国产漫画

国产动漫

中国动画起源于20世纪20年代，发展到如今已近百年。动漫包括漫画和动画两种，但因中国动漫尚未形成完整的体系，漫画公司与动画公司其实还是泾渭分明。

漫画变为动画一般分为三种模式

1、轻改（轻小说改编）

2、漫改

3、原创

（后文附漫画作者摩西关于“轻改动画，漫改动画，原创动画的优劣势”的回答，可从中借鉴漫改电影，动改电影，原创剧本的优劣势。）

国内将动漫改编成电影或者电视剧的例子有很多。个人姑且将这些“例子”分成三类：

一、老艺术家阶段（童年集体回忆）

（参考安乐影业的《葫芦娃》）

最早期的万氏兄弟制作《铁扇公主》、《大闹画室》。再到建国以后的上海美术电影制片厂推出的《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《天书奇谈》、《乌鸦的故事》。还有八十年代的《葫芦兄弟》《邋遢大王奇遇记》《舒克和贝塔》《狮子王》等等。

这一阶段的作品都是具有充分历史意义以及艺术价值的杰作，但终究是特殊时代的阶级性产物，更加倾向于艺术动画片，而不是商业动画片。

但《西游记之大圣归来》《三打白骨精》以及即将拍摄的《葫芦娃》都是从这一阶段的作品中进行拓展和演绎的。经典不衰，能出新意的话依旧是再创造的沃土。

80后，90后观众大多都是看着相同的动画成长起来的一代人。许多经典的动画就相应了的保存了观众童年集体回忆：

如《小虎还乡》《蓝猫淘气三千问》《黑猫警长》《雪孩子》《葫芦娃》《三毛流浪记》《大头儿子和小头爸爸》等等。

二、锁定幼龄定位阶段

（现阶段主流的中国动画都是主打的低龄定位，比如《喜羊羊》《熊出没》）

随便了解一下电影市场，国内最热的动画电影主打的观众人群依旧是儿童，这一现状也与国内动画消费者主要是13岁以下儿童有关。虽然现在有许多青年动画爱好者，大学也不乏相关学生组织，但是他们的呼声再大，也是小众群体，除非做长尾策略不然无法产生价值。这样的影片只有带领幼龄群体观看才可能产生票房价值。

很多动漫爱好者会觉得，只要片子做的好就能突破市场，但非常难，首先质量和创作能量是需要积累的，成年观众已经大量吸收了国外优秀内容，审美被调高后就很难纵容瑕疵，所以要开发这一阶段道阻且长。

三、新生态摸索阶段（仿日/韩/好莱坞）

（追光动画的《秦时明月》以及《小门神》）

国内近些年出品的《超兽武装》、《宇宙星神》、《果宝特攻2》、《钢铁飞龙》、《龙之谷·破晓奇兵》《小门神》《十万个冷笑话》等使人们从中看到中国动画复苏的希望，动画从业人员都在进行新生态下的摸索。

特别是2014年7月31日发行的《画江湖之不良人》，可称为高龄动画，主要面向青少年及成年观众。这些都是由漫画变为动画的例子，而《秦时明月》则是动画改编成真人版的例子。这些作品的质量，良莠不齐，模仿日韩以及好莱坞的趋势则更为严重。但国产漫画数量众多，其中不乏好的作品，如若能发现好的剧本，假以时日，定能拓展广大的市场。

读者期待什么样的IP被搬上荧幕？

1.当然是好的剧本。

2.中国元素

融合中国人自己的特色：中国的语境、中国的台词、中国人习惯的视听表现。最关键的是：创作团队的气场和影片是一致的。

于是观众们也报以热烈回报，观众沉浸在这些叙事中，而没有人在评论里谈：这画风是不是日本。

像《大圣归来》一样，把中国的元素都能外化出来。而不是像《魁拔》《雏峰》，看到的都是一种奇怪的情绪：我们的画面达到了连日本人都夸赞的程度！我们找了日本声优来配音！我们的片子在日本放映登陆了！

如果你对一个创作者说：你的作品像宫崎骏！你的风格像EVA，简直就是最大的侮辱，因为人家看到的不是你，而是别人的影子。

当我们谈论这个片的风格好美国、好日本。那这部片子就失败了，因为观众完全没有沉浸到故事中，全部在意的外化的东西。

3.中国也可以讲外国的故事，只要是好的故事。

中国风格的确不应该狭隘在什么水墨和红砖瓦楞，山水中国。日本说了很多非日本的故事，甚至架空，例如《银河英雄传》《高达》，美国都讲了多少中国故事，甚至阿拉伯、维京海盗、苏格兰高地的故事。

不管我讲中国武侠还是宇宙架空还是日本武士美国吸血鬼。我只是讲好一个故事，一个自己喜爱，并且想要讲述的故事。

5.创作团队的对故事的喜爱

一部好的片子应该被从导演到演员到武术指导等等全剧组所有人喜欢。每个人真的是喜欢这个，一生悬命想要把这部电影拍好。而不是非得谈IP、产业、好莱坞团队、海外发行、中国皮克斯、东方迪士尼……

但国内动画市场的混乱导致圈内无法产出高质量的动画，而漫画的立刊发行也是到处都是潜规则滞碍，这样的环境下让大部分的漫画人被埋没、让不知情的人觉得中国动漫不行是因为没有人才。制作漫画费时费力，制作动画更加耗费资源，在扭曲的市场和体制内，为了生存大量的动漫人不得不选择放弃。但国产漫画中不乏有一些好的作品：

（综合贴吧，有妖气原创漫画网站统计）

一、少女漫

1.《昨日晴空》

简介：故事里的少年们生活在不算遥远的过去，一个青瓦小巷，墙皮斑驳的小城。那里阳光温暖却不浓烈。校门口的街边，总是弥漫着煎炸小食油腻腻的香气。男生们踩在发出各种声响的老旧自行车上高声谈笑，女生穿着永远宽大的校服，在婆娑的树影里微笑。风吹过身旁，才能看出她们瘦小纤细的轮廓……

电影版权已被卖，但是该作者还有其他人气作品

《也许，一瞬间》《1区212》

2.《浪漫传说》

简介：遥远的六道战争之后，诸族通过协议决定把各族的幼子送到远离战争的和平之地——道道尔学院进行培养，让他们健康快乐地长大。一觉醒来，天然呆少女发现自己坐在异次元教室。被很多装束奇怪的男生围观，当世界上全是男生没有妹子，当全部男生都是传说里的神祗，当男生们有的亲如兄弟，有的仇深似海等等。平胸灰姑娘引爆浪漫新篇章，有爱的四格漫画开始。

3.《薄荷之夏》

简介：启程，车子一路向海滨小城疾驰，窗外是清新熟悉的海风……因为妈妈工作调动的关系，童夕要在这个夏天搬回她并不喜欢的家乡小城。那里总有些不太愉快的记忆片段困扰着她，她不想见到那些并不喜欢她的同学，更不想见到他

4.《血族bloodline》

简介：描述在作者虚构的一个存在各类超自然生物的世界中，女主角吸血鬼莉萝·艾与其伙伴及敌人的经历。

5.《茶啊二中》

简介：是一部追忆80后中学校园题材的动漫网络剧，里面的每一个人物在我们身边都有活生生的形象。第一季共10集，每集一个小故事，或欢乐搞笑或温情脉脉。

7.《子不语》

简介：故事的主角小语生于一个热爱大自然的家庭。父亲是考古学家，因为工作关系，一家子搬到了小镇，住在诡异而美丽的老宅“废园”里，善良乖巧的小语，用天真的心灵去探索身边那些神奇的事物，实际上，它们都是大自然给人类的小小启示。

8.《魂音》 

简介：由于只有云天才能听到外婆的来电，父母认为云天有精神疾病，送到医院医生也验定说是妄想性精神分裂，于是云天只好装作是不正常的人，配合父母和医院的治疗，每个星期都要去医院一次。期间，在”迷途之家“——“圣光儿童康复培训中心”与“被遗弃”的月，被**送留收养的“三人组”。

9.《minor未成年》

简介：在非洲大草原上度过童年的混血儿韩絮，因为某种原因跟父亲一起回到中国，成为涣沙小学四年级的 minor未成年转学生，却在上学的第一天被同学罗奕阳叫作“多多”且被扑到在地——韩絮以这种奇怪的方式认识了自己在涣沙镇上的第一个朋友，其实“多多”是一条黄金猎犬,但多多长的很像狮子。

10.《蓝翅》

简介：故事讲述了一个五口之家，在小女儿尚明蓝离去的第四年，母亲重新领养了和尚明蓝长得十分相似的蓝眼睛小女生。却没想到，家里的两兄弟对这个新来的“妹妹”却充满了敌意，玩偶的捉弄，虚伪的笑容，在同一屋檐下，暗涌在不断地流淌······

11.《魔女卡提》

该作品讲述了初心魔女卡提带着补考任务降临人间，与人类男孩许暮安签订了契约书所发生的一系列故事。第二季为《魔女卡提——归还》，讲述了失心魔女自己的故事并将她们的灵魂收回。

12.《星空club》

该部漫画主要由十二星座的诅咒为线索展开了一系列的故事，执着于自己料理之梦的钢琴少女，为了一份奇怪的兼职女扮男装，而等待着岳徽的却是一幢神秘莫测的大宅和十二位身负千年诅咒的星座少年。少女又会在这遇到什么，少女和少年会在命运的星空里画出怎样的轨迹

13.《哑舍》

简介：哑舍里的古物，每一件都有着自己的故事，承载了许多年，无人倾听，因为，它们都不会说话。默然等待千年，只为再次相遇。古物背后的历史，历史背后的人生。它们在岁月中浸染了成百上千年，每一件，都凝聚着工匠的心血，倾注了使用者的感情。每一件，都属于不同的主人，都拥有自己的故事。每一件，都那么与众不同，甚至每一道裂痕和缺口都有着独特的历史。

14.《凤逆天下》

简介:主要讲述了长公主府唯一的嫡女，从废物到天才的华丽蜕变，翻手为云，覆手为雨的故事。

15.《勇者是女孩》

简介：波折后进入女孩体内的勇者拯救挚爱和世界。

16.《超合金社团》

简介:它就是我的学生生涯的写照——为了成为妈妈的骄傲而努力变优秀却总是不得要领、终极目标是打败“考试大魔王”！它说的就是发生在我们身边的事，普通的高中学生、普通的校园生活，以及普通的生活经历，校运会时，有全班同学一起进行“打破常规”的入场式；闯祸时，有同伴挺身而出背负罪名；被妈妈误会时，有朋友专程陪着回家解释。虽然有面对“考试大Boss”时的烦恼以及被妈妈误解时的伤心...

二、科幻未来

1《穿越西元3000后》

生活在西元2011年C国H市第五中学的高一女生，美丽乐观。穿越前和死党卫小桔在一起探索山洞奇怪的绿光，被绿光装置吸走后穿越到了了未来，西元3011年，莫名其妙的降落到了了A国军事基地，发现自己竟然裸体穿越了，被一个叫做葳斯基的上将看了个精光，葳斯基将叶冰瑶当作火星来的机器人，不但用枪指着她还想用激光锯解剖，试图让她暴露机器人的身份。危急时刻，一个被称作“离”的白发帅哥博士前来调查她所以保住了命。后被离博士发现其具有控制时间的能力。

2.《镇魂街》

简介： 镇魂街，此乃吸纳亡灵镇压恶灵之地。这是一个人灵共存的世界，但不是每个人都能进入镇魂街，只有拥有守护灵的寄灵人才可进入。 

3《寻找前世之旅》

不知你有没有听过这么一种说法：预知前生事，今生所受事。前世之因，后世之果，如果你种下了这个因，那么无论经过多少个轮回，你都摆脱不了这个结果。该如何化解呢？这也许是无可奈何、难以化解的宿命。

而有这么一种生意，偏偏就是要回到你种下因的这一世，找出宿命的根源，改变它，从而也改变你今生的结果。这门生意不收钱，收的仅仅是——你的一滴眼泪。叶隐，从小被师父司音收养的她，在出师后，开始了这奇妙的时空之旅。

4.《星轨是天空的道路》

是CHRY与风息神泪合作的首部幻想史诗漫画作品。

《星轨是天空的道路》单行本讲述了一个少女奇幻冒险传奇。缭绕传奇之雾的大陆，名为宿命的东西改变了两个人的道路。当受压抑的莱菲西亚遇到了被秘密包围的少年聆空，魔法、记忆、力量、信仰交错编织出巨大的谜网，而夜空中的星轨，将指引追寻者们到达未知的疆野……

“来吧，跟我走。” 那少年是所有光亮中最耀眼的一束。怎么能够忘记

三、黑色幽默

1.《无名氏》

简介：讲述的是主人公祝恩是一个刚踏入社会不久的普通上班族，像普通人一样循规蹈矩、怕惹麻烦。有一天，他捡到了一只狗，在旁人的眼光和现实面前，他选择了残忍的做法：残忍地看着它死去，选择了隐忍，选择了沉默。他也像所有年轻人不希望看到的，变成了“你厌恶的人”。这部仅有10分钟的动画短片，却以一份残酷的青春情感，震撼着每一个年轻人的心。

2.《那年那兔那些事》

简介：是由国内军迷网友逆光飞行所创作的爱国主义题材的漫画。漫画将中国近现代历史特别是中华人民共和国建国之前及建国以来的一些军事和外交的重大事件通过戏说的形式表现出来。

四、诡异恐怖

《窥探》—大友良师

作者EX419：

《01.日常篇 垃圾袋》

《02.日常篇 小女孩》

《03.日常篇 食欲》

五、古风

1.《武道狂之诗》

简介： 十七岁青城少年剑士燕横，遭武当高手追杀，得身负异国武艺的奇男子荆裂相救。两个同样背负血仇的男人结成盟友，并肩踏上“讨伐武当派”这条险恶漫长的道路。 

2.《大风歌》

她是手握边疆百万兵权的任城王世子，也是京城中人见人嫌的无良纨绔。她表面上不学无术无恶不作，背地里却文韬武略满腹才华。她是个女人，却不能以一个女人的身份存在。命运在她出生的那一刻便将她捆绑在权力的绞刑柱上，紧勒住她的咽喉。她是大漠中的风，她所想要抓住的一切都只能被摧毁。于是不敢爱，不能爱，甚至不能被爱……

3.《长歌行》

简介：玄武门之变后，唐都长安暗流汹涌。

4.民国风抒情作品《南烟斋笔录》和《南烟斋笔录·子夜歌》

《 南烟斋笔录》

简介讲述的是神秘女老板陆曼笙所开香料店里，发生着一件件悲欢离合不可置疑的奇幻故事。南烟斋的老板娘陆曼笙用所调配的香 料，带我们进入了一个个凄美的爱情世界

《南烟斋笔录:子夜歌》

简介：南烟斋的老板娘陆曼笙用所调配的香料，带我们进入了一个个凄美的爱情世界。迭香，寻回遗失的爱；橘续，不泯的相守之约；迟暮，生死相随永不离；桃萦，在与君相遇的每个轮回；昙逝，爱如烟火，绚烂短暂。那些遗憾的相遇，刻骨的相守、无尽的相思，在今夜，都将伴着这淡淡的香气向你娓娓道来。

5.《艳势番》

由漫画家韩露创作，在《漫友》杂志连载。《艳势番》主要讲述了满清王朝、北洋政府、南京势力你方唱罢我登台，动荡的时代，变革的社会，流氓、土匪、军阀、黑社会、游击商人、追着初恋满世界跑的军火贩子砍砍杀杀，吵吵闹闹的民国故事。

六、中国传统文化特色的玄幻漫画（附链接）

1.《火凤燎原》

简介：《火凤燎原》是结合了演义、正史、野史和原创的三国题材一大巨作，在韬略智谋、历史观、价值观的对撞中，展示了作者对古典文籍、历史、厚黑、宗教、商务等理论的独特理解以及对水墨传统画风的不断开拓。

2.《鬼王》

这是一部关于鬼差抓鬼的故事

http://comic.ishangman.com/comic/1306.html

3.《阎浮提行记》

黑暗王朝的作品 类似魔兽的世界观

http://comic.ishangman.com/comic/631.html

4.《最帅英雄传说》 极乐鸟作品 画风很有个性

http://comic.ishangman.com/comic/134.html

5.《早安地球》

 http://comic.ishangman.com/comic/413.html

6.《魁拔》

目前国内做得最用心也是最好的动画，各方面的完成度都很高

国语http://www.bilibili.tv/video/av131178/ 

7.《雏蜂》

国漫中的翘楚，画风和分镜很好

神明之胄 搞笑、战斗、玄幻、上古。

http://www.u17.com/comic/4885.html

8.《长安幻夜》

简介：开元年间盛世大唐，左金吾卫中郎皇甫端华因朋友误入一家波斯商人开的小店而卷入一起起离奇的灵异事件，由此拉开了一段千年帝国不为人知的尘封往事…… 宫廷纷争、王权倾轧，在惊涛骇浪的历史车轮中一切终将何去何从

9.《神契幻奇谭》

简介：巨人在混沌之中创造了世界，作为众神的始祖，他的名字叫盘古。 在遥远的神话时代，众神坚守着各自的荣耀与傲慢，频繁进行着斗争。最后的胜利者是自称“昊天上帝”的神明，他统治天界的神国。 

周边资料

国产动漫剧本的弊端与反思 

文：播乐文化动漫社总编剧兼品牌总监庄伟斌 

    一剧之本，所有衍生价值皆嫁接其上，剧本优，则价值远，剧本劣，则价值短。有了长远的价值流，才能奔入动漫之沧海，打造品牌方成为可能！ 

　　国内动漫剧本普遍存在以下弊端——缺创意、缺时尚、缺想象、缺幽默细节、缺文化底蕴；僵硬化、狭窄化、低幼化、说教化、形式化，简称为“五缺五化”，导致内容老套空洞，受众企业两边不讨好！ 

　　一、缺创意。内容为王，创意为帅，创意决定内容。王要成王，要靠将帅帮他打天下！一流将帅成就至尊之王，反之亦然！一个大创意可派生出若干个小创意，一众创意如千军万马，助王成就王业，助内容成为普罗受众心中之王！ 

　　二、缺时尚。斗转星移，日新月异，信息更新换代，人心变幻莫测，固步自封的创作思想，其作品将与其思想一并被时代淘汰！惟与时俱进（最好在“与时俱进”的基础上“略为超前”，此论点后叙），接触时尚，洞察人心，方能创作出与时人共鸣的成功作品！ 

　　三、缺想象。何谓动漫？动态漫画！从另一角度而言，动漫有别于现实！现实无法发生之事，在动漫世界中无所不能！文学创作源于生活，影视创作高于生活，动漫创作则超于生活！无想象力，动漫人物与枯骨何异？动漫画面与死水何别？殊不知，小儿的幼稚想法，狂者的荒唐念头，假以时日，终成真实！动漫创作，不怕你胡思乱想，就怕你一味依赖于真实生活，不动脑筋去思索、去放开想象！ 

　　四、缺幽默细节。动漫不幽默，等于谈恋爱不接吻，毫无兴奋可言。幽默点，在动漫，又称之为兴奋点！观动漫者，无论老少或都市农村，皆生活在赤裸裸、血淋淋的现实残酷生活中，学习压力，竞争压力，应酬压力，尔虞我诈，人情冷暖，身心疲惫，最需要什么？娱乐！娱乐来源于哪里？幽默！幽默如何创作？细节！很多动漫编剧只着重于故事架构，骨架拼凑得很完整，从头到脚，无懈可击，评头论足，一套一套的，却往往敷衍塞责地将幽默细节留给台本人员和导演去做功夫！负责任的动漫编剧往往更着重于幽默细节的构思与铺排，力求让内容有血有肉，充满娱乐元素，观者既看得轻松，又会心而笑，忘记世俗烦恼，刺激兴奋神经，娱乐大众，其乐无穷！ 

　　五、缺文化底蕴。动漫文化，既然纳之为文化之列，则没有一定的文化底蕴，作品的生命力是无法得以长存的！一个人假如没有一定文化底蕴，他所了解的知识一定不广，所交的朋友一定不多，所走的路一定不长，毕竟这是一个文化和信息的时代！而动漫是给人看的，若没有一定的文化底蕴压底的话，恐怕受众面大打折扣！更别提打造品牌了！ 

　　我国传统文化，特别是民族民间文化已经潜藏于中国人传统的生活方式之中，虽然我们身边有麦当劳、肯德基，但我们也同时生活在“传统”中，这样的文化土壤呼唤我们中国人自己的动画形象。只有真正具有中国特色的动画形象才能真正打动国人的心。我们有丰富的历史文化资源，主要以历史文献、文物遗存、民间传说等形式流传，这都是动漫业资源开发可利用的基本素材。然而，我们还必须认识到另一点，那就是利用中国传统文化，并不是单纯地做古装的、历史的动画，不是让神话、传说、历史故事等单纯地拷贝式的变成动画和漫画，而是要让它们作为一种文化的精髓融入动漫作品中。比如美国动漫作品中会体现出美国文化中的那种乐观向上、幽默、个性、英雄主义、温情脉脉等特点，而日本作品中则贯穿着日本文化中的坚忍不拔、永不言弃的精神。总体来讲，他们的作品会让观众一眼看出是哪国的作品。如果我们照抄照搬传统文化来制作动漫作品，是很难抓住观众的心的。正所谓“创意的来源依赖于创意者对文化资源的理解与把握，艺术形象的定位取决于对受众文化心理的研究”，这就要求动漫从业者要深刻地把握中华民族的文化，只有这样才能寻找到传统文化与当今动漫作品的接口点。 

　　六、僵硬化。即：没有灵魂！人无灵魂，空壳一具！动漫没有灵魂，是动不起来的！创作者如造物主，负责将这个灵魂微妙地植入作品之中！仅仅有人物、事件、地点、动机、语言、肢体动作，而没有灵魂的话，故事是站不起来的！灵魂，说到底是一种人性！只有植入某种人性元素，人物动机才有可信度，人物表情才有感染力，故事剧情才有弹性！ 

　　七、狭窄化。国产动漫作品大多局限在神话、传说、历史故事等区域，缺少现代元素，导致内容形象多有重复，失去动漫的新奇性，使吸引力大打折扣。反观日美韩等国的动漫作品，其题材涵盖内容广泛，主题亦深亦浅，有非常大的想象空间。拿日本来说，其动漫取材范围广泛，内容丰富多彩，它既从自己的风俗习惯里寻找题材，又从亚洲邻国乃至世界各国的历史文化中寻求宝藏，从古代日本战国到未来东京，从希腊罗马神话到欧洲贵族生活，从圣经故事到佛教传说，从中国的四大名著到紫式部的《源氏物语》，从面包的做法到中国菜大全……，而贯穿其中或者显而易见或者隐约可见的则是一种叫做日本的文化。在很多的日美动漫中，观众经常被带入另一个世界，去感受一些与现实社会不同而又处处体现着现实的东西，这一点很好地把握了青少年的心理，很容易抓住他们的心。所以我国的动漫创作者要充分发挥想象力，认真研究受众的观赏心理，努力使动漫题材广泛化。 

　　八、低幼化。动漫是一种大众文化，是一种通俗艺术，它应该拥有非常广泛的受众群。而国产动漫大体偏向低幼化，严重阻碍国产动漫向全民化、国际化迈进的脚步。日本著名的动画制作公司东映的制作理念是“向世界的所有小孩和大人们赠送梦想和希望，通过观看动画，可以让小孩子向往未来，丰富自身的想象力。制作品质优良的动画作品‘治愈’人们的内心，给予大家对明天的希望。”而日本动漫作品的现状正是这样，其受众涵盖儿童、青少年、青年、成年甚至老年，这一点只要从其漫画连载期刊就可以看出。在日本存在少年期刊、少女期刊等面向青少年的杂志，也有青年期刊、妇女漫画杂志等面向青年成年的杂志。故而，要获得大的发展，就必须拓宽动漫作品的受众群体，在为儿童创作出优秀作品的同时，要在少年、青年甚至更高的群体中打开局面。从日美等国成功的经验来看，他们的受众十分广泛，有很多作品老幼皆可，１５－３５岁是他们的一个很重要的受众群体，也是相关衍生产品的购买主力。他们对动漫的要求更高，这就必须做出不论是在题材内容还是在技术艺术上都具有更高水平的作品。针对中国动漫的现状，我们要脚踏实地、努力开拓，开垦出自己的一片天地。 

　　九、说教化。国产动漫似乎受到华夏五千年文明的熏陶和影响，说教化竟成大趋势。从知识点的生硬植入，到对白的繁冗罗嗦，通通在考验现代儿童受众的智商和理解能力！试问有哪个孩子愿意成天听父母长辈们的唠叨之词？我想耐性再佳也有忍无可忍、愤怒爆发的时候吧！别小看了你的受众们，也别高估了自己的智慧和洞察能力，提高你的眼光，放低你的笔锋，如交心的知己般为你的受众们创作一些能得以共鸣与叫好的作品吧！ 

　　说教的形式不可取，但说教的目的性却是善意的，无可非议。成功的动漫作品中所体现出的思想、精神、文化并不是通过单纯的说教来体现的，而是在剧情内容、人物言行上自然而然地表现出来的，在避免刻板的说教的同时，也更加具有感染力和号召力，使观者在潜移默化中受到感染。 

　　十、形式化。国产动漫企业多不务实，热衷于走形式化的政府路线和专家路线，今日某领导莅临参观，明日某专家观光指导，过分重视讨好领导和沾专家光，而忽视了动漫最核心、最忠实的受众群，岂不悲哀？最终作品出来了，两边不讨好，吃亏的是自己，领导专家救不了你，动漫受众群不买你的单！再者，有些动漫企业重虚名而轻实才，高薪聘请金牌影视编剧撰写动漫剧本！中国影视编剧人才何其多也，但动漫编剧人才却稀如日月！影视编剧未必能够胜任动漫编剧，这是两个“貌合神离”的行业，就剧本环节而言，双方的编剧要求和能力，可以说是“君在长江头，妾在长江尾！”一个上游一个下游，各自修行，岂能同日而语？奉劝国产动漫企业实事求是，将重点放在原创上，至于一些形式化的手段只是充当辅助的作用罢了，推波助澜是可以的，但波浪不是它！好的形式，必须建立在好的作品之上！

轻改动画，漫改动画，原创动画的优劣势比较

轻改动画，漫改动画，原创原创动画，这是当今的三种主流动画创作模式。我一直信奉钢炼中的等价交换原则，有利必有弊，每种模式利弊之间都有一个至关重要的平衡点。在不同的市场环境下，平衡点的不同将决定哪种模式更占有优势。

而衡量到底哪种模式好，需要从起码三个维度去看：

1、人气动画中三种模式占比（代表当今

2、现有动画中的三种模式占比（代表未来

3、单方面利益最大化的模式（代表动机

一、漫改为王，轻改次之

我看到大部分同学直接就开始说现有动画中三种模式占比，这是有些浅薄的切入角度。单纯的从一个渠道销量，就去作为哪种模式好的判断依据。即使判断结果一样，但分析过程就如同中国动画产量世界第一，就好像中国动漫世界第一一样可笑。

商业市场，我们就应当遵循商业市场的规律，应先从主流作品，或者说人气作品，影响力大的作品去分析。而且要从两个方面去看，数量，以及成绩。数量自不必多说，成绩必须要从衍生品销量，IP总收入，以及社会影响力等多方面去评价。只看了其中一种就做判断，无疑是脑残的。

如果动画有一个成功率，三种模式产出的人气动画，成功率最高的无疑是漫改，其次是轻改，最后是原创。有些人肯定想说轻改成功率也不低啊，如果按照能赚钱的标准来说自然没问题。但综合受众规模，IP生命周期，IP商业价值来说，轻改无疑是弱于漫改的。两者相较而言，轻改动画对于漫改动画就是小众。无论在日本国内，还是在中国，亦或是全世界，两者顶尖对顶尖，是凉宫粉丝多，还是火影粉丝多？从爱好者角度去看，无疑会陷入自我喜好的陶醉之中，看法都是片面的。

二、那为啥还有人做原创

原创动画是失败率最高的，也是占比最小的一种创作模式，但为什么还是不断有动画公司去尝试呢？因为回报足够大！无论是对于动画公司本身，还是动画制作的参与者来说，原创动画的成功对于行业地位提升和商业回报，都是做轻改动画和漫改动画所无法比拟的。一个原创动画的成功就如同造神成功，IP成神，主创们的职业生涯也会登顶。

干这行是为了啥，无非就是为了除了钱以外的成就感。你轻改，漫改做火了，有多少人会关注是哪个动画公司做的？导演主创是谁？人气漫画改编动画火了是理所应当的事，和是你哪家做的有啥关系？没做火，那这家动画公司反而有罪了，会挨骂。为什么？因为一个人气IP都能被你做毁了，你得有多弱智，投资方和粉丝更会恨死你，职业生涯也必将留下一个跟一辈子的污点。

如果有的选择，条件允许，我相信绝大多数动画公司都喜欢做自家的原创，而不是做外包动画。

三、优势劣势总结

1、轻改

优势：创作门槛低，储备量大，可选作品多，迭代速度快，版权价格低。

劣势：小众，生命周期短，影响力有限，商业回报有限。

小结：相对稳定的低投入中等回报的选择，轻小说对动画影响相对较小，但好在市场已验证，成功率不算低，动画制作公司的回报为中等。

2、漫改

优势：储备IP量一般，迭代速度中等。动画人气做前可估，商业回报也与漫画人气相关，投资风险较低。生命周期较长，影响力较大。

劣势：创作门槛不算低，人气漫画数量有限，可选作品较少，且价格比轻小说贵，对动画制作公司回报较小。

3、原创

优势：火了就封神，要啥有啥。

劣势：输了就一无所有，一败身死。

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/dcdd6b9c2b160b4e777fcf51.html