《 平面构成、色彩构成、立体构成》教学进程表
总计学习课时为 54 课时，其中理论课时为54课时，实验课时为0课时，适用专业：新华广告艺术高级设计师专业，各章节课时分配如下：
《 平面构成、色彩构成、立体构成》课程教学大纲
课程性质：选修课
先修课程：《 素描·水粉 》
适用专业：新华—广告艺术高级设计师专业
教 材：《三大构成设计技法·图例》， 出版社：吉林美术出版社，ISBN: 7-5386-1649-7
1、课程的性质与任务
《平面构成、色彩构成、立体构成》课程是我院新华—广告艺术高级设计师专业选修课程。通过本课程的学习，使学员可以系统地了解 等相关知识，使认识和理解形态构成的本质，掌握抽象的表现语汇，将造型研究推向美术科学的理论高度。从一般侧重于技法训练转为培养形态空间感觉和表现技能并重，且以提高感觉力为主导。美学的参与有利于基础向设计的推进，通过项目实践，培养和提高学员掌握形式美的基本规律，提高形态的审美意识。能较好地掌握形态、色彩、材料的综合设计和运用能力，达到“授之于鱼，不如授之于渔”的目的。
二、课程的考核方法
《 平面构成、色彩构成、立体构成》为课程考试选考课程，采用实践考试方法，即在课程结束后以纸质进行考核，具体考查办法由各学区自行安排。
三、课程的目的要求
“目的要求”是指通过教师的讲授及学生的认真学习所应达到的教学目的和要求。结合本课程的教学特点，“目的要求”分为“掌握”、“熟悉”和“了解”三个级别。“掌握”的内容，要求教师在授课时，进行深入的剖析和讲解，使学生达到彻底明了，能用文字或语言顺畅地表述，并能独立做好实验，对网络出现的故障进行分析、排除，同时也是课程考试的主要内容；“熟悉”的内容，要求教师予以提纲挈领地讲解，使之条理分明，使学生对此内容完全领会，明白其中的道理及其梗概，在考试时会对基本概念、基本知识进行考核；“了解”的内容，要求教师讲清概念及相关内容，使学生具有粗浅的印象。
四、教学内容
第1章 平面构成----绪论
[学习课时] 本章共需要学习 3 课时
[目的要求] 1．构成的含义与学习目的
2．构成形式没得法则
3﹒平面构成的概念，具象形态与抽象形态的概念
4.区分具象形态和抽象形态，把握平面构成要素。
[教学内容] 1．平面构成的目的
1.1构成的含义
1.2构成的核心
1.3构成的分类
2．形式美法则
2．1单纯齐一
2．2对比和谐
2．3节奏韵律
2．4变化统一
2．5对称均衡
2．6比例
3．平面构成的内容
3.1构成是一门视觉艺术
3.2研究形态存在规律的方法之一
4．平面构成的学习方法
5．生活环境中的平面形态
6．平面构成要素
6．1概念元素
6．2视觉元素
6．3关系元素
6．4实用元素
[作业及实验] 作业：1 阐述构成的含义和构成形式美的法则
2 用自己的理解来阐述具象形态和抽象形态的概念，举例说明
第2章 平面构成的基本形象
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．了解点、线、面的定义
2．掌握点、线、面的形态
3﹒重点掌握点、线、面的性格
4. 重点掌握点、线、面的作用
[教学内容] 1. 点的定义
2．点的形态
（1）点是视觉元素的最小单位；
（2）点的线化
（3）点的面化
（4）点的构成形式
（5）点的位置关系
（6）点的性格
（7）点的作用
3．线的定义
4．线的形态
（1）线的基本形
（2）线本身的形
（3）线的面化
（4）线的性格
（5）线的作用
5．面的定义
6．面的形态
（1）几何形 （2）有机形 （3）偶然形 （4）面的基本形
（5）面的正负形
7．面的性格
（1）直线形面 （2）曲线形面
8．面的作用
（1）面的变化 （2）面的分割 （3）面的组合 （4）正负形
[作业及实验] 1点构成线以及点构成面的练习各一张（10㎝×10㎝）
2面的构成练习一张（10㎝×10㎝）
3点线面综合构成练习一张（15㎝×15㎝）
第3章 图形设计的形式原理
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．图形设计的形式原理
2．视觉语言
3﹒基本形与骨骼
[教学内容] 1．图形设计的形式原理
（1）对比与统一；（2）对比和谐；（3）对称呼应；（4）节奏韵律
2．视觉语言
（1）主体 （2）空间 （3）运动 （4）光感 （5）质感（6）色彩
3．基本形的概念
4．形与形的关系
（1）分离（2）相遇 （3重叠（4）透叠 （5）联合（6）减缺
（1）差叠 （2）重合
5．骨骼的概念
6．骨骼的分类
6．1有规律性骨骼
6．2非规律性骨骼
6．3有作用性骨骼
6．4非作用性骨骼
[作业及实验] 1任选两种感兴趣的项目说明图形设计的形式原理
2基本形态的遇合式练习
第4章 图形设计的分类
[学习课时] 本章共需要学习 4课时
[目的要求] 1．秩序构成
2．对比构成
3﹒变形、重组构成
[教学内容] 1.重复构成
1.1基本形重复
2.2骨骼重复
2.2.1宽窄的变化
2.2.2方向的变化
2.2.3 移位的变化
2.2.4反射的变化
2.2.5弯折的变化
2.近似构成
2.1基本形近似
2.2骨骼的近似
3.渐变构成
3.1基本形渐变
（1）形状渐变 （2）方向渐变 （3）大小渐变
（4）位置渐变 （5）色彩渐变
3.2骨骼渐变
（1）单元渐变 （2）双元渐变 （3）等级渐变
4.发射构成
4.1发射骨骼的因素：（1）发射点 （2）发射线
4.2发射骨骼的种类：（1）离心式 （2）向心式 （3）同心式
5.对比构成
（1）形状对比 （2）大小对比 （3）方向对比 （4）位置对比
（5）空间对比 （6）色彩对比 （7）肌理对比
5.1特异构成
5.1.1基本形特异
5.1.2骨骼特异
6.密集构成
密集的骨骼： （1）向心密集 （2）向线密集
（3）向面密集 （4）自由密集
7.肌理构成
8.变形、重组构成
8.1打散构成
8.2立体构成
8.3意象构成
[作业及实验] 1. 重复构成、近似构成、渐变构成、密集构成和空间构成各选一张
（ 尺寸：30㎝×30㎝）
2.不同肌理构成两张
第5章 图形的组织
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握图形元素的关系
2．图形构成的方法
[教学内容] 1.形与影图形的组织概念
2.视错觉与矛盾形态
2.1视错觉
2.1.1点的错觉
2.1.2线的错觉
2.1.3面的错觉
2.1.4颜色的错觉
3.矛盾形态
3.1逻辑矛盾形态
3.2辩证矛盾形态
3.3逻辑悖论形态
4.重构图形的概念
4.1双重图形的表现手法：（1）正负反转双重图形
（2）共用造型元素双重图形
4.2双重图形的特点
[作业及实验] 1. 空间构成和矛盾空间一张（ 尺寸：20㎝×20㎝）
2.根据主题，确定图形创意，设计出主形象和投影形象。
第6章 图形的创意设计
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握图形创意的思维方法
2．利用一些创意的方法进行创作
[教学内容] 1.图形创意的思维方法
1.1想像与联想的方法
（1）类似联想 （2）接近联想 （3）对比联想 （4）因果联想
1.2 发散思维
1.3集中思维
1.4横向思维
2.想像的领悟
2.1想像
2.2想像图形
（1）图形想像的原形 （2）图形想像的一形多义 （3）图形想像的悟性
3.图形创意的表达和设计程序
3.1图形的表现形式
（1）幽默图形 （2）比喻图形 （3）情节图形
（4）象征图形 （5）对比图形 （6）超现实图形
3.2图形的表现风格
（1）写实风格 （2）超现实风格 （3）装饰风格
（4）漫画卡通风格 （5）几何风格
3.3图形创意的设计程序
（1）准备阶段 （2）酝酿阶段 （3）实施阶段 （4）完成阶段
[作业及实验] 1.图形创意的思维方法有那些？
2.联想的种类包括哪几种类型？
3.图形创意的程序有哪些？
第7章 色彩的基本原理
[学习课时] 本章共需要学习 5课时
[目的要求] 1．掌握色彩构成的基本原理
2.掌握色彩的成因
3.掌握色彩的三要素
[教学内容] 1.色彩的世界
2.色彩的成因
2.1光与色
2.2物体的固有色
2.3环境色
2.4光源色、固有色、环境色的关系
3.色彩的三要素
3.1色相
3.2明度
3.3纯度
3.4色相、明度、纯度三者之间的关系
[作业及实验] 1.色彩的基本要素有哪些？
2.明度对比和纯度对比各一张。
第8章 色彩的表达方式
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握孟赛尔色立体和奥斯特瓦德色立体
2.掌握色立体的结构
[教学内容] 1.孟赛尔色立体
1.1色立体的概念
1.2孟赛尔色立体
1.2.1色相
1.2.2明度序列
1.2.3纯度序列
2.奥斯特瓦德色立体
2.1色相环
2.2明度序列
2.3色彩表述法
2.4色立体的用途
3.计算机的色彩标注
3.1RGB光色标准
3.2CMYK印刷色标准
3.3RGB与CMYK之间的关系
[作业及实验] 1.孟赛尔色相环练习一张
2.奥斯特瓦德24色相环练习一张
第9章 色彩的混合
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握色彩混合的作用
2.如何在实践中能很好的运用色彩混合
[教学内容] 1.色彩混合的定义
2.色光混合的定义
2.1色光混合的三原色光：朱红 翠绿 蓝紫
2.2三间色光： 黄色光 蓝色光 紫红色光
2.3色光混合的特点
2.4作用
3.颜料组合的定义
4.颜料组合的特点
5.空间混合的定义
6.空间混合的特点
7.空间混合的效果
[作业及实验] 1.各种色彩混合的特点有哪些？
2.空间混合练习一张。（四开纸）
第10章 色彩的特性
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握色彩的特性
2.掌握色彩构成的原则
[教学内容] 1.色彩的对比构成
2.分类
2.1明度对比
2.2色相对比
2.3纯度对比
2.4冷暖对比
2.5面积对比
2.6同时对比
2.7连续对比
2.8综合对比
3.色彩的调和定义
4.色彩调和的理论
5.混合色彩
6.并置调和的定义
7.并置调和的方法和特点
7.1色调同一
7.2点缀同一
7.3色相近似
7.4色相间隔
7.5加入黑白灰
7.6色彩均衡
[作业及实验] 1.冷暖对比练习一张 （25㎝×25㎝）
2.明度、色相和纯度的强弱对比构成作业练习一张（25㎝×25㎝）
第11章 色彩的情感与思维
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握色彩的个性
2.掌握色彩的情感与思维
[教学内容] 1.色彩的个性与象征
2.色彩的情感
2.1色彩的冷暖感
2.2色彩兴奋与沉静感
2.3色彩的华丽与朴素感
2.4膨胀与收缩感
2.5前进与忧郁感
2.6色彩的轻重感
3.色彩的联想
3.1具象联想
3.2抽象联想
4.色彩的启示
4.1色彩印象
4.2色彩借鉴
[作业及实验] 1.兴奋与沉静的色彩构成、春夏秋冬色彩构成练习各一张 （25㎝×25㎝）
2.冷色与暖色的空间感构成与华丽与朴实的色彩构成练习一张（25㎝×25㎝）
第12章 色彩构成在设计中的功能
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握色彩构成在设计中的功能
2.如何理解色彩构成在设计中的功能
[教学内容] 1.广告设计的色彩功能
1.1鲜明性
1.2认知性
1.3写真性
1.4情感性
1.5审美性
2.广告色彩的设计原则
2.1对消费者产生吸引力
2.2应具有象征的作用
2.3应具有回忆的价值
3.室内环境设计中的色彩功能
3.1体现个性
3.2调整心理
3.3调节光线
3.4调节温度
3.5调节空间
4.居室环境的色彩设计
5.服装设计中的色彩功能
[作业及实验] 1.观察生活中的色彩，说说自己的看法
2.通过对色彩构成的学习，说说自己对色彩的认识
第13章 立体构成的概述
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握立体构成的概念
2.掌握立体构成的基本理论
3.掌握立体构成的特点
[教学内容] 1.概念
2.对立体构成进行研究
3.立体构成观
4.立体构成基本理论
4.1构成思想的形成
4.2立体、立体感和空军
4.3立体构成观
5.立体构成的要素及心理特征
5.1要素 （1）材料要素 （2）构成要素 （3）技术要素
5.2立体构成的语意
6.立体形态美的形式与法则
7.立体构成的特点
7.1立体性
7.2空间性
7.3多变性
7.4明暗性
7.5动态性
[作业及实验] 1.用自己的话概述立体构成的概念
2.说说立体构成的特点
第14章 立体构成的基本要素
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握立体构成的视觉要素
2.掌握立体构成的材料要素
3.掌握立体构成的结构要素点
[教学内容] 1.形状
1.1几何形
1.2自然形
1.3偶然形
2.肌理
2.1视觉肌理
2.2触觉肌理
3.金属材料
4.非金属材料
5.线材 （1）硬质 （2）软质
6.面材 （1）天然面材 （2）人造面材
7.块材
[作业及实验] 运用两种以上的材料做材质肌理的构成练习
第15章 立体构成的分类
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握线材构成
2.掌握面材构成
3.掌握块材构成
[教学内容] 1. 线材构成
1.1框架构造
1.2垒积构造
1.3拉伸构造
1.4织面构造
2.面材构造
2.1薄壳构造
2.2插接构造
2.3切割构造
3.块材构造
3.1变形构造
3.2减缺构造
[作业及实验] 1.线材立体构成的练习一张
2.面材立体构成的练习一张
3.块材立体构成的练习一张
第16章 立体构成的材料与加工工艺
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握新材料、新技术与造型方法
2.掌握材料与加工工艺
3.掌握材料和材质肌理
[教学内容] 1. 新材料、新技术的启示
2.造型方法
2.1加工法
2.2结合法
2.3程序法
3.选材
4.材料特征
5.造型结构对表现的影响
5.1丰富的表面
5.2初加工与精加工
5.3表面处理
6.材料形状的心理特征
7.材质肌理
[作业及实验] 1.运用两种以上的材料做材质肌理构成练习
2.举几种肌理在设计中成功运用的范例
第17、18章 立体构成的设计运用
[学习课时] 本章共需要学习 3课时
[目的要求] 1．掌握空间构成
2.掌握立体构成的设计运用
3.对学生们进行分组讨论并制作空间构成
[教学内容] 1. 空间构成
1.1空间限度
1.2限定方式
1.3限定程度
1.4限定状态
2.空间组合
3.空间构成的艺术法则
4.立体构成与平面设计
5.立体构成与建筑设计
[作业及实验] 1.观看身边所熟悉的利用构成原理创造出来的设计作品
2.以环境绿化为主题利用线材、面材和块材让学生们进行小组比赛
五、大纲说明
构成作为一种造型观念，存在于一切艺术领域中，它为其他学科的学习提供了前提。构成艺术充分调动了造型因素中的有利元素，强调了画面的视觉形态要素。平面构成与色彩构成存在于一切视觉造型中，同时立体构成的学习使初学者在三维空间中开创了独特的视觉角度，发掘了三维空间中材料的肌理、质感和量感，以及由此引发的心理体验。心理体验是人们对艺术的深层体验，它是现代艺术中着力研究的课题。因此，构成的学习有利于充分挖掘学生的感知力、创造力。点线面是平面构成的基本造型元素，任何画面结构的基本单位均可还原到点线面基本元素来认识有的不同形态，不同的组合可以创造出无限丰富多彩的平面设计作品。色彩本身并无情感，它给人的感情印象是由于人们对某些事物的联想所造成的。不同的时代、民族、地区以及生活背景，文化修养，还有性别、职业、年龄等不同，使人们对色彩的理解和感情各显差异。立体构成是设计的一种基础训练，而设计的最终目的是为了产品，他就是运用抽象形态的点、线、面进行的变化。创造出无数新的形态出来。为设计提供方案，积累形象。
六、 参考书目
《 图形创意设计》 （中国林业出版社）
《构成基础学（平面构成）》 （安徽美术出版社）
本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/e69c74607e21af45b307a8e6.html
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