国传统民族声乐带来了很强的冲击。通过《忐忑》，我们不难从中发现许多民族元素：歌曲本身就具有浓郁的民族性。这首歌曲的走红，使龚琳娜成为新风格民乐的代表人物。具体剖析这首作品，用专业的眼光去看待问题与价值。不论龚琳娜所带来的是一种文化现象还是一种艺术方式，都具有一定的普遍性。风格就是指在创作中表现出来的一种综合特点，可以区分出不同的流派，是不同的文化艺术的标志。龚琳娜的演唱与民族声乐进行了完美的融合，既有流行音乐元素，也有传统音乐的韵味，这就是传统音乐的创新。这种方式方法给许多研究者带来了启发，在音乐教学的过程中也可以运用这种方法，对民族音乐进行演绎，使声乐的教学更加生动，传播的范围更加广阔。
本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/a8af73a624c52cc58bd63186bceb19e8b9f6ecf3.html
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