舞蹈艺术概论结课论文

舞蹈艺术概论结课论文

舞蹈作品是舞蹈家创造性劳动的结晶尽管社会生活无比生动、无比丰富，尽管生动丰富的社会生活是舞蹈创作取之不尽、用之不竭的源泉，但是，如果不经过舞蹈家创造性劳动，无论社会生活多么生动丰富，也无法直接变成舞蹈作品。诚然，舞蹈是对社会生活的反映，没有被反映者就没有反映者。无论舞蹈表现的是什么，它都得有一个最初的参照物，它都得有一个原型物象，这就是客观的社会生活，正是客观的社会生活为舞蹈创作提供了最原始的素材。但是，从社会生活中提炼出舞蹈形象，直到形成完整的舞蹈作品，又是一个创造过程，是一个．从生活到艺术的过程。在这个过程中，舞蹈家创造性的劳动，是这个创造过程从起点到终端必不可少的中介。任何舞蹈作品的 )创作都必须经过：社会生活一舞蹈家的创作活动一舞蹈作品，这个完整的运动发展过程。因此，舞蹈家的创造性劳动是由社会生活到舞蹈作品必不可缺的重要环节。艺术美虽然来自生活，但不等同于生活，现实美虽然生动丰富，却代替不了艺术美，从本质上看，舞蹈艺术美是舞蹈家按照“美的规律”进行创造性劳动的产物。

舞蹈家在将社会生活艺术化为舞蹈作品的过程中，要耗费大量的脑力和体力，其创造性的劳动主要表现在三个方面：

一、审美情感的渗人

大千世界，妮紫嫣红、万象纷呈。舞蹈家对哪些景象深为感动，对哪些事物无动于衷；他想通过何人何物抒发自己的情感，表现个人的艺术才华，达到“自我实现”，而对其他事物不感兴趣，这都和舞蹈艺术家的亲身经历、人生哲学、审美意识有十分密切的关系。一旦他择定了所要表现的题材和内容之后，他就会弹精竭虑，倾注全部心智与情感，促其早日问世。广为流传的彝族舞蹈《快乐的罗嗦》的创作就是这样。该舞编导冷茂弘说：“我们是1953年进入凉山的。那时候，在祖国西南部的这块土地上，还保持着残酷的、落后的奴隶制度。生产方式很落后，有的地方甚至还采用原始的刀耕火种。彝族人民既是奴隶主的奴隶，也是寒冷、饥饿、疾病、死亡的奴隶；重重大山压得人们喘不过气来，凉山上没有一丝笑声，到处是低沉的、痛苦的呻吟…... 1956年，凉山上实行了和平的民主改革，千年来的奴隶制崩溃了，奴隶们站起来成了凉山的主人……凉山上，到处是欢笑，到处是歌声。每当我们和这些整天在笑的人们一起生活、劳动的时候，看到他们那种气吞山河的干劲，不知疲倦的摔跤、跳对脚舞，听到他们高亢的歌声、爽朗的笑声，便不能不为这一切深深感动。正是这样一种强烈的感受，促使我有了创作这样一个舞蹈的愿望。’，⑨ )又如张继刚曾长期在三晋大地、黄河两岸深入生活，学习民间舞蹈，黄土高原上的父老乡亲们质朴、淳厚的性格，热爱故土的情感和艰苦奋斗的精神，都给他以深深的感染，于是他终于将他对生活感受和对黄土高原上的人民的感受和理解倾吐出来，组织成一台专题晚会，并冠以“献给俺爹娘”的标题，在这台晚会中，处处洋溢着编导对曾经哺育过他的土地和人民的亲情和爱心。

二、典型化的提炼创造

艺术不是生活本身，艺术不可能也不需要包罗万象和穷尽人间百态，相反，它作为艺术品，作为审美对象却应该而且可以创造出“比普通的实际生活更高、更强烈、更有集中性，更典型，更理想，因此更带普遍性”的艺术形象，以“帮助群众推动历史的前进”。这方面也需要艺术家付出创造性的劳动。艺术家将社会生活提炼创造为艺术作品、创造艺术形象的重要方法就是典型化。“典型”一词的希腊文原义是指铸造用的“模子”，美学和文艺学使用“典型”一词，主要是指作品中的那种达到了高度真实和概括的艺术形象。这种艺术形象由于是高度真实和概括的，因而特别具有艺术感染力及认识和教育意义。创造典型形象的方法就是典型化。创造艺术典型（舞蹈典型）的过程就是典型化的过程。典型化的过程中包含两个特别重要的环节，即个性化和本质化（或概括化），就是说，舞蹈家在创造艺( )术典型时既要突出个别，又要反映本质。所谓个性化，就是赋予形象以鲜明的个性特征成为独特的“这一个”，以便区别于其他类似形象，以个性来充分表现普遍性，从而更能反映本质；所谓本质化．就是提高形象的概括性，扩大形象的思想内涵，使形象更多更充分地反映生活的本质规律。如果说个性化的过程主要是选择、剔除与强化，那么本质化的过程主要是概括和集中。

舞蹈创作的艺术构思过程实质．上就是一个典型化的过程。鲁迅先生在《关于小说题材的通信》中说的“选材要严，开挖要深”，指的就是要对题材和主题进行典型化的艺术构思和组织。据《丝路花雨》作者介绍，虽然舞剧编导早就对莫高窟艺术十分钟爱，心驰神往，急欲表现，可是在进入具体创作时，对其题材与主题也经历了一个．典型化的过程。他们最初搞了个三幕五场、纵贯干年的大戏：第一幕写唐代，诉了画工苦；第二幕写清朝，说了民族恨；第三幕写到解放后，唱了光明赞，还有反霸歌。结果内容庞杂、主题分散。后来他们又反复深入生活、研究历史，从实际感受里认识到敦煌莫高窟的出现和发展，有其深刻的历史原因，如果没有历代各族人民在丝绸之路上的经济文化交流，也就不可能出现莫高窟这座艺术宝库。因此，莫高窟本身就是丝绸之路的产物，是中外交流史上的文化结晶和中外人民传统友谊的象征。所以舞剧应通过表现敦煌艺术来歌颂人民和友谊，这样做既符合的历史的真实，也符合今天的现实需要。题材选准了，主题抓对了，这就为舞剧的成功打下坚实的基础。

塑造典型人物在舞蹈艺术创造中具有突出的重要性。大部分的舞蹈作品都是直接表现人的，有些表现花、鸟、鱼、虫等白处号物的作? 然它们表面上似乎表现的不是人，实质上所表现的仍然是人的思想感情，其中的艺术形象都是人格化的。人物典型化的方法按鲁迅所说一般有两种，即“杂取种种人”和“专用一个人” www. 05005. com )，如《丝路花雨》、《三千里江山》、《洗衣歌》、《希望》等就是“杂取种种人”的方法；而《文成公主》、《不朽的战士》、《狼牙山》、《割不断的琴弦》、《小萝卜头》等则属“专用一个人”的方法。还有些创作是把两种方法结合起来进行的。所以我们在创作过程中既要大量了解和熟悉同一类人物，提取他们身上的一切类似的因素，使人物形象更加“本质化”；又要以其中有代表性的少数人为主要表现对象，使人物形象更加“个性化”。

在人物形象典型化的过程中，个性化是一个重要的方法。个性化，就是揭示人物性格所独有的某些鲜明特点，以形象鲜明、突出而特异的个别性，来充分表现这类．人物的普遍性。如舞蹈《希望》，通过一个身处逆境的人物一系列复杂情感的描绘，展现了他“从渺茫、迷惘、痛苦、挣扎、反抗、斗争、失望、期望，直到有了希望”，这样一个艰难曲折的在人生道路上探索真理的过程，塑造出了一个经历了十年动乱的我们同时代人的具有鲜明个性的典型形象。又如《奔月》，通过后男勇射九日，得救后的嫦娥与后界一见钟情，逢蒙伪装美貌青年与昏迷 中的嫦娥的双人舞，以及后V --j酒醉后的心理描写等，把嫦娥的善良、柔美，一片痴情；后界的英勇、率直但又鲁莽、狭隘；逢蒙的两面三刀、诡计多端的个性表现得丰富而充实。

在叙事性舞蹈和舞剧中，人物性格的典型化和情节的典型化是紧密联系的。．人物性格表现为行动，行动的发展构成作品的情节，因此情节是揭示人物性格的重要手段。同时，它又是社会关系的具体表现，情节的典型化不仅有助于刻画人物，而且有助于深刻地反映生活的本质，充分表现作品的主题。所谓“把矛盾和斗争典型化”在创作中主要指情节的典型化。例如舞剧《五朵红云》，一开始就把观众带进了男猎女织平静安宁的海南岛五指山区，是国民党军队的抢掳，把黎胞当作兽类劫去当展览品，揭开了矛盾冲突的序幕。为了营救亲人，黎胞砸开了挂着“'J t”字的囚笼。当人们正在欢庆亲人团聚时，敌军又来侵犯，婴儿被烧死，亲人遭杀害，于是黎族人民团结起来高举“福安团”的义旗进行斗争，但却遭 )到更加残酷的屠杀。血泪岭下，濒临绝境的黎胞派人突出重围寻求救援。在危难时刻革命军队及时赶到消灭了敌军。舞剧通过典型概括的情节，描写了黎族人民从自发斗争到自觉革命的过程，也是一切被压迫民族革命斗争道路的缩影。

典型化的方法和要求，对于不同样式和不同题材的舞蹈作品，不能强求一律，不能要求抒情性的舞蹈像叙事性舞蹈那样具有完整的情节；也不能要求一个舞蹈小品和大型舞剧一样包含广阔的内容。但无论什么题材、何种样式，它们中的舞蹈艺术形象都必须经过不同程度的取舍、提炼、概括以及虚构、夸张及至变形等手法的创造过程，这也就是典型化的过程。

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