《春天的芭蕾》的歌曲浅议

《春天的芭蕾》的歌曲演唱浅议

摘要：文章以《春天的芭蕾》这首歌曲作为研究对象，对其作品的声乐基本技巧的运用、演唱分析和感情处理这几个方面的研究提出在声乐方面要打下一定的气息基础还有情感的运用等方面的看法，为更多的学习者提供参考意见。

关键词：春天的芭蕾、花腔、声音、气息

前言

《春天的芭蕾》是一首中西融合将花腔这种常见于西式唱法的一种其韵味相互交融相互跳跃。胡廷江老师把一种新民歌的唱法带到了中国，将一些流行元素引入民歌增强了民族歌曲的时尚性，我们知道民歌可以那么的前卫、也能让大家耳熟能详。这首高难度的歌曲是我在青歌赛中看常思思演唱的，让我觉得原来花腔还能和圆舞曲的风格如此和谐的结合在一起，特别是常思思演唱出high bE这个音的时候，我觉得自己在那一刻惊呆了，因为在我熟悉的歌曲中还没有接触过那么高的一个音，也许是自己接触的歌曲太少了吧，但是我还是觉得能把这个音唱的那么好绝对不仅仅靠的是她嗓音条件好，不能缺少的当然还有她的努力，所以我们在青歌赛的时候看到了她的努力和成功。对于这么优秀的演唱家和曲作家不得不让我情不自禁的想要去研究他声音的技巧和情感的表达以及其他的我所不了解和掌握的信息。

在研究这首歌曲之前我也查阅了一些资料，比如看过刘爱珍的《胡廷江花腔歌曲浅析》里面就表现出刘爱珍对胡廷江老师作品的一种热衷，写了很多对胡廷江老师作品的看法，也让我有了一定的文献参考。

一、《春天的芭蕾》的演唱分析

1、圆舞曲风格突出

《春天的芭蕾》这个作品是一首欢快的、充满生机的花腔女高音演唱的作品，整首歌曲都是以圆舞曲的特点为主，他拍子的重音都体现在第一拍，圆舞曲的风格是节奏比较灵活、轻快，旋律优美。这首歌开始的前奏是运用了伴唱的形式，为演唱第一句歌词打下了基础，给人一种听到了这个旋律就像跟着它一起舞动起来的心情，演唱的人听到这个伴唱就会立刻进入到那个春天欢快的意境之中去，马上的调整好自己的演唱状态。

第一部分是在作品开始的地方就是很明显的6/8拍节奏，舞曲的感觉，重音是体现在第一拍，让人有种不由自主想翩翩起舞的感觉，像万物复苏、百花齐放的意境，就像自己身临其境的景象。音区是比较平缓的，跨度不是很大，在演唱这一部分的时候，需要演唱者能更好的把握气息的稳定性，是带有跳跃的，表现出来欢快的情感，在“啊！春天已来临，有鲜花点缀，这一刻我们的心紧紧依偎”这几句的时候是声断气不断的演唱，到了后面的“哈”字时要提前做好换气的准备，因为把提前换好气才能和后面的歌词连贯在一起。这些都是在描写春天万物都从冬天的季节里苏醒，欢快的景象，所以要演唱出欢快的、乐观的声音才能更加形象的表现出它的意境美。在演唱“哈哈哈”的时候，因为他的音是从低到高我们可以把他当作跳音来练习，所以要把声音的稳定性和音准唱准确，要演唱的连贯，气息不能够断开，有的演唱者可能会因为气息不足，然后从中间换气，所以我们才更应该把呼吸练得扎实。才能把跳音部分唱的连绵不绝，唱出舞曲的风格。

2、伴唱与旋律的完美配合

歌曲的第二部分主要是突出伴唱与主旋律的前后呼应还有对比的形式。从“随着脚步起舞纷飞，跳一曲春天的芭蕾，天使般的容颜最美，绽放青春无悔”这几句歌词在伴唱和主旋律里都是一样的，不一样的就是他们一前一后、一上一下，像是在对比又像是在模仿，他们的音区方面也是不一样的，就是作为主旋律的部分是要比伴唱部分的音区高，因为下面是伴唱所以他的音区是要和主旋律的音区是要对应和协和的，在伴唱进入的时候是要比主旋律快一拍的，就像要提前把春天的气息告诉我们的观众一样，有一种花儿迫不及待想要开放的感觉。到了后面是伴唱部分是演唱的主旋律的歌词，而主旋律部分的歌词却演唱的是用衬词“哈”，更加的突出了这个部分中伴唱的重要性。到了“雪地上的足迹是欢乐相随，看那天空雪花飘洒，这一刻我们的心紧紧依偎”这个部分是一起演唱的同样的歌词和同样的旋律，但是主旋律部分有的地方他用衬词“啊”来代替歌词，所表达的就是春天即将来临，心中兴奋不已的情绪。在这个部分中的伴唱和主旋律都好像是在跳一个双人舞一样，都在相互的配合着，让人看上去是那么的和谐。这一部分的乐段刻画了春天即将来临，万物都要得到新的重生，是那么的使人感到欢快，给人一种也想要舞动起来的感觉，将圆舞曲的特点在这一乐段中发挥的酣畅淋漓。在有关《春天的芭蕾》这首歌曲的报道中有提到是胡廷江老师以常思思的声音为参考来创作的一首花腔歌曲，在前期创作的时候是没有high bE这个音的，最初只到 high C，是因为在和常思思交流的时候她说她最近的high bE的状态很不错，于是胡廷江老师回去琢磨了一下发现可以把音乐中的high C改变成为high bE，改动之后的音是比初稿高了一个小三度，就是因为有这个音的加入，又把整首歌加深了演唱难度。这个对于常思思是一个新的挑战，同时对胡廷江老师也是一个挑战，只要通过了《春天芭蕾》中 high bE这个音的挑战，不仅仅是常思思完成了她在高音上的一个突破，同样也会成为这首歌的一大亮点。到了最后我们都看见了常思思的努力也看到了这首歌曲的成功。

3、花腔的出现

歌曲的第三部分主要是以跳音、花腔为主，“啊”字在一部分占主要演唱部分，它仿佛看到了春天的来临，冬天即将离开，万物的复苏，表达出来的喜悦心情，是在为中间的“脚步起舞纷飞，跳舞纯真韵味，大地从梦幻中醒来，开出花卉，雪人也想扭到身体，来减减肥，春天的芭蕾，灿烂的芭蕾”作为铺垫的。这一部分的高音也是从低到高的，所以我们更应该把音准唱准确，到了高音区时更要把声音放轻。因为在这一部分是演唱到了本作品中最高的音，所以我们在演唱的时候要要力求使声音极富穿透力,唱出高音的辉煌。这段花腔是对春天来临发出的欢快和愉悦的心情。

歌曲的最后一个部分主旋律演唱的部分是要比前几个歌曲部分的旋律都要慢，体现出来的是同样的歌词却演唱中不一样的感觉，是为了本首作品的情感作为铺垫的，到了 “啊”部分却是回归原速，依然以跳音的部分结束。花腔女高音是演唱技巧最轻盈的一种唱法，有着独特的艺术魅力。因此我们首先就是要打好坚实的呼吸基础，对于呼吸气息的练习通常都是运用像闻鲜花、闻苹果的清香一样稳定均匀，如果把气都吸足了同时也均匀了，那么腰围是扩张的，但是气息不是一两天就能练出来的，要长时间的练习正确的方法才能够有明显的效果。在这个基础上也要有连贯流畅的呼吸，才能在花腔的演唱中打下坚实的基础。它使声音更富有弹性，使音色更加明亮，音质更加纯净，音乐更加宽广；并且对利于训练保持统一的胸腔支点。在呼吸训练中，重要的环节就是自然协调的把握吸气与吐气的衔接，根据不同音区的变化，灵活的调整吸气的深度与吐气的力度，使气流平和舒缓的流动。在流动呼吸支持下的声音才会更加灵巧，清澈。在花腔部分也是要适当的加入假声的部分，因为有这些条件的基础和要求才能更好的把这个作品发挥的更好。

二、声乐基本技巧在作品中的运用

1、作品的咬字和吐字处理

一首歌里面不能只有优美的歌声和旋律，首先是要让观众听懂你所演唱的歌词是什么，那样才能更好的让观众更加了解你歌声的美妙之处，所以说中文的咬字和吐字是至关重要的，咬字的方法有很多种，但是还是要找到一个适合自己的方法，首先我们练习咬字的时候可以每天起来阅读一段文章，当然必须是要口齿伶俐，发音正确，不然就算是每天坚持阅读一篇文章还是不会有明显的效果，也许还会适得其反。所以我们应该做到朗读歌词的时候要准确，语调的重轻音要把握好。才能为歌唱奠定基础，在练习的时候我们都应该注意口腔各部位的灵活性这是对于声母的发音而言，而韵母的发音应注意咽腔部位的适度打开，做到咬字时既能将字头字腹拆开，又能圆滑的连在一起。在我们学习歌曲的过程中：声母就好像是字头一样，而韵母就像是字腹，最后收音的当然是字尾。就好像我们声乐书上介绍的咬字吐字的过程就是出声、引腹、归韵,其要领是字正腔圆。当演唱歌曲开头“随着脚步起舞纷飞，跳一曲春天的芭蕾，天使般的容颜最美，尽清绽放青春无悔….”的时候是抒情的情绪时，咬字吐字都应该是柔和、细腻、连贯，字头一定是平稳的，字腹延长时声音要流畅而舒展，字尾归韵时要缓慢、完美、清晰，让人一听就觉得非常的舒服。到了“啊啊啊春天的芭蕾，幸福的芭蕾，哈哈….”演唱到了高潮部分的时候，咬字绝对要准确而短，吐字的时候要有力度，字尾要收的干净、利落，咬字与吐字的衔接要结实有力，并富有弹性，但要避免唱的生硬呆板。因为是花腔的部分，情绪也是比较欢快的，所以我们要把咬字和吐字表现的更加清晰，不能拖泥带水。但是花腔歌曲的咬字吐字和呼吸技巧是密不可分的，起着十分重要的作用，歌唱时要特别注意互相配合。同时要注意歌曲的线条性、连贯性、还有欢快性。

2、作品声音的处理

作者采取从歌词中提炼出“春天的芭蕾”这句作为点题的手法。在作品的第一部分的歌词，通过衬词“啊”来形成乐段，使得演唱者通过花腔的技巧，展现美妙、贴切的形象。歌曲在第一部分的时候根据从音乐创作的需要，通过对春天的万物复苏的情感，在歌词中间加入了跳音，使得情感更加得到了充分的表达，显示出情感所表达的快乐气息。在歌曲第二段的时候前面是对第一部分的反复，但由于衬词的加入，更加形象地刻画了“随着脚步起舞”、“春天已来临”的快乐气氛，同时也是为这个部分的花腔演唱作为铺垫的。所以进入高潮部分的时候，是要有音乐的发展、情绪的流动，演唱者就要大量的使用花腔演唱技术，因为这个作品的最高音是到了high bE，这个音也是整首歌曲的高潮部分和亮点部分，学习这首作品除了演唱状态以外，最重要的也就是对高音的正确处理。唱高音基础的就是要把气息呼吸控制好，身体都要放松，面部表情要自然，还要以情带声，这样才能够把高音唱的更好。就好像我们做任何时候都不是一步登天的，也是要靠日积月累才能够有效果。但是在教学中每个人先天的嗓音条件不同，有清脆柔美的、有轻声细语的、有沙哑而带点低沉的等等，动听的声音不一定就是尖而亮的声音,低沉沙哑的声音也许也是会很美的。要知道只要声音是自然的、放松的是在你不紧张的基础上发出的声音就是好听的声音。自己也要对声音有一定的了解，再去用中等音量和假声来唱高音，学生们就不会盲目地去挤、去压嗓子、去压迫声带，或一味往鼻子里唱发出僵硬的声音。

三、《春天的芭蕾》的感情处理

这首歌曲反映出来的是春天即将来临，花草树木都准备要盛开和绽放，迎接新的春天。他是一首带有非常浓重的民族味道的歌曲，他是以“春天的芭蕾”作为整首作品的主题，在非常柔美的、愉悦的意境中打造出来的，以民族的特点作为依托，而且把中国和西方的艺术特点和审美观结合起来作为他的基调，把春天的蓬勃气息与愉悦的心情表现的酣畅淋漓，每一个跳动的音符都仿佛是在歌唱春天，歌唱快乐，歌唱大自然的美好。曲调抒情，愉悦，轻松。整首歌曲寄语传统和声创作而成，同时加入了同主音大小调的运用明显加深了歌曲情绪的变化，再强化了“优雅”“明朗”对比的同时，又充分的把一个翩翩起舞的舞者那舞动起来愉快的心情和激动都表现出来了，这个作品主要是讲春天的气息，万物勃勃生机，在表达一种对生活的乐观积极的态度。虽然歌词大致是一样的，但他的旋律确有所不同，所以他要表达的感情也是不一样的。这首歌曲可以分为四个感情阶段。第一个阶段和第二个阶段他所表达的情感都是在“随着脚步起舞纷飞，跳一曲春天的芭蕾”的旋律中，歌唱出春天就要慢慢临近了，万物都有一种迫不及待想要舞动起来，就好像一个芭蕾舞者在开始慢慢的翩翩起舞，像是舞者运用他的脚尖在轻轻的起舞，用带有强烈的圆舞曲风格，把人们带入到非常美好的遐想中去了。在歌词“啊”的旋律中演唱者表现出来的是非常愉悦的状态。第三个阶段他的歌词就已经转变了和前面两个部分的歌词是不一样的从“脚步起舞纷飞，跳出纯真韵味，大地从梦幻中醒来，开出花卉，雪人也想扭动身体，来减减肥”一看歌词也可以看出来冬天也迫不及待的想要脱掉自己冬天那一层沉重的外衣，也期盼着春天的到来。最后一个阶段的旋律表达了春天终于来临了，舞者表达的感慨之情。整首歌曲都是表达了现代人们的幸福、甜蜜的生活状态，文明社会的进步和和谐。

结论

整首歌曲都洋溢着一种欢快的气氛，表达了作者对现实生活中的满足，同样也表现出歌曲和当今社会的发展是离不开的，因为社会越来越国际化，所以我们所唱的歌曲也把国际性的技巧方法也融入到了歌曲里面。这首歌曲是把中国和西方的艺术特点和审美观结合起来，适当的添加了圆舞曲的节奏和风格，使得整首歌曲像是在跳舞、又像是在歌唱一样。这也是要让更多的听众喜欢他，接纳他。这是曲作家胡廷江老师的初衷，也是对演唱者的演唱技巧的要求，所以演唱者在演唱《春天的芭蕾》这首歌曲的时候既要仔细研究整首歌曲的演唱风格，也要有一定的演唱技巧，包括对花腔技巧的要求和正确的声音状态，才能够更好的在现实生活中更加精准的演绎。

参考资料：

[1] 沈湘.沈湘声乐教学艺术[M].上海，上海音乐出版社，1998

[2]《广播歌选》 2011年05期

[3] 刘爱珍.胡廷江花腔歌曲浅析[J].大众文艺，2012,2:11

本文来源：https://www.2haoxitong.net/k/doc/9490e3015022aaea998f0ff8.html