建筑调研报告

《古建调研与测绘》实习

调研报告

班 级： 建筑11303班

姓名（学号）：刘林峰（201303963）

汪若男（201304006）

蔡超玥（201303951）

彭夏春（201303970）

鲍涛（201305634）

调研时间： 2016.7.1至2016.7.22

一、实习目的

1.通过实地调研，让大家正确掌握传统建筑文化特色的地域性、时代性、名族性，从建筑理论上树立正确的建筑观。

2.通过实地的观测，让大家更好地理解建筑设计，并将所学的理论知识与实践相结合。

3.增长见识，丰富阅历，提升自己设计水平。

2、实习地点

华东地区（南京、 苏州、乌镇、周庄、杭州、上海）

3、实习时间

2016年7月1日至2016年7月8日

4、前期准备

事先分好组，我们是5个人一组，由组长给每个组员分配任务，并且要求组员提前查找每个调研点的资料并熟悉资料。

5、调研经过及感悟

南京（南京大屠杀纪念馆、中山陵）

我们未曾步入南京大屠杀纪念馆就感受到了一种庄严凝重的气氛。在门口水池中有着造型各异的人物雕像：苦难的母亲，死去的孩子，衣衫褴褛的老人„„都是南京大屠杀中受苦受难者的真实写照，看着这一幕，我们已满腔悲愤。从远处看，整个纪念馆的基调都是灰色的，灰色的墙，灰色的十字架，灰色的阶梯，灰色的大钟。南京大屠杀纪念馆共分为外景展区、遗骨陈列、史料陈列三个部分。 2007年12月13日新扩展的南京大屠杀纪念馆开馆。这座由华南理工大学何镜堂院士主持设计的新展馆，南京大屠杀是一个震惊全人类的重大事件，设计的主要目的是再现当时的真相，牢记历史，面向未来是整个场馆的主题。整体形状犹如一艘“和平之舟”，东部拔地而起的高大船头是陈列展厅，周边庄严肃穆的广场可容纳万人集会；中部是原馆的遗址悼念区，西部大片开阔区域是树木葱茏的和平公园。

新馆主要有几大亮点：第一，新馆比较长，有700多米，总计有2万多平，但是这2万多平的面积并不是靠某一项内容呆板的堆积起来的。新馆分为三大部分，就像一篇优美的文章，很好的通过展开、高潮、尾声形成一个完整的整体，更具特色的是，这三个部分是依据新馆所处的地形而建成，整体呈起伏状，给人一种完整而凝重的气势。第二，新馆改变了原来旧馆围绕“万人坑”作为主题的做法，“万人坑”在新馆的整体当中只是其中的一部分。 最后，踏入新馆的人都可以看到，馆前的大广场上，用碎小的石块建成了广场地面，人走上去沙沙作响，这让人们联想到1937年的冬天，逃难的人们踩在厚厚的积雪上发出的声响。而且，新馆刻意的不做太多的绿化工作，以枯木枯石为主要材料，墙面也以灰色为主题，试图以没 有生气的材料营造成一种没有生气的气氛，让人一进入新馆，就会产生一种强烈的哀思和共鸣。

冥思厅铺“烛之路” 参观者参观完进入冥思厅。该厅中间为行人道，左右以漂浮在水中的蜡烛铺设烛之路，两边是镜面玻璃，烛光在镜面的反射下使空间得到无限延伸。

走出展馆，广场上的《和平》雕塑由手托和平鸽的母亲与期盼和平的儿童组成。广场一侧是140米长的大型胜利之墙V字形青铜浮雕，展现了中国人民浴血奋战取得抗战胜利的场景。

侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆成为国际间祈祷和平与历史文化交流的重要场所，同时也是全国爱国主义教育示范基地。在感受建筑设计思想的同时，我们也感受到一种历史的重任，如今的我们是出生在和平年代的新时代接班人,大多生下来就过着幸福的生活,也许一生也将平平淡淡度过,但不管怎样总要记住今天的幸福生活是我们的上一辈乃至上上一辈人用鲜血换来的,南京大屠杀纪念馆就是最好的爱国主义教育基地,它在提醒我们勿忘国难,每一个有良知的中国人都应该牢记那段惨烈的历史,反对战争,珍惜和平!

中山陵

中山陵主要建筑排列在一条中轴线上，体现了中国传统建筑的风格。陵墓坐北朝南，墓地全局呈“警钟”形图案 ，其中祭堂为仿宫殿式的建筑，建有三道拱门，门楣上刻有“民族，民权，民生”横额。祭堂内放置孙中山先生大理石坐像，壁上刻有孙中山先生手书《建国大纲》全文。

中山陵由南往北沿中轴线逐渐升高，依次为广场－石坊－墓道－陵门－碑亭－祭堂－墓室。

广场从空中往下看，中山陵像一座平卧在绿绒毯上的“自由钟”。山下中山先生铜像是钟的尖顶，半月形广场是钟顶圆弧，而陵墓顶端墓室的穹隆顶，就像一颗溜圆的钟摆锤。 石牌坊

陵墓入口处是高大的花岗石牌坊，上面有蓝色琉璃瓦，听导游说是国民党的象征，上有中山先生手书的“博爱”两个金字。 碑亭石坊后是长达375米、宽40米的墓道。前行为陵门，门额上为孙中山的手迹“天下为公”四个大字。再进为亭，一块高约6米的碑石上刻着“中华民国十八年六月一日中国国民党葬总理孙先生于此”的鎏金大字。从牌坊开始，过碑亭，上达祭堂，共有石阶392级，8个平台。台阶都是用苏州花岗石砌成。

进入祭堂，顿时感觉庄严肃穆，祭堂为中山陵主体建筑，融中西建筑风格于一体，高29米，长30米，宽25米，祭堂南面三座拱门为镂花紫铜双扉，门额上分别刻有：民族、民权、民生。中门上嵌有孙中山先生手书“天地正气”直额。祭堂中央供奉中山先生的汉白玉坐像，出自法国雕塑家保罗.朗特斯基之手，底座镌刻六幅浮雕，是孙中山先生从事革命活动的写照。祭堂四壁的黑色大理石墙上刻有孙中山亲笔书写的《建国大纲》和胡汉民等人书写的《总理遗嘱》。

墓室 祭堂堂后有墓门二重，两扇前门用铜制成，门框则以黑色大理石砌成。上有中山先生手书“浩气长存” 横额。二重门为独扇铜制，门上镌有“孙中山先生之墓”石刻。很遗憾的是我们没有瞻仰孙中山先生的遗体。

苏州（留园）

入园时低矮幽暗的回廊给人一种稍稍压抑的感觉，顺着这一回一转的回廊，一片开阔的水面呈现在我们眼前，不得不感叹原主人欲扬先抑的造园手法。

整个园子也是以这块开阔的水面为中心。池的北面有错落堆叠的假山，年代久远的古树默默的陪伴在耸立在假山上的亭子，向我们诉说着这园子的每一个故事，池的西面有一轩，坐落在高处，站在上面能俯视全园，并有有才子佳人在选中唱着悠扬婉约的昆曲。走在这曲径通幽的回廊安静的气氛，我想多少年前这廊中是不是也有官家小姐摇曳的身姿。园中东部坐落着闻名遐迩的冠云峰，它充分体现了太湖石的瘦、皱、漏、透、丑。留园以其独创一格，收放自然有度，层层相属的建筑群组，变化无穷的建筑空间疏密有致，虚实相间，给人留下深刻印象。

在这留园的弯弯绕绕里确是让我们看见了“庭院深深深几许”的意味。在网上的资料我们学到的便是交通应该具有便捷性和引导性，最失败的应该就是让人迷路了吧。但是在这苏州园林里，交通已经不再是交通了，它的目的已经不是要通往某个地方，它的意义就在于当下所处之地的所见所感。古时的小姐们无法见到外面的世界，如果家里的园林做得直来直去，几步就走完了，那么她们岂不非常无聊。为了将这游览之路延长，园林除了弯弯绕绕的曲折，还会随时随地有停留稍歇之所。停留稍歇之地有四种类型。其一是停留时间最长的类型，即在游览路线之外另辟的一块空间，可以是独立的亭、阁等建筑物。第二种便是廊道的一种变形，像是高速上的紧急停车带一样。第三种也是我觉得最有意思的一种便是在交通的转弯部位延长其中一者，设置一些类似盲肠末端的尽头，这些尽头不会被经过，因而成为可以停留的地方。第四种便是最最简单的直接在路边停留。因为廊道边上一般都设有石质或木质的椅子，既起围护之用也可稍作歇息。留园有趣的便属这一光带。空隙中的最小的一种。狭长的走道形成的黑暗与狭长的空隙引入的光带的对比，下雨时在屋檐下还有垂下一层薄薄的雨帘，淅淅沥沥，行走于其间，虽难免会被雨水打湿，却又别有情趣，欲罢不能。

留园运用了以小见大的思想，小面积汇聚大的感觉，采用各种借景手法，将园林造就的独具匠心，与其他国家的园林相比更具自然性,虽由人造，宛自天成的特点给游人一种舒适的感受。留园中的建筑规制也反映了中国古代江南民间起居休憩的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。整个行程中，对于留园的印象是最为深刻的，或许是园中景色太美，又或许是游览时间太短，这也足以体现留园造园艺术之精妙。

周庄

周庄位于苏州城东南，昆山的西南处，有“中国第一水乡”的美誉。唐风孑遗，宋水依依，烟雨江南，碧玉周庄。千年历史沧桑和浓郁吴地文化孕育的周庄，以其灵秀的水乡风貌，独特的人文景观，质朴的民俗风情，成为东方文化的瑰宝。作为中国优秀传统文化杰出代 表的周庄，成为吴地文化的摇篮，江南水乡的典范。一入周庄，映入眼前的就是一条南北方向的河道将两侧分为东西两岸，两岸的人家遥河 相对，河两岸杨柳伏堤，一片生机盎然。河两岸有桥相连，形成一幅“小桥流水人家”的画面。富安桥是江南仅存的立体形桥楼合壁建筑；双桥则由两桥相连为一体，造型独特；沈厅为清式院宅，整体结构严整，局部风格各异；张厅建 于明代，前后七进，雕梁画栋，金碧辉煌。厅旁箬泾河穿屋而过，正所谓“桥自前门进，船从家中过” 。总之，周庄采用因地制宜的思想，充分利用了水的功能，使得整个周庄镇富有生气，周庄镇的建筑同样是根据地方的环境等因素经过几百年的演变而建，富有当地特色。

我们在游览周庄时下着小雨，雨中的江南水乡更有一番韵味，撑着伞，走在青青的石板路上，看着来往的游览船只，偶尔船上几个陌生人向我们挥手，边走边拍，想通过相机留住这种感觉。唯一值得遗憾的是，作为一个旅游景点，商业化让它缺少了一点自然地感觉，似乎到处充满了利益的交换。或许在今后的古建保护上，是不是可以让这种商业化不要参杂其中，让这些古香古色的建筑和古镇回归它最淳朴本真的面貌。

乌镇

初到乌镇便想到了周庄，很多人都会认为周庄和乌镇差不多，但是乌镇的特点却比周庄更让人印象深刻，乌镇的发展和市镇格局的形成与 水有着血脉相连的紧密联系，因水成市，枕河而居，形成了乌镇自由而含蓄、朴素而雅致的整体风格和“出门即是桥，人家尽枕河”的水乡风貌。其境内主要水系有南北 向贯穿全镇的市河，及其两侧东西走向的西市河和东市河，它们与依河伸展的东西南北四条大街形成 “十”字型的城镇空间系统主骨架，是人们组织生活、交通的主要脉络，并形成了乌镇独特的星形城镇形态。古镇内处处街坊临河、宅第傍水，水、建筑、街巷、桥梁、水埠、园林等自然环境和人工环境融为一体，是水乡居民崇尚自然、与世无争，追求“天人合一”思想的体现。

乌镇现存传统民居多为清末民初建筑，布局随意精炼，造型轻巧简洁，色彩淡雅宜人，轮廓柔和优美。在经济因素作用下形成了以“上宅下店”为主、结合“前店后宅”、“前店后坊”形式的集商业、居住、生产为一体的建筑形式。建筑尺度不高，大多为两层，通过天井、长窗使室内外空间相通。建筑刻意亲水，前街后河，临水的建筑为争取更大的用地往往采用木桩或石柱打在河床中，上架横梁，搁上木板，称为“水阁”，错落有致的临水房屋加上虚实相间的建筑基座处理，构成了乌镇独具的“人家尽枕河” 特色。

乌镇建筑色彩除了拥有江南水乡的以黑、白、灰为主色调外，在正立面的处理上，上下两层大多采用木板刷桐油，山墙形式除普通封火墙外，还常见“观音兜”。

走出乌镇，意犹未尽，我们领略建筑之余，一路说说笑笑，享受江南水乡之美，也看到了当地居民舒适恬静的生活，我们向往他们的生活，更多的却又只是羡慕。

上海（中华艺术宫）

从车上看到艺术宫，到下车后慢慢走近艺术宫，我们都怀着无比激动的心情，我们感受到的不仅仅是建筑艺术的魅力，更是感受到中华名族的繁荣昌盛，艺术宫共有六层，每一层都是一个精心雕琢长方体，每一层之间都用玻璃连接，在阳光下熠熠生辉。最底下一层用四根巨大的圆柱支撑，像巨型的四脚鼎将中国馆架空升起，呈现出挺拔奔放的气势，表现出了“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的中国文化精神与气质。艺术宫展现了艺术之美、力度之美、传统之美和现代之美。

我们参观画展，感受艺术的魅力，走廊里，中华艺术宫的标志随处可见。中华艺术宫的馆标包含了繁体的“华”字，同时勾勒出世博会中国馆“东方之冠”的形象外观，东方红更是彰显炎黄子孙对未来的热情与信心，在里面我们也见到了我们最期待的《清明上河图》。清明上河图是由北宋张择端作画，生动记录了清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。我走进展馆被眼前的景象镇住了，多媒体版《清明上河图》让原作更加生动了起来。从白昼到黑夜，纤夫、官员、牛、驴、车、轿、城楼······无一不刻画得仔细。清晨在茫茫薄雾中，掩映着几家茅舍。穿着朴素的农夫，弯着身子，挑起沉甸甸的两箩大米，向家的方向走去；官员策马扬鞭，激起尘埃，扬尘而去；车夫牵着驴子，拉着几麻袋的粮食，向城里走去·······

对于这种将中国传统元素以及文化运用到建筑上的思想，我们是否应该借鉴，每个人或许有自己独到的见解，在设计的过程中我们更多的不应该是在乎对与不对，而是将自己对建筑的理解融入到设计当中，让建筑更有感染力。

杭州（中国美院象山校区）

象山校区的建筑各有特色，所以在参观的时候，着重的研究了象山校区的18栋和11栋，初到象山校区就有一种，“有一种大学叫做别人的大学的感觉”整个校区都设计的特别别致，而且非常具有王澍的个人风格。

这片校园是中国美术学院为它的建筑艺术学院、设计艺术学院、公共艺术学院、影视动画学院、实验加工中心、基础教学部建造的新校园，500 多位教师和5 000 多本科与研究生在这里教学、学习与生活。2000 年，学院没有选择进入中国时下流行的政府组建的大学院区，而是选址在杭州南部群山的东部边缘，尽管这里暂时会存在一些基础设施不足的问题，但学院的教授、艺术家与参与选址的建筑师共同认为，依照中国的文化传统，在建筑选址时，环境中的山水甚至比建筑更加重要。

这处校园的用地环绕一座名叫“象”的小山，山高约50m，两条从西侧大山流出的小河从山的南北两侧绕过，在象山东端汇合，蜿蜒流入宽阔的钱塘江。象山北侧的校园一期工程于2001 年设计，2004 年底建成，是由10 座建筑与两座廊桥组成的建筑群，建筑面积约7万m2，由公共艺术学院、影视动画学院、图书馆与体育馆使用。象山南侧的校园二期工程于2004 年设计，2007 年建成，由10 座大型建筑与两座小建筑组成，建筑面积近8 万m2，包括建筑艺术学院、设计艺术学院、实验加工中心、美术馆、体育馆、学生宿舍与食堂。回望中国传统园林院落式的大学建筑原型，象山新校园最终呈现为一系列“面山而营”的差异性院落格局。建筑群敏感地随山水扭转偏斜，场地原有的农地、溪流和鱼塘被小心保持，中国传统园林的精致诗意与空间语言被探索性地转化为大尺度的淳朴田园。

面对当下中国城市的大规模拆毁重建现象，超过700 万片不同年代的旧砖瓦被从浙江全省的拆房现场回收到象山新校园，这些可能被当做垃圾对待的东西在这里被循环利用，重新演绎了中国本土可持续性的建造传统。

老师跟我们说，王澍本人非常喜欢瓦片的元素，所以在建筑里随处可见瓦片的再利用，墙面，地面，屋面都纹理感都非常的漂亮，老师还跟我们说，王澍在设计一个建筑之前，会先画一幅山水画，再从山水画中寻找灵感，我们参观校园时确实有非常强烈的感觉，感觉像是在欣赏一幅山水画，特别到18栋的时候，那连绵不断如山脉一般的楼梯让我们大为震动。

王澎一再变换着元素的形式把玩着类型的组合这不仅是一种奇异的形式感也是艺术语言对自身表现能力的反思。元素类型一旦形成建筑师就会获得一种美学意义上的愉悦, 能够具备接近于大自然的力量。这样他才可以实现自己的野心,致力于处理元素与元素类型与类型之间的关系以自己独特的形式渗透入每一件作品扮演着造物主的角色在中国园林里面有大量这样的手段当你会用这种眼光去看的时候你会觉得你看到感觉到四处都有意思了。接下来可能就会有一种野心我是不是能够把它发展成一个我理解的中国城市的片段。就像写字一样中国人写一个字的情况是很少的一写就是一篇, 就有章节和结构中国人处理这种群体的事情一向是特别有兴趣不光只是因为城市,而是因为我们看到了这个文化的传统 一向就认为世界是处在这样一种生动的关系中而不是一个简单的孤立物。

在这层意义上我们理解了王澎在象山二期中中所进行的类型试验“ 山房“ 类型,取材自杭州灵隐寺前的千佛岩，“ 水房“ 类型建筑呈中国南方微波起伏的缓慢水体状态，“ 合院类型每个建筑内包含3 个以上的小院落。每种类型均被重复至少3次每种材料作法也至少被重复两次，但每座与地形的结合方式都有绝对的区别。实际上象山南侧的校园二期工程中建筑与景观的区别已经不存在，建筑往往就是景观，并具有一种中国宋代山水画的气息。

总结与收获

此次古建实习不仅仅让我们见识到了中国古建的魅力，也让我们对古建保护多了些思考。建筑作为凝固的艺术，承载着大量而丰富的历史信息，通过对各个古建筑的研究可以使我们对各个历史时期的社会，文化，艺术，政治等等各方面历史问题等到详尽的研究和了解。所以对古建筑的研究与保护是重要的且需不断坚持，不断完善的一项重要的文物保护工作。

然而，随着时代社会的发展，古建筑与现代经济在一定程度上产生了矛盾。经济开发区的建立与当地古建筑的存在形同水火，要建立开发区就必须要占用原来的古建筑的占地，要保护古建筑就必须组织开发区在古建筑区的建立，所以如何解决这一矛盾便成为了古建筑保护的关键。

当然我们在参观现代建筑的时候也会思考，什么才是好建筑？怎样才能设计好一栋建筑？今后在我们的设计生涯中，我们应该怎样形成自己的设计风格？等等一系列问题，这些问题或许随着自己知识的增长，会慢慢有了答案。

此次实习虽然时间短暂，但是收获颇多，除了以上说到的调研实习地点，还有上海的田子坊，八号桥，外滩建筑等等，或许知识的有限，我们不能深刻的理解所有我们看到的建筑，但随着知识的积累，或许这会是一笔宝贵的财富!

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/6f1e00e50622192e453610661ed9ad51f01d549a.html