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乡村四月 [宋] 翁卷 绿遍山原白满川， 子规声里雨如烟。 乡村四月闲人少， 才了蚕桑又插田。作者介绍翁卷，字续古，一字灵舒，温州乐清（今属浙江）人，南宋诗人，与赵师秀、徐照、徐玑并称“永嘉四灵”。其诗大多讲求技巧，诗风清苦。著有《西岩集》1卷,有《南宋群贤小集》本；《苇碧轩集》，有《永嘉诗人祠堂丛刻》本。二集互有出入。【注释】①白满川－－指稻田里的水色映着天光。川，平地。②子规——杜鹃鸟。③才——刚刚。.④山原-----山坡原野⑤蚕桑－－种桑养蚕。⑥了——料理完⑦如——好像【译文】（1、2句）山坡田野间草木茂盛，稻田里的水色与天光相辉映。天空中烟雨蒙蒙，杜鹃声声啼叫，大地一片欣欣向荣的景象。（3、4句）四月到了，没有人闲着，刚刚结束了蚕桑的事又要插秧了。【中心】整首诗突出了乡村四月的劳动紧张、繁忙。整首诗就像一幅色彩鲜明的图画，不仅表现了诗人对乡村风光的热爱与赞美，也表现出他对劳动人民、劳动生活的赞美之情。【赏析】这首诗以白描手法写江南农村春的景象，前两句着重写景：绿原、白川、子规、烟雨，寥寥几笔就把水乡初夏时特有的景色勾勒了出来。后两句写人，画面上主要突出在水田插秧的农民形象，从而衬托出“乡村四月”劳动的紧张、繁忙。前呼后应，交织成一幅色彩鲜明的图画。四月的江南，山坡是绿的，原野是绿的，绿的树，绿的草，绿的禾苗，展现在诗人眼前的，是一个绿色主宰的世界。在绿色的原野上河渠纵横交错，一道道洋溢着，流淌着，白茫茫的；那一片片放满水的稻田，也是白茫茫的川流。举目望去，绿油油的禾田，白茫茫的水，全都笼罩在淡淡的烟雾之中。那是雾吗？烟吗？不，那是如烟似雾的蒙蒙细雨，不时有几声布谷鸟的呼唤从远远近近的树上、空中传来。诗的前两句描写初夏时节江南大地的景色，眼界是广阔的，笔触是细腻的；色调是鲜明的，意境是朦胧的；静动结合，有色有声。“子规声里雨如烟”，如烟似雾的细雨好像是被子规的鸣叫唤来的，尤其富有境界感。 “乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。”后两句歌咏江南初夏的繁忙农事。采桑养蚕和插稻秧，是关系着衣和食的两大农事，现在正是忙季，家家户户都在忙碌不停。对诗的末句不可看得过实，以为家家都是首先做好采桑喂蚕，有人运苗，有人插秧；有人是先蚕桑后插田，有人是先插田后蚕桑，有人则只忙于其中的一项，少不得有人还要做其他活计。“才了蚕桑又插田”，不过是化繁为简，勾画乡村四月农家的忙碌气氛。至于不正面直说人们太忙，却说闲人很少，几乎是没有的。那是故意说得委婉一些，舒缓一些，为的是在人们一片繁忙紧张之中保持一种从容恬静的气度，而这从容恬静与前两名景物描写的水彩画式的朦胧色调是和谐统一的画面。
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四时田园杂兴
南宋 范成大
昼出耘田夜绩麻，
村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，
也傍桑阴学种瓜。
[注释]
1. 杂兴：随兴写来，没有固定题材的诗篇。
2. 耘田：除草。
3. 绩麻：把麻搓成线。
4. 各当家：各人都担任一定的工作。
5. 未解：不懂。
6. 供：从事，参加。
[简析]
《四时田园杂兴》是诗人退居家乡后写的一组大型的田家诗，共六十首，描写农村春、夏、秋、冬四个季节的景色和农民的生活，同时也反映了农民遭受的剥削以及生活的困苦。这是其中的一首，描写农村夏日生活中的一个场景。
首句“昼出耘田夜绩麻”是说：白天下田去除草，晚上搓麻线。“耘田”即除草。初夏，水稻田里秧苗需要除草了。这是男人们干的活。“绩麻”是指妇女们在白天干完别的活后，晚上就搓麻线，再织成布。这句直接写劳动场面。次句“村庄儿女各当家”，“儿女”即男女，全诗用老农的口气，“儿女”也就是指年轻人。“当家”指男女都不得闲，各司其事，各管一行。第三句“童孙未解供耕织”，“童孙”指那些孩子们，他们不会耕也不会织，却也不闲着。他们从小耳濡目染，喜爱劳动，于是“也傍桑阴学种瓜”，也就在茂盛成阴的桑树底下学种瓜。这是农村中常见的现象，却颇有特色。结句表现了农村儿童的天真情趣。
诗人用清新的笔调，对农村初夏时的紧张劳动气氛，作了较为细腻的描写，读来意趣横生。
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三闾庙 戴叔伦 唐 体裁：五绝
沅湘流不尽，屈宋怨何深。 日暮秋烟起，萧萧枫树林。
沅水、湘水滚滚向前无穷无尽，屈原遭到奸佞小人打击，不能实现自己宏图大业的哀怨有多么地深。日暮黄昏一阵阵秋风吹起，三闾庙边的枫林萧萧作声。
三闾庙，是奉祀春秋时楚国三闾大夫屈原的庙宇，据《清一统志》记载，庙在长沙府湘阴县北六十里（今汨罗县境）。此诗为凭吊屈原而作。
司马迁论屈原时说：“屈平正道直行，竭忠尽智，以事其君，谗人间之，可谓穷矣。信而见疑，忠而被谤，能无怨乎？”（《史记·屈原列传》）诗人围绕一个“怨”字，以明朗而又含蓄的诗句，抒发对屈原其人其事的感怀。
沅、湘是屈原诗篇中常常咏叹的两条江流。《怀沙》中说：“浩浩沅湘，分流汩兮。修路幽蔽，道远忽兮。”《湘君》中又说：“令沅湘兮无波，使江水兮安流。”诗以沅湘开篇，既是即景起兴，同时也是比喻：沅水湘江，江流何似？有如屈子千年不尽的怨恨。骚人幽怨，何以形容？好似沅湘深沉的流水。前一句之“不尽”，写怨之绵长，后一句之“何深”，表怨之深重。两句都从“怨”字落笔，形象明朗而包孕深广，错综成文而回环婉曲。李瑛《诗法易简录》认为：“咏古人必能写出古人之神，方不负题。此诗首二句悬空落笔，直将屈子一生忠愤写得至今犹在，发端之妙，已称绝调。”是说得颇有见地的。
然而，屈子为什么怨？怨什么？诗人自己的感情和态度又怎样？诗中并没有和盘托出，而只是描绘了一幅特定的形象的图景，引导读者去思索。江上秋风，枫林摇落，时历千载而三闾庙旁的景色依然如昔，可是，屈子沉江之后，而今却到哪里去呼唤他的冤魂归来？“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。魂兮归来哀江南！”这是屈原的《九歌》和《招魂》中的名句，诗人抚今追昔，触景生情，借来化用为诗的结句：“日暮秋风起，萧萧枫树林”。季节是“秋风起”的深秋，时间是“日暮”，景色是“枫树林”，再加上“萧萧”这一象声叠词的运用，更觉幽怨不尽，情伤无限。这种写法，称为“以景结情”或“以景截情”，画面明朗而引人思索，诗意隽永而不晦涩难解，深远的情思含蕴在规定的景色描绘里，使人觉得景物如在目前而余味曲包。试想，前面已经点明了“怨”，此处如果仍以直白出之，而不是将明朗和含蓄结合起来，做到空际传神，让人于言外得之，那将会何等索然寡味！此诗结句，历来得到诗评家的赞誉。《诗法易简录》又赞道：“三、四句但写眼前之景，不复加以品评，格力尤高。凡咏古以写景结，须与其人相肖，方有神致，否则流于宽泛矣。”钟惺《唐诗归》则说：“此诗岂尽三闾，如此一结，便不可测。”施补华《岘佣说诗》评道：“并不用意，而言外自有一种悲凉感慨之气，五绝中此格最高。”无不肯定其意余象外、含蓄悠永之妙。
诗歌，是形象的艺术，也是最富于暗示性和启示力的艺术。明朗而不含蓄，明朗就成了一眼见底的浅水沙滩；含蓄而不明朗，含蓄就成了令人不知所云的有字天书。戴叔伦的《三闾庙》兼得二者之长，明朗处情景接人，含蓄处又唤起读者的想象鼓翼而飞。
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江村晚眺
宋 戴复古
江头落日照平沙，潮退渔船阁岸斜。
白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。
江边沙滩平坦柔软，残阳的余辉笼照在上面，一派金红。江水已经退潮，一艘艘打渔船斜靠在岸边。 一对白色的水鸟静静地伫立江水旁，似醒还睡。突然，一个渔人来到江岸，水鸟惊觉，扑啦啦展翅腾起，转眼间没入开满白花的无边无际芦苇荡中。
江村远眺的眺：望，往远处看
眺tiào
基本字义
1. 望，往远处看：～览。～瞩。～望。远～。
2. 目不正，斜视。
详细字义
〈动〉
1. (形声。从目,兆声。本义:斜视)
2. 同本义 [look sideways;cast a sidelong glace]
眺,目不正也。——《说文》
袤眺旁剔。——晋· 潘岳《射雉赋》
流目眺夫衡阿兮。——张衡《思玄赋》
3. 往远处看 [look far away;look far into the distance]
高望而远眺。——《孔子家语·辨乐》
眺莲花诸峰。——《徐霞客游记·游黄山记》
再眺山下。
倾耳聆波澜,举目眺岖嵌。——谢灵运《登池上楼》
4. 又如:眺注(犹言凝神远望);眺瞻(远望);眺瞩(登高远望)
5. 跳 [twitch]
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乡思
宋 李觏
人言落日是天涯，
望极天涯不见家。
已恨碧山相阻隔，
碧山还被暮云遮。
乡思是人类普遍共有的一种美好情感。落日黄昏，百鸟归巢，群鸦返林，远在异乡的游子，触景生情，难免生发乡思之愁。这首诗所表现的，正是游子在落日黄昏时所滋生的浓郁乡思。
诗的一二句从远处着笔，写诗人极目天涯时所见所感。人们常说落日处是天涯，可“我”望尽天涯，落日可见，故乡却不可见，故乡远在天涯之外。诗人极力写出故乡的遥远。诗人对空间距离这一异乎常人的感受，虽出乎常理之外，却在情理之中。
诗的三四句从近处着墨，写诗人凝视碧山的所见所感。第三句承上启下，既补充说明“不见家”之由，又“暗渡陈仓”，由前二句着眼于空间的距离转到着眼于空间的阻隔。故乡不可见，不仅因为距离遥远，还因为路途阻隔。故乡为碧山阻隔，已令人惆怅不已，何况眼下碧山又被暮云遮掩。诗人的视野由远而近、由大而小地收缩，色彩由明而暗地变化，乡思愈来愈浓，以至浓得化不开。
钱钟书说：“诗歌里有两种写法：一是天涯虽远，而想望中的人更远；二是想望中的人物虽近，却比天涯还远。”这首诗属于第一种写法。诗人写空间距离之远，遥望家乡的视线被碧山、暮云层层阻隔，给人以故乡遥不可即之感，突出了诗人归乡无计的无奈和痛苦，表达了诗人对故乡真挚浓厚的思念之情
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中秋月二首
唐 李峤 圆魄上寒空，皆言四海同。 安知千里外，不有雨兼风?
意思是：皎洁的中秋圆月升上了天空，人人都说四海之内都是天气晴好月光普照。你怎么知道在千里之外也会是这样，说不定那里是又刮大风又下雨呢！
首中，诗人对古代的一种习惯看法提出了疑问。古代认为，中秋这天，是阴是晴，普天之下，万里之内，都是相同的。可诗人却认为，这里天晴，安知千里之外不刮风下雨呢。诗人的这种看法，是完全符合现代自然科学的，一个地方天晴，几十几百里路外就在下雨，这是常见的事，中秋节这天，也不会例外。只是古人消息不灵通，没有现代化的通讯工具，不容易发现这种现象罢了。
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绝句漫兴
唐 杜甫
糁径杨花铺白毡
点溪荷叶叠青钱。
笋根稚子无人见，
沙上凫雏傍母眠。
译文： 飘落在小路上的杨花碎片，就像铺开的白毡子，
点缀在溪上的嫩荷，像青铜钱似地一个叠着一个。
竹林里笋根旁才破土而出的嫩笋，还没有人注重它们，刚刚孵出的小水鸭子，
在沙滩上依偎着母鸭甜甜地睡着。
这一首《漫兴》是写初夏的景色。前两句写景，后两句景中状物，而景物相间相融，各得其妙。 诗中展现了一幅美丽的初夏风景图：漫天飞舞的杨花撒落在小径上，好象铺上了一层白毡；而溪水中片片青绿的荷叶点染其间，又好象层叠在水面上的圆圆青钱。诗人掉转目光，忽然发现：那一只只幼雉隐伏在竹丛笋根旁边，真不易为人所见。那岸边沙滩上，小凫雏们亲昵地偎依在母凫身边安然入睡。首句中的“糁径”，是形容杨花纷散落于路面，词语精炼而富有形象感。第二句中的“点”、“叠”二词，把荷叶在溪水中的状态写得十分生动传神，使全句活了起来。后两句浦起龙在《读杜心解》中说它“微寓萧寂怜儿之感”，我们从全诗看，“微寓萧寂”或许有之，“怜儿”之感，则未免过于深求。 这四句诗，一句一景，字面看似乎是各自独立的，一句诗一幅画面；而联系在一起，就构成了初夏郊野的自然景观。细致的观察描绘，透露出作者漫步林溪间时对初夏美妙自然景物的留连欣赏的心情，闲静之中，微寓客居异地的萧寂之感。这四句如截取七律中间二联，双双皆对，又能针脚细密，前后照应。起两句明写杨花、青荷，已寓林间溪边之意，后两句则摹写雉子、凫雏，但也俱在林中沙上。前后关照，互相映衬，于散漫中浑成一体。这首诗刻画细腻逼真，语言通俗生动，意境清新隽永，而又充满深挚淳厚的生活情趣。
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送灵澈上人
【唐】刘长卿
苍苍竹林寺，杳杳（yǎo）钟声晚。
荷（hè）笠带斜阳，青山独归远。
释
⑴送灵澈上人：玄子《刘随州诗集》（《四部丛刊》本）卷一。灵辙上人，唐代著名僧人，本姓杨，字源澄，会稽（现在浙江绍兴）人，后为云门诗僧。上人，对僧的敬称。
⑵苍苍：深青色。
⑶竹林寺：在现在江苏丹徒南。
⑷杳（yǎo）杳：深远的样子。
⑸荷（hè）笠：背着斗笠。荷，背着。
译文
在苍翠的竹林寺里，远远传来深远的晚钟声。他背着斗笠披着晚霞，独自一人向远方的青山归去。
深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你（指友人：灵澈上人）背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。
改写（散文）
好似墨青色隐隐铺盖着曲径通幽的竹林寺，神秘的色彩在悄悄氤氲，阵阵沉重的晚钟飘渺在自然的屏障中，随风驱散，给人恍若隔世的感觉。我背着轻巧的斗笠，任晚风斜阳柔柔抚摸我的青丝。向远处眺望，连绵起伏的青山外，遥遥的远行人，那晚霞的光填补了我伤感的心。
青苍的竹林寺，近晚时传来深远的钟声。你背着的斗笠还带着夕阳，独自归向远方的青山。
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白石滩
王维
清浅白石滩， 绿蒲向堪把。 家住水东西， 浣纱明月下。
这诗是王维《辋川集》中的一首，描写白石滩月夜景色，清新可喜，颇堪玩味。
白石滩，辋水边上由一片白石形成的浅滩，是著名的辋川二十景之一。王维的山水诗很注意表现景物的光线和色彩，这首诗就是用暗示的手法写月夜的光线。它通过刻画沉浸在月色中的景物，暗示出月光的皎洁、明亮。如头两句“清浅白石滩，绿蒲向堪把”，写滩上的水、水底的石和水中的蒲草，清晰如画。何以夜色之中，能看得如此分明？这不正暗示月光的明亮吗？唯其月明，照彻滩水，水才能见其“清”，滩才能显其“浅”，而水底之石也才能现其“白”。不仅如此，从那铺满白石的水底，到那清澈透明的水面，还可以清清楚楚地看到生长其中的绿蒲，──它们长得又肥又嫩，差不多已可以用手满把地采摘了。这里，特别值得注意的是一个“绿”字：光线稍弱，绿色就会发暗；能见其绿，足见月光特别明亮。月之明，水之清，蒲之绿，石之白，相映相衬，给人造成了极其鲜明的视觉感受。
前两句，是静态的景物描写。后两句，作者给白石滩添上了活动着的人物，使整个画面充满了生气。“家住水东西，浣纱明月下”，写一群少女，有的家住水东，有的家住水西，她们趁着月明之夜，不约而同地来到白石滩上洗衣浣纱。是什么把她们吸引出来的呢？不正是那皎洁的明月吗？这就又通过人物的行动，暗示了月光的明亮。这种写法，跟《鸟鸣涧》中的“月出惊山鸟”以鸟惊来写月明，颇相类似。
此诗的意境跟《山居秋暝》中的“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”近似，而与《辋川集》中那些清冷幽僻的诗作不同，它富有生活气息，表现了一种自然、纯真的美，也寄托着诗人对这种自然、纯真的美的追求。
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临湖亭
唐 王维
轻舸迎上客，
悠悠湖上来。
当轩对尊酒，
四面芙蓉开。
王维乘坐着小船迎接贵宾，小船在湖上悠然开来。宾主围坐临湖亭开怀畅饮，四周一片盛开的莲花。
诗人王维在亭子里等待、迎接贵宾，轻舸在湖上悠然驶来。宾主围坐临湖亭开怀畅饮，窗外就是一片盛开的莲花。这是何等美妙的人生境界！诗歌将美景、鲜花、醇酒和闲情巧妙地融于一体，在自然中寄深意，与质朴中见情趣，娟秀飘逸的意境，令人陶醉。
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邯郸冬至夜思家 唐 白居易 邯郸驿里逢冬至， 抱膝灯前影伴身。 想得家中夜深坐， 还应说着远行人。
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身
冬至佳节，在家中和亲人一起欢度，才有意思。如今远在邯郸的客店里，将怎样过法呢？只能抱着膝坐在孤灯前，在静夜中，惟有影子相伴。第一句叙客中度节，已植“思家”之根。第二句，“抱膝”二字，活画出枯坐的神态。“灯前”二字，既烘染环境，又点出“夜”，自然引出“影”。而“伴”字，又将“身”和“影”联系起来，并赋予“影”以人的感情。“影”与“身”皆抱膝枯坐，其孤寂之感，思家之情，已溢于言表。“驿”，驿站，古代传递公文或出差官员途中歇息的地方。
想得家中夜深坐，还应说着远行人
这个冬至佳节，由于自己离家远行，家里人一定也过得不快乐。当自己抱膝灯前，想念家人，直想到深夜的时候，家里人大约同样还没有睡，坐在灯前，在谈论着我这个“远行人”吧！三、四两句十分感人，也颇耐人寻味：诗人在思家之时想象出来的那幅情景，却是家里人如何想念自己。至于“说”了些什么，则给读者留下了驰骋想象的广阔天地。每一个人都可以根据自己的生活体验，给予补足。
评解
白居易的五七言绝句，共七百六十五首，约占全部诗作的百分之二十七。本诗是其中早期的一篇佳作，反映了游子思家之情，字里行间流露着浓浓的乡愁。其佳处，一是以直率质朴的语言，道出了人们常有的一种生活体验，感情真挚动人。二是构思精巧别致：首先，诗中无一“思”字，只平平叙来，却处处含着“思”情；其次，写自己思家，却从对面着笔，与王维《九月九日忆山东兄弟》“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”、杜甫《月夜》“今夜鄜州月，闺中只独看”，有异曲同工之妙。宋人范晞文在《对床夜语》里说：“白乐天‘想得家中夜深坐，还应说着远行人’，语颇直，不如王建‘家中见月望我归，正是道上思家时’，有曲折之意。”这议论并不确切。二者各有独到之处，不必抑此扬彼。
赞同
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塞上听吹笛 唐 高适 雪净胡天牧马还， 月明羌笛戍楼间。 借问梅花何处落， 风吹一夜满关山。 羌：古代民族。 羌笛：一个古代民族的乐器。 戌楼：军营城楼。 梅花何处落：是将曲调《梅花落》拆用，嵌入“何处”两字，从而构思成一种虚景。 【作者简介】高适（706—765），字达夫，沧州（今河北沧州）人。崇尚气节，建功立业，敢于直言。五十岁才学写诗，立即就写得很好，慷慨悲歌，临风怀古，多发自肺腑。他在贫困流浪中度过了十几年，是唐代有名的边塞诗人之一，《燕歌行》是唐代边塞诗中的杰作。
【赏析一】 前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉……开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛，这与“雪净”、“牧马”等字面大有关系。那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有了几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。 三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成一种虚景，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的竟境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔不的诗方能感而不伤。盛唐诗人高适曾多次到过边关，对边塞生活有着较深的体验。他的这首反映边塞士兵生活的《塞上听吹笛》，就用明快、秀丽的基调，丰富奇妙的想象，为我们描绘了一幅优美动人的塞外春光图。
【赏析二】
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间——冬去春来，冰雪消融，已是放牧时节了，阵阵春风吹净了蓝天，沉睡了一冬的大草原又披上了绿装。蓝天白云下，牧群悠悠，人欢马叫。辽阔的塞外边地，如诗如画，生机盎然。接下来，诗人笔锋一转，背景由明入暗：战士挥动着响鞭牧马归来，一轮明月悄然升起，这时从边关戍楼传来阵阵优美的羌笛之声。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山——羌笛吹奏的曲名是《梅花落》，在静静的边关月夜，倾听这样一首表现思乡之情的曲子，更是别有一番滋味在心头。请问这动人的曲子将要飘向何方，又将落到何处？诗人巧妙地将“梅花落”三字拆开，嵌入“何处”二字，使平常的曲牌变成了一句饱含深情的发问，并由此幻化出一种梅花随风飘舞、一夜之间洒满关山的奇妙意境。
这首边塞诗实现了诗、画、音乐的完美结合，并有着几分田园诗的风味，在虚实交错、时空穿梭之间，把战士戍边之志与思乡之情有机地联系起来，统一起来，构成一幅奇丽寥廓、委婉动人的画卷，读来亦真亦幻，令人浮想联翩。（林高俊/文）
【赏析三】 这首诗是诗人在西北边塞地区从军时写的。诗中描绘了傍晚时的边塞景色：牧马归来，月照戍楼，这时传来了悠扬的羌笛声。 诗中写景有“实景”与“虚景”之分。前两句写实景：胡天北地，冰雪消融，傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉……开篇造就一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛。牧马晚归的情景使人联想到《过秦论》中“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”这段文字，“牧马还”还意味着，胡马北还，边烽暂息，这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。 在如此苍茫而又清澄的夜晚，不知哪座戍楼吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》。“梅花何处落”将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓何处吹奏《梅花落》。同时，又构成一种虚景，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的意境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落，也就蕴含了思乡的情调。但这种思乡情绪并不低沉，这是由首句所定下的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。□ 【鉴赏练习】 1.“雪净胡天牧马还”句所写景物显示了怎样的氛围？在全诗中有怎样的作用？ 2.三、四句中将“梅花落”拆用，构成了一种怎样的虚景？ 【简析】 汪中《述学·内篇》说诗文里数目字有“实数”和“虚数”之分，今世学者进而谈到诗中颜色字亦有“实色”与“虚色”之分。现在我们还可看到诗中写景亦有“虚景”与“实景”之分，如高适这首诗就表现得十分突出。高适（700？──765），字达夫，郡望渤海蓨县（今河北景县）。与岑参并为盛唐边塞诗派代表人物。诗的前两句写的是实景，“雪净胡天牧马还”，开篇就造就了一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛，为全诗定下了开朗壮阔的基调。三、四句中将“梅花落”拆用，又构成了一种虚景。全诗虚实结合，构成了美妙阔远的意境。 [参考答案] 1、答：胡天北地，冰雪消融，傍晚战士牧马归来，这一情景显示出一种边烽暂息、和平宁谧的氛围。这句诗为全诗定下了开朗壮阔的基调。 2、答：“梅花落”本为羌笛声，但现在仿佛风吹的不是笛声，而是落梅的花瓣，它四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。
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归 雁
钱起
潇湘何事等闲回？ 水碧沙明两岸苔。 二十五弦弹夜月， 不胜清怨却飞来。
钱起是吴兴（今属浙江）人，入任后，一直在长安和京畿作官。他看到秋雁南飞，曾作《送征雁》诗：“秋空万里静，嘹唳独南征……怅望遥天外，乡情满目生。”这首《归雁》，同样写于北方，所咏却是从南方归来的春雁。
古人认为，秋雁南飞，不越过湖南衡山的回雁峰，它们飞到峰北就栖息在湘江下游，过了冬天再飞回北方。作者依照这样的认识，从归雁想到了它们归来前的栖息地──湘江，又从湘江想到了湘江女神善于鼓瑟的神话，再根据瑟曲有《归雁操》进而把鼓瑟同大雁的归来相联系，这样就形成了诗中的奇思妙想。
根据这样的艺术构思，作者一反历代诗人把春雁北归视为理所当然的惯例，而故意对大雁的归来表示不解，一下笔就连用两个句子劈空设问：“潇湘何事等闲回？水碧沙明两岸苔”，询问归雁为什么舍得离开那环境优美、水草丰盛的湘江而回来呢？这突兀的询问，一下子就把读者的思路引上了诗人所安排的轨道──不理会大雁的习性，而另外探寻大雁归来的原因。
作者在第三、四句代雁作了回答：“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。”湘江女神在月夜下鼓瑟（二十五弦），那瑟声凄凉哀怨，大雁不忍再听下去，才飞回北方的。
诗人就是这样借助丰富的想象和优美的神话，为读者展现了湘神鼓瑟的凄清境界，着意塑造了多情善感而又通晓音乐的大雁形象。然而，诗人笔下的湘神鼓瑟为什么那样凄凉？大雁又是为什么那样“不胜清怨”呢？为了弄清诗人所表达的思想感情，无妨看看他考进士的成名之作《湘灵鼓瑟》。在那首诗中，作者用“苍梧来怨慕”的诗句指出，湘水江神鼓瑟之所以哀怨，是由于她在乐声中寄托了对死于苍梧的丈夫──舜的思念。同时，诗中还有“楚客不堪听”的诗句，表现了贬迁于湘江的“楚客”对瑟声哀怨之情的不堪忍受。
拿《湘灵鼓瑟》同《归雁》相对照，使我们领会到：《归雁》中的“不胜清怨却飞来”一句，原来是从“楚客不堪听”敷演而来，作者是按照贬迁异地的“楚客”来塑造客居湘江的旅雁的形象的。故而，他使旅雁听到湘灵的充满思亲之悲的瑟声，便乡愁郁怀，羁思难耐，而毅然离开优美富足的湘江，向北方飞回。“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留”，建安文学家王粲《登楼赋》中的这两句揭示羁客情怀的名言，正可借来说明《归雁》诗中旅雁听瑟飞回时的“心情”，而诗人正是借写充满客愁的旅雁，婉转地表露了宦游他乡的羁旅之思。这首诗构思新颖，想象丰富，笔法空灵，抒情婉转，意趣含蕴。它以独特的艺术特色，而成为引人注目的咏雁名篇之一。
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《八阵图》
唐 杜甫
功盖三分国，名成八阵图。
江流石不转，遗恨失吞吴。
[注释]
１、八阵图：由八种阵势组成的图形，用来操练军队或作战。
２、三分国：指三国时魏、蜀、吴三国。
３、石不转：指涨水时，八阵图的石块仍然不动。
４、失吞吴：是吞吴失策的意思。
[评析]
这是一首咏怀诗。作者赞颂了诸葛亮的丰功伟绩，尤其称颂他在军事上的才能和建树。三、四句，对刘备吞吴失师，葬送了诸葛亮联吴抗曹统一中国的宏图大业，表示惋惜。末句照应开头，三句照应二句；在内容上，既是怀古，又是抒怀，情中有情，言外有意；在绝句中别树一格。
八阵图：由八种阵势组成的图形，用来操练军队或作战。八阵，指天、地、风、云、龙、虎、鸟、蛇八种阵势。图，法度，规模。诸葛亮所布八阵共有四得，这里是指夔州西市，俯临江沙，下有诸葛亮八阵图，聚石分布，宛然犹存。峡水大时，三蜀雪消之际，澒涌滉漾，大木十围，枯槎百丈，随波而下。及乎水落川平万物皆失故态，诸葛小石之堆相聚行列依然。如是者近六百年，追今不动。 三分国（点击浏览地图）：指三国时魏、蜀、吴三国。 石不转：指涨水时，八阵图的石块仍然不动。 失吞吴：是吞吴失策的意思。失策于吞吴，非谓恨未曾吞吴也。隆中初见时，已云‘东连孙权，北拒曹操’矣。这句应是说，蜀国合适吴的失策，已成千秋遗恨。
[译诗、诗意] 三国鼎立，孔明的功勋最为卓著， 他创制的八卦阵，更是名扬千古。 任凭江流冲击，石头却依然如故， 千年遗恨，在于刘备失策想吞吴。
说起诸葛亮的功劳，在三国里要算是盖世第一，他的名气就是从八阵图上成就的。这江面上有很急的流水，但是堆成八阵图的石子一点也没有转动；到现在刘备并吞东吴失策的这一件事，到现在仍然是空流余恨啊。
杜甫（712-770），字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），是名诗人杜审言的孙子。因曾居长安城南少陵，故自称少陵野老，世称杜少陵。三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。 子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为「诗史」。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为「诗圣」。 杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。
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江楼感旧 唐 赵嘏gǔ 独上江楼思渺然，月光如水水如天。 同来望月人何处？风景依稀似去年。
首先，情景交融。月夜江楼，景明水净，水天相连，浩渺无垠；诗人独登，独望江月，江楼独思，绵绵无限，景新情浓，情景交融。其次，对照衬托。虽“风景依稀似去年”，但人事不同，去年赏月人“同来”，今年登楼却“独上”，两相对照倍感孤独，更衬出了诗人此时此刻的凄清落寞。再次，对比联想。拿去年和今年两次登楼，两次赏月，两次感受，运用联想对比，强调独上、独望、独思、独忆、独感，从而深化意境，突出主旨。此外，其它修辞手法的运用，如比喻、顶针、反问、设问等，使诗语句写景清纯而不华丽，抒情简明而不直露。诗意境清新，风格朴实，耐人寻味。
这是一首情味隽永、淡雅洗炼的好诗。 在一个清凉寂静的夜晚，诗人独自登上江边的小楼。“独上”，透露出诗人寂寞的心境：“思渺然”三字，又使人仿佛见到他那凝神沉思的情态。这就启逗读者，诗人在夜阑人静的此刻究竟“思”什么呢？对这个问题，诗人并不急于回答。第二句，故意将笔荡开去从容写景，进一层点染“思渺然”的环境气氛。登上江楼，放眼望去，但见清澈如水的月光，倾泻在波光荡漾的江面上，因为江水是流动的，月光就更显得在熠熠闪动。“月光如水”，波柔色浅，宛若有声，静中见动，动愈衬静。诗人由月而望到水，只见月影倒映，恍惚觉得幽深的苍穹在脚下浮涌，意境显得格外幽美恬静。整个世界连同诗人的心，好象都溶化在无边的迷茫恬静的月色水光之中。这一句，诗人巧妙地运用了叠字回环的技巧，一笔包蕴了天地间景物，将江楼夜景写得那么清丽绝俗。这样迷人的景色，一定使人尽情陶醉了吧？然而，诗人却道出了一声声低沉的感喟：“同来望月人何处？风景依稀似去年。”“同来”与第一句“独上”相应，巧妙地暗示了今昔不同的情怀。原来诗人是旧地重游。去年也是这样的良夜，诗人结侣来游，凭栏倚肩，共赏江天明月，那是怎样的欢快！曾几何时，人事蹉跎，昔日伴侣不知已经飘泊何方，而诗人却又辗转只身来到江楼。面对依稀可辨的风物，缕缕怀念和怅惘之情，正无声地啃啮着诗人孤独的心。读到这里，我们才豁然开朗，体味到篇首“思渺然”的深远意蕴，诗人江楼感旧的旨意也就十分清楚了。
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饮湖上初晴后雨
宋·苏轼 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 浓妆淡抹总相宜。
饮湖上初晴后雨：即诗人与朋友在西湖饮酒游览，适逢天气由晴转雨的意思。 潋滟：波光闪动的样子。 方好：正好。方，刚刚，副词。 空蒙：形容云雾迷茫，似有若无。 亦：也。 奇：奇妙。 欲：想要。 西湖：这里指杭州西湖，又叫西子湖，因为它在杭州西面；叫西子湖，则是从这首小诗而来。
西子：即西施，春秋时代越国著名的美女，姓施，家住浣纱溪村（在今浙江诸暨县）西，所以称为西施。
诗、诗意] 水波闪动晴天时景色迷人， 山峦迷茫烟雨中也显得神奇。 如果把西湖比作美女西施， 无论淡妆浓妆她总是美丽。 水波荡漾的晴天，景色真好，烟雨迷茫的雨天景色更加奇特。如果把西湖比作西施，不论她是淡雅的装束，还是浓艳的打扮，都是一样光彩照人。
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