义务教育课程标准实验教科书
音乐教学设计
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(人音版)
第一课时
课题 | 单元 | 第一单元《华夏古乐》第一课时 | |||
内容 | 古乐欣赏《念奴娇、赤壁怀古》、《流水》 | ||||
教学 目标 | 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观 | 1知晓古琴这一乐器,学习、分析音乐中旋律、节奏、速度等要素在音乐表现中的作用。 2认真聆听两首作品,感受古曲中的艺术魅力。 | |||
任务 定位 | 教学重点 | 引起同学们对我国优秀民族音乐的兴趣。 | |||
教学难点 | 对音乐中的不同乐段,辨别其意境、情绪上的区别 | ||||
教材 分析 | 1、《念奴娇、赤壁怀古》是根据北宋大诗人苏轼的词创做的一首优秀的独唱歌曲,这首歌豪迈奔放,与原词的风格保持了一致。全曲为散板,分为上下两部分,前半部分豪迈、洒脱、奔放,后半部分曲调平缓,带有冥思遐想的色彩。两段既有联系,又有区别。 2、《流水》是一首古老的琴曲,在我国的民族音乐遗产中占有重要的地位,它不是简单的描绘客观事物,而是借景抒情,表达了一种胸襟开阔、百折不回的的精神境界。古琴是我国目前被联合国确认的两项人类非物质文化遗产之一。 | ||||
学情 分析 | 初三同学对这两首作品应该还算熟悉,《念奴娇、赤壁怀古》中学课文有收录,而古琴在很多影视作品中也出现过。 | ||||
教具 | 教学光盘、多媒体、钢琴 | ||||
教学过程设计 | |||||
步骤 | 教师的活动 | 学生的活动 | 设计意图 | 备注(课堂生成与对策;个人教学特色补白) | |
1 | 播放《英雄》中的棋庄比武的片段 | 观看其中的古琴演奏 | 这个片段中有较多的古琴演奏场景,以影视作品引入古琴,会更多的引起大家的兴趣 | 以大家熟知的感兴趣的东西导入 | |
★2 | 播放《流水》全曲 | 聆听并感受古琴的音色,体会乐曲所表达的情感 | 让学生建立对古琴音色的基本认知。 | 认知 | |
3 | 提问:谈谈你对古琴及这首音乐的认识 | 讨论并发表自己的观点 | 承接上一步,目的在于更全面的了解古琴 | 引导发展 | |
4 | 简单的分析音乐 | 音乐不只是对客观事物的简单描写,更在乎其内涵 | 古曲的特点,它往往不是直接表达,而是具有各种象征意义 | ||
5 | 简单介绍俞伯牙、钟子期及“知音”的来历。还有古琴的基本介绍(构造、历史),可出具实物或图片 | 思考怎样树立正确的择友观,如果条件允许,可让学生触摸实物 | 这里是进行情感熏陶比较好的时候。 | 本人有古琴一张,可为学生现场演奏 | |
★6 | 再一次播放乐曲 | 根据老师的分析,感受《流水》的魅力 | 通过前面的介绍,学生应该能独立的把握音乐 | 深入探究 | |
7 | 引导学生进入《念奴娇、赤壁怀古》 | 背诵苏轼原词 | 这首词初中语文课本有收录,从此入手,一可以吸引兴趣,二为分析曲子做准备 | 以熟悉内容导入 | |
8 | 完整的播放音乐 | 聆听并思考:这首歌曲从音乐上可以分为几部分,每部分的音乐形象是怎样的 | 让学生对音乐有一个整体的感受 | 理解 | |
★9 | 教师分析上下阕的音乐形象 | 讨论并发表对这首音乐的看法 | 允许学生音乐个性的发展 | 探究学习 | |
10 | 小结本课 | 体会民族音乐的韵味 | |||
第二课时
课题 | 单元 | 第一单元第二课时 | |||
内容 | 欣赏混声合唱及埙独奏《阳关三叠》 | ||||
教学 目标 | 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观 | 1、体会古代音乐与现代音乐不同的风格特点,引起学生对传统文化的兴趣。 2、感受埙独奏和混声合唱不同的音乐效果。 3、体验音乐中表达的深沉含蓄、真切动人的情感。 | |||
任务 定位 | 教学重点 | 让同学们从音乐中感受乐曲传达的情感 | |||
教学难点 | 理解不同的表现形式所表达的不同音乐效果 | ||||
教材 分析 | 一、《阳关三叠》是古代一首优秀的艺术歌曲,根据王维的《送元二使安西》谱写而成,王维的诗同学们都熟悉,因此在学习时可以从这方面下手,学习时一定要让学生先完整的听一遍音乐,因为“三叠”音乐情绪的变化必须全部听完才能感受出来。 二、欣赏埙独奏的时候,应该先介绍埙这件乐器,并让学生感受埙的音色特点,了解了埙这件乐器的音乐性格,对欣赏这个乐曲会有帮助。这个乐曲主要要让学生感受其音乐情绪及韵味。 | ||||
学情 分析 | 初三学生学过这首诗,所以学习起来应该还是比较方便的,特别是他们已经具备了较丰富的情感,因此理解这首音乐中所表达的情感是比较容易的。 | ||||
教具 | 音乐光盘、钢琴、多媒体 | ||||
教学过程设计 | |||||
步骤 | 教师的活动 | 学生的活动 | 设计意图 | 备注(课堂生成与对策;个人教学特色补白) | |
1 | 提出王维的《谓城曲》 | 背诵王维的这首作品 | 因为这首诗大家都很熟悉,比较容易引起大家的兴趣 | 古诗导入 | |
2 | 播放全曲、提出问题:这首曲子共反复了几次。 | 聆听音乐,并思考老师提出的问题 | 让大家对这首音乐有一个完整的音乐形象 | 认知 | |
3 | 分析音乐,为何叫“三叠” | 知晓“三叠‘是音乐重复了三次,是三段的意思 | 为后面理解每段音乐的不同情绪做准备 | 理解 | |
★4 | 完整的播放音乐 | 聆听并思考,此曲表达了一种什么样的情感,每段的音乐情感有何区别 | 这是这首音乐的重点 | 深入探讨 | |
5 | 播放音乐的第一段,提问:这段音乐可分为几部分。 | 聆听并思考老师的提问 | 理解第一段音乐中上、下阕情绪的对比。 | ||
6 | 提问:你认为这首音乐中最能打动你的是哪句? | 思考并讨论 | 发挥学生的音乐个性 | ||
7 | 介绍埙(图片、示范音乐) | 认识这一古老的民族乐器,思考:用一个词语概括这种乐器的音色特点 | 初步的印象,对于埙音色的把握也是这节课一个重要的知识点 | 引导 | |
★8 | 播放埙演奏《阳关三叠》 | 埙的古朴音色与这首作品表达的惜别意境十分贴切,要让大家明白这一点。 | 培养学生良好的审美观,这一点是最重要的 | 深入理解 | |
9 | 提问:两首《阳关三叠》,不同的艺术表现手法,效果有何不同 | 思考并讨论 | 对比欣赏,更充分的理解音乐所表达的情感。 | 探究 | |
10 | 小节本课 | 适当的做些笔记 | 梳理内容,便于理解 | ||
(本课内容为补充教材,教师认为有必要,可选择讲解)
课题 | 单元 | 第一单元 | |||
内容 | 中国古代音乐 | ||||
教学 目标 | 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观 | 1、通过老师的讲解,知晓每一个历史时期代表性的音乐形式。 2、感受中华民族音乐的博大精深,激发学生的爱国热情 3、理解“只有民族的,才是世界的”这句话的真正含义。 | |||
任务 定位 | 教学重点 | 引导学生对我国优秀的民族文化感兴趣,初步了解中国民族音乐的发展脉络。 | |||
教学难点 | 各个时期代表性的音乐形式 | ||||
教材 分析 | 这是一节总结性的课,在课本原有知识的基础上,按照历史的朝代,有针对性的介绍每个时期代表性的音乐作品,作品的选择尽量是大家熟知的内容,当然,我们这堂课不宜讲得太深,是前两堂课的补充。选用的作品有先秦时期的《上邪》、汗乐府《木兰词》、唐代《霓裳舞衣曲》、元曲《天净沙、秋思》等 | ||||
学情 分析 | 初三学生已经具备基本的古典文化知识和欣赏能力,而我们此次选择介绍的代表作品都是大家比较熟悉的,学生应该比较容易接受。 | ||||
教具 | 多媒体、相关光盘 | ||||
教学过程设计 | |||||
步骤 | 教师的活动 | 学生的活动 | 设计意图 | 备注(课堂生成与对策;个人教学特色补白) | |
1 | 播放中央台“鉴宝”片段并出具图片并介绍下面三样古乐器:A湖北曾侯乙墓出土编钟 B浙江河姆渡出土的骨笛 C湖南马王堆出土的汉代古瑟 | 通过观赏,感受中华民族音乐的悠久。 | 用这些电视片段及图片做导入,更直接的进入本节课的内容--------中国古代音乐 | 电视媒体及 图片导入 | |
2 | 多媒体展示中国朝代更替图 | 对照这个朝代更替图,思考每个朝代有哪些熟悉的文化人物。 | 对照图来进行下面的教学,使中国古代音乐发展的脉络就比较清晰了。 | 直白板书,容易接受 | |
3 | 提出中国第一部诗歌总集《诗经》,并引出大家熟悉的篇章《上邪》 | 朗读或背诵《上邪》 | 这是先秦时期音乐的主要代表形式,同时《上邪》又是大家熟悉的 作品。 | 认知 | |
4 | 提出知识点:秦汉时期代表性的音乐形式-------乐府 | 知晓汉乐府的代表作:《木兰辞》,理解汉代乐府也是音乐的重要形式 | 《木兰辞》是汉乐府中的重要作品,大家又比较熟悉,所以选择这首作品 | 理解 | |
5 | 播放汉代琴曲《苏武牧羊》 | 聆听并感受音乐的古韵 | 前一课介绍了古琴,学生易接受 | 欣赏、感受 | |
6 | 提出知识点:唐代歌舞音乐的繁荣 | 思考:为什么我们今天称戏曲为“梨园” | 问题导入,切合知识点 | 思考 | |
7 | 播放《霓裳舞衣曲》 | 欣赏 | 艺术感染,培养正确的审美观 | ||
8 | 提出知识点:元曲是当时世界艺术的顶峰 | 回忆元曲中的代表作《天净沙、秋思》感受元曲的艺术魅力 | 这段元曲学生都非常熟悉,教师可以从音乐的角度简单的介绍它 | 认知、思考 | |
9 | 提出知识点:中国曲艺的重大突破发展 | 了解曲艺的蓬勃时期就在明清 | 中国当前重要的音乐形式-----曲艺就发展于这个时期,所以不能不谈 | 了解、 | |
附:各个时期代表性的音乐形式图
简单的各个时代音乐形式图:
朝代 | 代表性的音乐形式 | 代表性的作品 |
先秦时期 | 北方:《诗经》 南方:《楚词》 古琴艺术 | 《上邪》 《高山流水》等 |
秦汉时期 | 乐府 | 《孔雀东南飞》、《木兰辞》 |
魏晋南北朝 | 佛教音乐 古琴艺术的进一步发展 | 《胡枷十八拍》 《苏武牧羊》 |
隋唐时期 | 教坊音乐,梨园,歌舞音乐 | 《霓裳羽衣曲》 |
宋元时期 | 说唱、市井音乐。元曲 | 《天净沙、秋思》等 |
明清时期 | 戏曲、曲艺的发展繁荣时期 | 京剧等戏曲 |
第一课时
教学内容:
1、学唱歌曲《我的家乡多美好》; 2、欣赏《乌苏里船歌》;
教学目标:
1、学唱歌曲《我的家乡多美好》,了解少数民族民歌特点与风土人情;
2、通过欣赏歌曲《乌苏里船歌》和《迎春谣》让学生感受少数民族多姿多彩的音乐风格,以增进学生热爱少数民族音乐的情感。
3、通过实践与创造活动帮助学生理解教材内容和掌握音乐知识与技能。
教学过程:
一、生听歌曲《我的家乡多美好》进教室,进而导入(稳定情绪,创设良好气氛)
二、赏析歌曲《我的家乡多美好》
1、生思考:歌曲的情绪、风格及表现主题,并讨论回答。
2、师归纳总结并简介歌曲:此曲是赫哲族民歌,赫哲族居住在我国东北松花江、黑龙江、乌苏里江沿岸,主要从事渔猎生产,因此他们的民歌与生产劳动结合密切。比如,《渔歌》、《打猎歌》,其中《我的家乡多美好》表现了赫哲族人民的渔猎生活和待人热情好客的品格,歌词简朴,富于生活气息。曲调由四个均衡乐剧构成,结构完整,其节奏平稳均匀中带有跳动的感觉,旋律流畅而婉转,具有明显的抒情色彩。
3、复听歌曲《我的家乡多美好》,再次感受这首歌曲的风格
4、学唱歌曲
①学生随老师琴声自填歌词
②学生找出歌曲中的难唱乐句,老师解决疑难
③学生轻声齐唱歌曲一至两遍
④学生有感情地唱歌曲
三、欣赏
1、生聆听独唱歌曲《乌苏里船歌》(初步感受歌曲的情绪)
2、生随琴声唱歌曲的衬词:阿郎赫尼哪。(体验赫哲族民歌的风格特点)
3、简介词曲及歌唱家郭颂。
4、听混声合唱《乌苏里船歌 》,引导学生从音乐要素上感受其与音乐情绪之间的内在联系,体验其艺术表现上的主要特征,进而深入的理解其民族风格之本质。
四、探究
通过比较《我的家乡多美好》与《乌苏里船歌》,学生讨论创作歌曲和民歌之间存在的关系。(明确:社会实践时创作音乐的重要源泉,而大量的积累民歌也是一种重要的生活体验,人们只有在源流中深入的体验生活才有可能获得创作的灵感。反过来,创作音乐需要以社会实践和生活体验为基础,也需要大量的民歌积累,创作音乐应源于生活而高于生活。)
五、拓展延伸
欣赏歌曲 《牧歌 》、《玛依拉》、《茉莉花》、《康定情歌》、《阿里山的姑娘》片段,让学生感受少数民族多姿多彩的音乐风格,以增进学生热爱少数民族音乐的情感。
六、师小结。生听音乐走出教室。
第二课时
教学内容:
1、学唱《阿里郎》;
2、欣赏《二人转牌子曲 》和《迎春谣》
教学目标:
1、能够以积极的态度参与音乐实践活动,喜欢我国东北地区的民间音乐,并乐于了解其音乐文化。
2、能够用优美抒情的情感演唱《阿里郎》。
3、通过欣赏《二人转牌子曲》和《迎春谣》,感受其音乐情绪,并体验其民族风格或地方风格。
教学过程:
一、 导入新课:
生观看电视剧《刘老根》片断,说出其中剧种。导入新课:二人转
二、简介“二人转”:又名“蹦蹦”“小落子”“双玩意儿”等,是流行在东北的一种曲艺艺术。它形成与19世纪初,至今有两百年的历史,在发展的过程中广泛的吸收了东北民歌、东北大鼓、太平鼓等姊妹艺术的精华,形成自己独特的艺术风格。属于走唱类曲艺。唱腔丰富,历史上就有“九腔十八调”“七十二咳咳”曲牌有主调如:胡胡腔、文咳咳、四平调等;副调如大救驾等。伴奏乐器主要有:板胡、唢呐、竹板、锣、鼓等。
三、聆听《二人转曲子牌》
1、生思考:a.按情绪可以将这首乐曲分为几个部分?
b.从乐曲中你感受到了怎样的风格和主题?
2、让学生根据自己对曲子的理解来说说该曲的情绪、风格、主题。
3、师归纳。
4、复听。生再次感受乐曲表现出来的豪爽、粗犷、振奋人心的情绪以及鲜明的地方风格和浓郁的生活气息。
四、欣赏《迎春谣》
1、生朗读歌词,帮助学生理解歌曲。
2、师简介此曲。
3、生聆听歌曲,感受歌曲给人悠扬流畅、清新活泼的风格。
五、学唱歌曲《阿里郎》。
1、聆听歌曲一至两遍,感受其情绪。
2、师简介此曲。
3、生随老师琴声自填歌词,找出难唱乐句。师教唱解决疑难。
4、生随琴声轻声齐唱。
5、生用优美抒情的情感演唱《阿里郎》。
6、通过学习《阿里郎》,你是否知道这首歌曲还是哪个国家和民族的民歌?
六、完成“实践与创造”第五题。
七、布置作业:用《阿里郎》的主题,采用改变节拍、变化节奏等方法写几个小变奏曲。
第一课时
教学内容:
管弦乐《蓝色多瑙河》 约翰。施特劳斯 圆舞曲
教学目标:
1、通过教学使学生初步了解乐曲的创作背景 、作品风格及作品表现的内容,掌握《蓝色多瑙河》的主要音乐主题。
2、知道约翰。施特劳斯及圆舞曲。
3、通过作品,感受作者的爱国之心。
教学重难点:感受理解全曲及各段所表现的音乐情绪》。
教学准备:音响设备、多媒体、钢琴。
教学过程:
流程 | 教师活动 | 学生活动 | 设计意图 |
一、 导入 | 1、多媒体播放维也纳新年音乐会、金色大厅、《蓝色多瑙河》 2、提问:请谈谈你所知道维也纳及其相关的音乐人物和音乐作品。 3、师小结,揭题。 | 1、观赏音乐及画面。 2、回答问题 | 直观感受及学生对音乐信息的了解,引起学生的学习兴趣。 |
二、 欣赏管弦乐《蓝色多瑙河》 | 展示多媒体画面,介绍圆舞曲之父——约翰。施特劳斯。并简单介绍《蓝》创作背景。 播放圆舞曲《蓝》部分乐段提问:音乐的基础色调是:( ) 季节是:( ) 播放全曲,思考:此曲由几部分组成? 师小结:五个音乐片段就是五个圆舞曲的主题音乐,前有序曲后加尾声,就是维也纳圆舞曲特有的音乐结构。 钢琴弹奏五段圆舞曲主题音乐,让学生哼唱旋律。 提示学生从音乐要素上说说每段圆舞曲的特点 | 观看多媒体画面,可与师共同介绍 初听音乐谈感受,并回答问题。(明亮的、春天)。 仔细聆听全曲并回答问题。 (略) 跟琴哼唱五段圆舞曲主题旋律。 回答问题。 | 通过多次聆听音乐的各个音乐主题和完整聆听此曲、并哼唱音乐主题,使学生进一步感受圆舞曲音乐风格特点。 |
三、 拓展分析与表演 | 分配任务:将学生分成五个小组每个小组重点聆听并向学生介绍各段圆舞曲的主题及主奏乐器(可多种形式如演唱、跳舞、演奏、诗歌、绘画等) 巡回指导,提示:把握音乐的圆舞曲风格。 | 各组讨论、排练 各组同学依次上台展示成果 | 通过排练和表演,使学生再次加深对音乐圆舞曲风格的理解,也增强了同学之间的合作与表现。 |
四、 情感深化 | 提问:通过前面对作品的介绍,说说为什么《蓝色多瑙河》被誉为是奥地利的第二国歌? 师小结。 | 讨论并回答问题 | 在对音乐的初步理解基础之上,进一步挖掘作品的思想内涵。 |
五、 小结 | 请同学关注2007年的维也纳新年音乐会,可以再次聆听到《蓝色多瑙河》,同时期待不同的指挥、不同的风格,不同的表现形式所演绎的《蓝色多瑙河》,得到更多的美的感受和体会。 | ||
第二课时
教学内容:学习歌曲《森林之声》及欣赏《波莱罗》
教学目标:
1、通过学唱《森林之声》,能够在演唱A、B两段时表现出圆舞曲与马祖卡在节奏重音上的区别,以及情绪上的对比。
2、欣赏《波莱罗》,能够记住它的主要节奏型,并能用声音加以模仿节奏。对于乐器及音色的变化能够注意听辩,并感受到它的丰富和绚丽。知道作者拉威尔。
教学重难点:《森林之声》A、B两段在演唱上的对比。
教具准备:音响、钢琴。
教学过程:
流程 | 教师活动 | 学生活动 | 设计意图 |
一、 导入 | 1、课前播放歌曲《森林之声》 2、提问:刚才你们听到的音乐是几拍子的? 3、揭题 | 1、听音乐进教室。 2、生回答:三拍子 | 直接播放音乐,引起学生学习兴趣。 |
二、 新课教学 | 1、播放歌曲《森林之声》,初步感受音乐,为 2、再次播放歌曲范唱,提问:歌曲可分为几段题 3、提问:A、B两段音乐各有何特点?提示学生在乐谱上标出A、B段的速度、力度、音色与重音记号, 4、师总结:A乐段为圆舞曲风格。B乐段为马祖卡舞曲风格。 5、师介绍马祖卡舞曲 6、钢琴伴奏一两遍音乐旋律 7、引导学生讨论:A、B乐段在演唱方法上有什么不同?B段每小节第几拍上加重音更能突出马祖卡舞曲的风格特点? 8、引导学生学会控制自己的演唱速度、力度与音色变化来演唱歌曲。 | 1、谈歌曲的初步印象 2、生再次感受音乐并回答问题。 3、生回答。 4、(略) 5、(略) 6、跟琴划拍试唱一两遍音乐旋律。 7、小组讨论并回答问题。 8、完整演唱歌曲。 | 通过多次播放音乐、比较音乐,使学生能够较快掌握歌曲舞曲风格,更好的表现歌曲的情感。 |
三、 新课教学 | 1、介绍波莱罗舞曲及舞曲节奏特点。 2、引导学生用人声、木块等模拟响板进行波莱罗舞曲节奏练习。 3、播放音乐,介绍拉威尔。 4、钢琴伴奏两个音乐主题。 5、再次播放音乐部分片段,引导学生关注:配器手法及乐器音色变化。 | 1、学生聆听。 2、学生用人声、木块等模拟响板进行波莱罗舞曲节奏练习。 3、聆听音乐。 4、跟琴哼唱音乐主题。 5、仔细聆听,并回答问题。 | 聆听前的节奏练习能较快地进入音乐,加深对舞曲的印象。 唱唱主题音乐,更能较快地注意音乐配器手法及乐器音色变化。 |
四、 小结 | 对本单元的三种舞曲音乐进行比较、总结。 | 对三种舞曲音乐进行比较、总结。 | |
一、 课时安排:本单元可分二课时或三课时,第一课时主要简介地方戏曲及学习《梨园英秀》,第二课时对比欣赏三段戏曲及复习歌曲。
二、教材分析
戏曲是我国特有的一种综合性舞台艺术形式。它包含音乐舞蹈、文学、诗歌、武术、杂技、舞美等中国民间传统艺术形式,流传在我国各地戏曲剧种有360多个,主要标志是音乐的不同。戏曲音乐是我国民族民间音乐的重要组成部分,是我国戏曲的重要构成要素之一。目前大多数学生对戏曲知识了解甚少,认为戏曲“难听”、“老土”,往往偏爱通俗歌曲。但这首《梨园英秀》具有戏曲音乐 和通俗歌曲风格,非常适合青少年演唱,定能使学生对戏曲有重新的认识,也能进一步激发学生对戏曲的学习愿望。
第一课时
一、教学目标
1、通过对几个戏曲剧种的欣赏,激发学生学习的兴趣,加深民族民间音乐的认识,关注中华民族音乐,增进对民族文化的情感。
2、学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》,体会歌曲所表达的欢腾、热烈的情绪,能够自信的用音乐表现手法进行演唱、编配节奏和动作。
二、教学重点、难点:把握歌曲的韵味及风格
三、教学设计
流程 | 教师活动 | 学生活动 | 意图 |
一、组织教学 | 教师运用媒体播放八年级第四单元各种京剧人物造型及武打动作。 | 学生欣赏京剧武场打击乐器伴奏,逐渐进入戏曲的氛围 | 情感铺垫 |
二、导入新课 | 1、教师提问:你有否听过、唱过或看过戏曲? 2、教师范唱各种剧种(或媒体播放) 3、简单介绍以上地方戏曲 | 学生辨听、辨认并连线下列各项: 树上鸟儿 豫剧 梁祝 刘大哥讲话 越剧 红灯记 我家的表兄数不请 黄梅戏 花木兰 我家有个小九妹 京剧 天仙配 | 初步感知戏曲 |
三、新课教学 | 1、播放音乐《梨园英秀》 2、简介“南昆北义”、“东柳西梆” | 1、学生聆听音乐 2、说说听后的感受 3、提出文中不清楚的地方 | 体验旋律和音乐情绪 |
1、教师提问乐曲几段体?分段教唱、主要采用听唱法完成,尽量引导学生京剧的韵味 2、复听音乐:引导感知京剧的韵味(吐字、归音、收韵等处理) | 1、学生感知京剧的韵味,能用自己适当的表达方式作出一定的体验。 2、学唱(主要第三部分) | 体验感受戏曲风格 | |
练习实践: 1、引导学生分小组设计,交换歌曲演唱形式,并辅助于打击乐器。 2、组织学生进行评比 | 1、学生结合对京剧韵味的感知和演唱,分别对A、B、C三段进行设计。 2、学生采用打击乐器进行分组设计表演 | 学会表达音乐、体验成功 | |
四、小结 | 1、教师对优秀小组的表扬 2、让学生谈谈今天的学习收获 3、师生合作《梨园英秀》的演唱 | 1、学生对表演进行简单评价 2、谈谈收获 3、与教师一起演唱 | 在评价中获得更多体验 |
第二课时
一、教学目标
1、聆听三首歌曲,感受这几种地方戏曲的音乐风格特点,能跟唱这三种地方戏曲选段的其中一两句唱腔。
2、了解我国地方戏曲和昆曲、豫剧、黄梅戏等有关知识,体验我国地方戏曲所表达的音乐情感,增进对民族文化的热爱。
二、教学重点、难点:感受戏曲音乐
三、教学过程
流程 | 教师活动 | 学生活动 | 教学效果 | ||||||||||||||||||||
一、组织教学 | 1、教师利用媒体播放《梨园英秀》 2、组织学生演唱《梨园英秀》 | 1、学生聆听音乐、进行感知 2、演唱戏曲。 | 复习加深感知 | ||||||||||||||||||||
二、导入新课 | 1、教师播放三种剧种的音乐,组织学生猜猜看,你熟悉的人物所用的是什么剧种? 2、组织学生利用简短的语言对熟悉的人物形象进行描述,大致说出人物的性格特征,以彩图人物导入三剧种 | 1、学生聆听音乐,进行熟悉音乐中人物的形象 2讨论说出人物的性格,猜猜三种剧种,初步感知在每种剧种中音乐表达与人物性格之间的关系。 | 调动兴趣激发学习欲望 | ||||||||||||||||||||
三、新课教学 | 对比聆听: 1、教师播放三种剧种音乐,组织学生听辨 2、提示三种剧种名称,组织学生再次听辨填写表格 | 1、学生听辨、根据提示进行讨论 2、再次听辨,分小组填写表格
| 了解知识及不同戏曲的风格特点 | ||||||||||||||||||||
组织学生跟随音乐模仿三个唱腔片段中的其中一句或二句。 | 学生跟唱音乐的三种剧种,体验和感受不同剧种的风格特点。 | 在体验中更好感悟音乐 | |||||||||||||||||||||
复听音乐:教师重点引导学生感受戏曲音乐,组织学生再次模仿演唱,组织学生进行模仿秀比赛,对三种剧种特点再次把握。 | 1、学生感受音乐风格,跟随音乐再次模仿 2、小组推荐进行模仿秀比赛 | 给学生创造自主活动的空间 | |||||||||||||||||||||
四、评比小结 | 1、教师组织学生评比,让学生自己互评,评价出本班模仿秀冠军 2、让模仿秀优胜者进行当场表演 3、组织学生说说本节戏曲课的感受,谈我们身边的剧种有哪些,小声哼唱中结束。 | 1、学生讨论评价模仿秀冠军是谁?说出模仿得好在哪儿? 2、学生表演,冠亚季军分别演唱三种风格的剧种 3、学生说戏曲课的感受,大致说明各种风格的剧种特点,结合身边的剧种进行哼唱。 | 开展评价活动在交流中探索深化学生的艺术感受和审美体验 | ||||||||||||||||||||
第一课时
教学内容:学唱并演奏歌曲《友谊地久天长》
教学目标:1、了解《友谊地久天长》的创作背景
2、学会演唱及演奏歌曲《友谊地久天长》能够用抒情、柔美的歌声演唱歌曲,以表达真挚的友谊和惜别的感情。
教学重点:二声部的演唱
教学难点:把握情绪演唱
教学准备:钢琴、磁带、录音机
教学过程:
流程 | 教师活动 | 学生活动 | 设计意图 |
一、 导入 | 播放周华健的《朋友》 | 1、聆听并感受乐曲表达的感情 2、说说乐曲的曲名 | 以熟悉的乐曲导入,为审美体验做铺垫 |
二、 新课 教学: 学唱 歌曲 | 1、自然导入《友谊地久天长》介绍曲子的背景资料 2、教师范唱 3、提示弱起及节奏特点 4、播放全曲,欣赏问题:弱起小节带给你怎样的感受?情绪如何?表达怎样的感情? 5、师伴奏 6、全班分二声部练习 7、设计歌曲的演唱及表演动作 | 1、聆听 2、感受抒情、柔美的情绪 3、轻声跟唱 4、生节奏型练习 5、再次听歌曲 ,加深歌曲整体效果(心中跟唱) 6、回答问题:(起伏、有层次、一气呵成的感觉。。。)随琴声有感情的演唱 7、设计演唱形式及简单相配的动作(分组练习) 8、汇报:选出最佳小组演出 | 多种感观入手,使学生更好的体验歌曲。
鼓励设计多种演唱表演形式,激发兴趣。 |
三、 欣赏 | 播放《魂断蓝桥》 | 1、感受不同节拍的音响效果 2、学生谈谈:喜欢那一首为什么? | 不同的听觉不同的感受,丰富学生的情感世界。 |
四、 演奏 | 教师示范演奏《友谊地久天长》 | 1、聆听演奏把握情绪 2、学生口风琴练习 | 再次体验情绪,得到情感的升华 |
五、小结 布置课外收集“友谊”为主题的乐曲 | |||
第二课时
教学内容:欣赏《再过二十年我们来相会》、《年轻的朋友来相会》、《祝你平安》
教学目标:
1、聆听《再过二十年我们来相会》、《年轻的朋友来相会》、《祝你平安》领会歌曲的主题思想,并能够说出这几首歌曲不同的风格特点。
2、通过欣赏活动,用歌声抒发友爱与惜别的感情。
教学重点:领会主题思想
教学难点:体验各首曲子不同的风格特点
教学用具:钢琴、录音机、磁带
教学过程:
流程 | 教师活动 | 学生活动 | 设计意图 |
一、 组织 | 播放歌曲《永远是朋友》 | 听音乐进教室 | 营造一个宽松和谐的气氛 |
一、 导入 | 交流上节课布置的课外内容 | 学生交流作品,推荐2—3名学生代表上台演唱 | 搭建舞台发挥他们的特长 |
二、 对比 欣赏 | 1、播放《再过二十年我们来相会》、 《年轻的朋友来相会》。你听过这两首曲子吗?情绪如何?表达怎样的主题? 2、学唱学生最喜欢的乐段《教师伴奏学生轻声跟唱 3、引导学生分析两首作品风格(从节奏特点分析音乐风格) | 1、认真聆听全曲 2、讨论问题,回答 3、教师补充 4、认真聆听学唱—演唱 5、小组讨论:谈谈同一作品节奏、旋律如何不同?怎样表现感受不同风格特点? | 培养他们分析问题的能力 |
三、 欣赏 | 1、播放熟悉的乐曲《祝你平安》,让学生跟着音乐一起唱 2、谈谈唱后的感受及乐曲的风格特点 | 1、轻声跟唱。 2、谈感受! | 进一步体验不同风格乐曲的情感共鸣 |
四、 小结 | 1、总结本单元内容,巩固歌曲,全体学生演唱《友谊地久天长》 | ||
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