五年级上 《春节到》教学设计
学习目标：
1、让学生了解中国民间春节的一般内容，欣赏学习与春节相应的门神画、年画与农民画等。
2、激发学生对民间美术的浓厚兴趣，引导训练学生的观察力和创作表现力。
教学重、难点:
教学重点：让学生了解中国民间春节的一般内容，欣赏学习与春节相应的门神画、年画与农民画等。
教学难点：激发学生对民间美术的浓厚兴趣，引导训练学生的观察力和创作表现力。
课前准备：
教师：门神、年画图片或实物；
学生：彩色水笔、纸张等绘画工具。
教学过程：
第一课时
一、门神故事导入。
1、猜图激发兴趣。
2、引出课题：春节到——画门神。
3、看视频短片，了解门神故事，分析门神的特征。
二、门神画怎样来表达辟邪祈福的寓意呢?
1、神态、服饰、色彩、构图四个方面来寻找。
2、分组汇报探讨结果，教师补充总结。
（1）神态组：门神表情图、门神整体图、不同兵器图。
总结：神态威严拿出兵器道具，请学生扮演门神，模仿表情动作。
（2）服饰组：解析衣饰结构和特征。
出示普通战衣和门神服饰对比，找出不同之处。
（3）色彩组：出示着色门神画，哪些颜色最多，搭配在一起有什么效果。
（4）构图组：分别出示古代人物画和其他年画与门神对比，说说构图特色。
3、小结：总的来说，门神的这些特征都是为了突出驱鬼祈福的寓意。
4、反馈：出示三幅图片，辨别真假门神画，反馈学生对门神特征的理解。
三、探索门神画法。
1、画人物初形，直接出示初形图。
2、师示范画表情、服饰结构，生添加花纹。
3、学生说说配色方案，教具呈现配色后的效果。
四、学生创作展评。
1、提出作业要求：参照传统门神画，画一位喜欢门神。
2、练习作业，播放新年音乐。作业点评。
第二课时
一、欣赏导入
1、师结合视频《老鼠嫁女》讲述其中的故事。
2、引导欣赏杨柳青、桃花坞、朱仙镇、杨家埠等地年画，并简介年画。年画始于上节课学的“门神画”，是中国的传统民间艺术，民间称“喜画”，旧时人们盛行在室内贴年画。
3、揭示课题：春节到——画年画。
二、探究方法。
1、引导了解年画题材。
2、认识理解年画吉祥寓意的表达。
3、综合检测形象选择与寓意表达。
4、讨论年画的装饰性。
5、引导对比欣赏黑白和有色彩的年画《五子夺魁》，分析年画色彩的特点。
三、创作体验。
提出学生活动：欣赏年画作品，画一幅表达吉祥寓意与美好祝愿的年画。
四、作品评议，拓展延伸。
《变形的魅力》教学设计
学习目标：
1、学习人物变形画的表现方法，了解生活中的事物变形现象，认识美术创作中的变形及变化表现手法。
2、能善于观察与发现，提升观察与思维的品质，发现想象与个性化创造的能力。
3、养成关注生活、勤动脑筋、巧创造的学习习惯与生活态度，抒发热爱生活的情感。
教学重、难点
教学重点：透过变形现象，寻找变形的规律与特点。
教学难点：通过对事物整体外形变化的关注，创造独特的新形象。
课前准备：
教师：凸面镜、不锈钢勺子实物，优秀范作等；
学生：黑色水笔、彩色水笔等各种绘画工具。
教学过程：
一、课堂探究。
1、猜图激趣，观察发现，导入新课。
（1）课件出示教材第一幅图片（苏州千灯镇水中倒影图片）
师：先请同学们用心观察，你们有什么发现？
生：是房子在水中的倒影。
师：当房子倒映在水中之后，发生了什么样的变化？
生：房子变得弯曲了。
生：房子变得模糊了。
（2）课件出示教材第二幅图片（玻璃幕墙里建筑物的变形图）
师：请同学们边看边想，这又会是倒映在哪里的图像呢？
生：是映在玻璃上的。
生：是在窗子上的。
师：孩子们，这不是玻璃。当我们透过窗子看窗外的景物时，它有变化吗？没有！这是玻璃幕墙。在玻璃幕墙上，每一块玻璃都有一定的倾斜度，所以，景物倒映在上面时，会发生一定的变化。其实，只要你用心观察，你会发现生活中处处存在着变形的现象。
2、自主学习，观察现象。
课件出示：生活中你还在哪里见过这样的变形现象？
生：哈哈镜前人的形象发生了变化。
生：透过盛水的杯子，发现杯子里的筷子像折断了一样。
生：透过鱼缸看见鱼好像变大了。
学生回答后，课件出示生活中常见的变形现象。
师：是呀！这些变化的现象在我们的生活中无处不在，也正因为有了这些变化，我们的生活才平添了几分魅力。同时，它也给我们带来了许许多多想象和创造的启示。这节课，我们就一起大胆地进行创造，体会变化的魅力。
3、合作探究，感受变形带来的趣味，探究变形的特点与规律。
师：请小组内的同学看看镜子里/勺子上你的脸变了吗？变成什么样子了？
生：脸变得鼓起来了。
生：眼睛和嘴巴变大了。
师：大家知道这叫什么吗？这就是凸面镜，我们的哈哈镜就是照这个原理制作的。举起你面前的凸面镜或者小勺子，举得稍高一些，和头平齐，把它从远处慢慢地往前拉近，看看你的脸型和五官分别有什么变化？
生回答的同时，师在实物投影仪下板画。让同学们评价观察到的和老师画的是否一样。让学生感受作业纸内人物的大小及构图和线条的使用。
师：请同学们拿起笔，在白色的作业纸上，添画上你变形后的眼睛、嘴巴和鼻子。
4、精讲点拨，评价反馈。
师选择画的效果好的同学的作品，让孩子说一下自己抓住哪些特点来画的。
生：我的眼睛变得特别大，所以，我突出了这个特点。
师：从这里我们可以看出，变化时我们要把握的要点是什么？
生：抓住人物的主要特征进行夸张。
师：对，变形时，我们就是要抓住人物脸上或者是体型上最突出的那一点，进行夸张。（完成板书）
5、巩固训练：提出作业要求，完成作业。
师：现在我们就用这些表现方法，抓住你好朋友最与众不同的地方，完成今天的作业。
作业要求：观察小组内好朋友的脸，捕捉他的特征，用变形的方法画出他的脸。
6、展示作业，多元评价。
学生完成作业后，贴在黑板上预先制作好的相框内，集体评价。
让被画的同学提意见，做哪些改正会更好。
7、教师小结，拓展延伸。
《春天来了》教学设计
学习目标：
1、感受春天，了解春天的色彩，培养学生对大自然和生活的热爱之情。
2、激活学生的记忆，鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的色彩。
3、提高学生对色彩的感受、识别和表现能力。
教学重、难点：
教学重点：对春天色彩的观察、记忆和多种表现。
教学难点：涂色的方法与画面的整体色彩倾向。
课前准备：
教师：各种季节的图片资料、范画等；
学生：常用的绘画工具材料；
教学过程：
一、揭题。
1、提问：现在是什么季节？出示课题：《春天来啦》。
2、引导思考。
（1）你喜欢春天吗？为什么？
（2）春天给大自然带来了什么变化？（天空、空气、水、花草树木……）
（3）你印象中的春天有哪些代表性的景物？让学生了解桃花、绿柳、油菜花、燕子等是春天的象征。
（4）你还看到过哪些春天的景象？引导学生看书讨论补充。
（5）展示教师课前收集的各种春天的图片，让学生进一步感受春天的美和色彩。
二、引导探究。
1、春天有哪些主要色彩？
先让学生大胆说出春天的色彩，接着针对书上的色彩组合，进行小组讨论。
2、展示不同季节的画面，通过对比说出它们之间的色彩有什么不同。
3、欣赏大师及同龄人的作品，分析作品中用了哪些不同的材料、不同的表现方法。
三、作业要求。
选择自己喜欢的材料，表现独一无二的春天。
四、学生作业，教师巡视辅导。
辅导要点：
1、色彩整体倾向；
2、表现方法。
五、作业展示，评议小结。
1、展示学生作业，请学生谈谈自己的创作思路。
2、让学生评议，教师小结。
六、延伸部分。
1、提问：你还能换种方法表现春天吗？
2、请学生到大自然中欣赏春天美景。
《我爱校园》教学设计
学习目标：
1、学习线描淡彩画的基本表现方法。
2、培养学生的方位意识。
3、提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。
4、培养学生爱自己的学校的情感。
教学重、难点：
教学重点：培养学生的方位意识。
教学难点：提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。
课前准备：
教师：校园平面或摄影图片、彩铅范例；
学生：各色水溶性彩铅等绘画工具。
教学过程：
第一课时
一、组织教学，检查学生学习用品。
二、了解平面示意图的基本知识。
1、教师提问：一天、我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛，如果你是篮球队员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢?
2、学生回答。师生说说平面示意图在生活中的作用。
3、多媒体出示“校园平面示意图”，了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。
4、出示课题，明确本课时的学习活动内容。
三、分组考察、讨论，用基本形画校园示意图。
1、提出活动要求：分组考察校园。根据前后左右、东南西北，讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。
2、师生实地考察校园，展开小组讨论。
3、回教室，阅读教材小训练，提出练习要求：用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、体育馆，操场等地方的基本形和位置。
4、教师反馈指导。
四、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图。
1、以建筑为例指导线描淡彩的基本画法。
（1）用钢笔在基本形上简约地勾勒建筑的立体形态，注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节。
（2）画上淡淡的水彩。
（3）颜色干后适当加勾线条。
2、欣赏教材中的学生作业。
3、提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。
4、放音乐，学生开始画。
五、欣赏学生作业进行学习评价。
1、展示学生作业，相互评价。
2、学生自由交流课堂收获。
第二课时
一、看相片，说故事。
1、多媒体出示一组校园的相片。
2、学生欣赏。
3、学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。
4、明确本课时的学习活动内容。
二、指导学生取景构图。
1、多媒体出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。
2、学生对比欣赏，谈自己的感受。
3、欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周围环境适当取舍，避免构图的散与乱。
三、学习线描、色彩的写生要领和方法。
1、多媒体出示一幢建筑的线描写生作业，引导学生线描时不要过多地陷入细节。
2、欣赏教材中的学生作业，指导学生把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注意前后景物色彩的空间对比关系等。
四、教学评价与延伸
1、展示作品。
2、交流感想、互相评价。
3、多媒体欣赏线描淡彩建筑设计效果图。
《深浅变化》教学设计
教学目标：
1、感受色彩美，认识同一色系颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。
教学重、难点：
重点：认识色彩明度变化。
难点：作画时明度对比的利用。
课前准备：
教师：绘画工具：颜料、毛笔、铅笔、示范作品等。
学生：绘画工具：颜料、毛笔、铅笔。
教学过程：
一、导入：
出示毕加索名画《奥塔山丘上的房子》，引导学生讨论：这幅画和我们平时看到的绘画作品有什么不同？
教师小结：这幅画是使用深浅不一的颜色绘制而成，在平面的画布上展示了三维的立体房屋。我们也可以通过画笔排线推移表现事物的立体感，仅用一支铅笔就能体验艺术大师们的精彩，我们一起来试一试吧！
板书课题《深浅变化》。
二、新授：
1、复习学生的绘画知识。
让学生随意在纸上画出深浅不一的排列线条，说说你的感觉。
教师小结：用笔的轻重、皴线的密疏，决定颜色的深浅。重而密色就深，轻而疏色则浅。
2、练习。
展示四个深浅不一的色块，鼓励学生用铅笔尽量复制描摹。
3、欣赏。
出示有明暗变化的几何形体素描作品，引导学生欣赏分析。
每一个面是有怎样的深浅变化。
4、欣赏毕加索和格里斯的作品《奥塔水库》、《向毕加索致敬》。
分析这两幅作品的主题和绘画语言。
三、学生练习，教师巡视指导。
1、要求：学生大胆练习，用排线的方法，随意绘制深浅推移的画。
四、讲评学生作品。
自评、他评、教评相结合，以鼓励为主。
《水墨动物》教学设计
教学目标：
1、复习巩固水墨画的基础知识、用笔用墨，学习几种动物的画法。
2、了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受中国画工具特性。
3、培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。
教学重难点：
重点：训练学生的用笔用墨的技法技巧，以及动物的造型。
难点：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱，尝试画几种喜爱的动物。
课前准备：
教师：几张小动物的照片、笔墨宣纸等国画工具。
学生：笔墨宣纸等国画工具。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。
教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。
（1）欣赏灵活多变的用笔，加深中锋侧锋以及点笔的了解。
（2）欣赏用墨焦浓重淡轻五色，加深学生对墨色的了解。
（3）构图以及动物的造型。
（4）欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。
2、教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：
（1）讲解归纳动物的大形体。
（2）讲述调墨调色。
（3）分步作画，讲解画动物的先后顺序。
（4）修改调整完成。
三、布置作业：
画两幅自己喜欢的小动物、麻雀、虾。
四、学生作业：
学生自由创作，教师巡视辅导。
五、课后拓展：
收集徐悲鸿齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法，进行水墨画临摹、写生、创作。
《布艺温馨》教学设计
教学目标：
1、培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。
2、能运用各种布材和方法制作一件布艺小作品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋。
3、感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。
教学重难点：
重点：能运用各种布材和方法制作一件布艺小作品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋。
难点：灵活运用各种方法制作一件布艺小品。
课前准备：
教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。
学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。
(活动一)
教学过程：
一、看一看，试一试
1、欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。
2、以问题引导学生回忆，发现美，感受美。
(1)你看到了什么？
(2)你觉得哪件布艺制品最特别？
(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试！
3、学生试做，自主探究。
二、玩一玩，做一做
1、课件展示现代家居中的布艺制品。
2、课件展示民间布艺制品。
3、课件展示课题。
4、以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。
(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。
(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。
(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。
5、评一评小组游戏活动情况。
6、小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。
7、课件展示：
(1)“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观察角度。
(2)“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。
(3)画面竞猜：一一展示学法指导提示图。
实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。
三、评一评，说一说
1、学生作业观赏交流。
(1)展示作品。
(2)自评、互评。
2、学习引申：
(1)课件提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。
(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。
(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。
3、课件展示：
(1)各种变废为美的布艺小品图片资料(发结子、小挂袋、布艺镶嵌画、笔筒等)。
(2)童话剧表演：部分学。
生运用布艺小品为道具表演童话剧。
(活动二)
教学准备：
学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。
教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。
教学过程：
一、激趣
1、问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。
2、隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。
3、我们今天就来学习制作小挂袋。
事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。
二、探索
1、谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。
2、挂袋还可以做成这样！
谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类？
基本／基本型口袋／单袋型
外形＼异型布局＼多袋型
3、出示多袋型挂袋雏形(图)。
这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)
(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)
4、展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。
思考：可在哪些地方进行突破性设计?
如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。
5、引导学生根据设想选材。
分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。
根据设计选择适宜的布材。
多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。
多媒体演示多款设计的演变。
多种布料的特性和可用的范围。
三、尝试
分发设计纸。
两人合作完成一个挂袋设计。
充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。
鼓励学生大胆设计。
四、欣赏
展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。
五、学生作业
另注：分小组合作学习，组内每2人合作完成一个挂袋。
《飞机梦工厂》教学设计
教学目标：
1、感受各类飞机的造型特点,了解直升飞机的外形构造基本知识。
2、学习直升飞机模型的设计与制作方法。
3、训练发散性思维能力，培养学生美术设计制作与应用的能力。
4、培养学生国防意识和热爱科学的情感，增强学生合作学习过程中的角色意识。
教学重难点：
重点：学习直升飞机模型的设计与制作方法。
难点：训练发散性思维能力，培养学生美术设计制作与应用的能力。
课前准备：
教师：直升飞机模型；直升飞机图片、影像资料；各种蔬菜瓜果、牛奶纸盒等材料。
学生：废旧纸盒，剪刀，胶水等。
教学过程：
一、激趣导入
同学们，今天老师带来了两样东西，（出示飞机模型），看，它们是什么？
生答。对，是两架飞机。具体来说他们分别是一架直升机和一架喷气式飞机。今天我们就一起走进飞机工厂，去欣赏飞机，并动手做一做飞机。
板书：飞机工厂
二、欣赏飞机
1、过渡：大家想不想欣赏各种飞机？
今天我们来认识欣赏一些飞机，边欣赏边提问或解说。
我们欣赏的喷气式飞机，现在我们来欣赏螺旋桨式飞机。
2、了解主要组成部分。同学们观察一下，直升飞机的主要组成部分主要都有哪些？
3、了解旋翼、机身、尾桨和起落架。
三、探索方法
1、过渡：欣赏了这么多的飞机，大家想不想亲手做一个直升机的模型？
出示教师范作。老师这里有两件同学的手工作品。请大家仔细观察，这两件作品用了什么材料？
学生欣赏、讨论。
他是怎么做的呢？请一个同学到台上来拆一拆，看一看，说一说。
2、用蔬菜瓜果制作直升机的过程中，有哪些制作的方法呢？老师来示范做一个，同学们可要认真观察哟。（教师示范，学生观察）
板书：切削插接。
3、集体交流。
小结：根据材料的外形、质感的特点，进行适当的切削、连接、插接，就能创造出别致的直升机模型。
4、你认为你在做时会有什么难点？（比例，颜色，造型：飞机的起落架……）
四、分组制作
1、角色分工。好，下面各小组将比赛制作一架直升机。在正式动手之前，老师有4个建议。
（1）根据手中材料外形和质感想好制作什么样的直升机。
（2）组长负责整个小组的设计制作、分工与协调。安排成员承担直升机各个部件的制作任务。
（3）时间20分钟。纪律讨论声低，要团结协作，各组可互相提供材料。
（4）注意安全，材料不乱扔。
最后，老师说一句话，为了表扬小组合作做得最好的作品，老师就给小组照一张相，留作同学纪念。怎么样？
2、学生制作。播放各种直升机图片，拓展学生思维。
五、成果展示
1、请各小组长上台展示小组的制作成果。简要介绍一下你们的直升机在造型上有什么特别之处？
2、下面的同学来说说看，你喜欢哪一架直升机。（提示：做得好的作品下课后拍照）
《快乐陶吧》教学设计
教学目标：
1、通过教学，初步掌握泥条盘筑法、随手捏制法、泥板拼接法。
2、通过动手实践培养学生的动手能力、造型能力、创造能力。
3、培养学生热爱祖国文化艺术、热爱生活的情感。
教学重难点：
重点：初步认识和运用泥条盘筑法、随手捏制法、泥板拼接法制作作品。
难点：通过对陶品的观察，猜想其制作手法和程序。
课前准备：
教师：课件、陶泥、水、小桶、白布、示范作品等。
学生：陶泥（可用橡皮泥替代），小工具等。
教学过程：
一、激趣导入：
课件出示学生在陶吧玩陶土的图片，猜场景。
引出并板书课题。
二、说陶：
教师引导学生初步了解有关陶的知识。
1、仰韶文化（半坡型）。 2、大汶口文化陶器。 3、龙山文化的陶器。
三、赏陶：
1、小组学生观察老师制作的陶艺作品。
思考：这些作品运用了哪些方法?
2、学生分析、猜想，师生分析步骤。（课件出示制陶过程。）
3、教师归纳制陶的方法，板书要点。
四、玩陶：
1、学生初步感知陶泥的特点。
2、出示作业要求：运用教师归纳的制陶方法，以个人制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。
3、学生制作，教师巡视指导，及时指出共性问题。
五、展示评价：
小组评价——推荐作品——创作者谈构想。
板书设计：
快乐陶吧
泥条盘筑。
随手捏制接成形装饰——方法不限。
泥板拼接。
《水墨画风景》教学设计
教学目标：
1、学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。
2、运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。
教学重难点：
重点：学习和掌握中国画的笔墨技巧。
难点：把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。
课前准备：
教师：国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸、示范作品等。
学生：国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸等。
教学过程：
一、欣赏激趣。
中国名家花鸟画欣赏，使学生对中国画花卉有一个初步的印象，激发学生的绘画兴趣。
二、讲授新课。
1、教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几笔)，使学生更直观地了解画法，并感受到学中国画并不是很难的事，增强学生信心。
2、学生仔细观察教师示范，为尝试绘画做准备。
（1）用朱砂画花瓣，侧锋用笔。
（2）淡墨中锋画枝。
（3）淡墨侧锋添叶。
（4）浓墨中锋画花蕊、叶筋。
3、四种用笔的演示：
（1）用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨一笔画完。
（2）用笔调墨后，在笔锋上蘸较浓的颜色一笔画完。
（3）先用墨画，再用色染。
（4）先用色画，再用墨点。
三、尝试活动。
学生通过观察自己尝试绘画，亲身感受一下绘画的乐趣。
教师对学生的作品进行讲评，指出不足，发扬优点。
四、学生练习。
运用点和色的变化来表现一幅花卉图。学生掌握笔、墨、色的不同表现方法，试着画自己熟悉的蔬果。
通过用笔的变化和墨的干湿浓淡来表现对蔬果的感受，对蔬果的形状发挥个人想象，运用夸张、变形的手法来进行造型。灵活运用所学的绘画知识，进行自由创作绘画。
五、展示评价。
教师对学生作业进行点评、激趣，学生自己对自己的绘画进行自评或互评。
《皮影》教学设计
教学目标
1、了解皮影的造型及表演特点。
2、学习皮影的制作方法，培养学生动手动脑及实践能力。
3、提高对民间传统艺术的兴趣，充分发挥其艺术魅力，弘扬中国的皮影艺术。
教材分析
皮影戏是集戏曲、音乐、美术、文学为一体的我国古老的综合艺术。它用牛皮、驴皮等材料通过雕刻创作出各种形象，钉上活动节，装上操作杆，由操作者在灯光透射下，贴着银幕演出，效果颇似小电影，故被西方电影史学者称为“有声电影的鼻祖”。
本课采用一些小知识提高学生对皮影的理解，选择了一些皮影表演的照片，让学生有感性的认识。本课特别选了学生们所喜欢的皮影人物，像三头六臂的哪吒、火眼金睛的孙悟空、牛郎织女等。这些人物的造型很独特，还有像戏剧人物中的花脸、旦角、武生、丑角、老生等的鲜明造型，学生一看就喜欢。还对皮影操作的关键点——活动关节处作了介绍，让学生明白怎样才能使皮影“动”起来，便于学生了解皮影造型的特点，提高对民间传统艺术的兴趣。给孩子从小播下热爱民间艺术的种子，长大了肯定会有收获。
教学重点难点
重点：用卡纸等坚实的纸张模仿皮影的造型和制作特点，做一个人物。
难点：做一个能动的皮影人物。
课前准备
（学生）卡纸、剪刀等皮影制作材料。 （教师）幻灯或录像、范作。
教学过程
第一课时
一、导入课题。
1、从一个录像、皮影故事或者一件皮影作品引入新课。
2、交流。
（1）教师介绍皮影戏的知识。
（2）区别皮影和剪纸的异同。
（3）提问：怎样使人物“动”起来？
（4）师生小结：在关节处钉上活动节，装上操作杆。
二、范作。
（1）出示范作让学生欣赏戏曲人物各种角色的不同造型。
（2）交流作品中最令人满意的地方或值得修改的地方。
（3）出示其他范作让学生自己交流看法。
三、创作。
（1）主题：制作一件皮影作品。
（2）创作建议：可以选择自己喜欢的故事人物创作；在关节处钉上活动节,装上操纵杆；可以与伙伴合作完成；注意各类人物的造型特点。
四、讲评。
1、对学生作业中各种角色的不同造型创作点评，以及活动关节处理的点评。
2、未完成的学生继续创作。
第二课时
课前准备
（学生）皮影制作材料。 （教师）范作。
教学过程
1、继续创作。
（1）根据老师提的创作建议修改作品。
（2）尽量使自己的作品造型有创意。
2、演皮影戏。
（1）每小组协商好表演皮影戏的分工。
（2）小组表演。
（3）小组派代表介绍自己皮影戏的特色、亮点。
3、讨论交流。
（1）评出“最佳表演队”并说明理由。
（2）评出“最佳皮影制作奖”并说明理由。
（3）表彰获奖者。
4、小结延伸。
收集有关皮影的小故事，表演皮影戏，在班队课、兴趣小组上演一演。对皮影戏有兴趣的班级可以开一个有关皮影戏的晚会，让学生参与晚会的全过程。
《青花瓷》教学设计
教学目标：
1、通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美。
2、认识瓷器及青花瓷器的特点。
3、学习用蓝色水笔画青花瓷花纹。
教学重难点：
重点：感受瓷器及青花瓷器的艺术美。 难点：设计青花瓷器花纹图案。
课前准备：
教师：青花瓷图像资料。 学生：绘画用纸和笔（青色）。
教学过程：
一、导入。
同学们，你们去过博物馆吗？那你知道博物馆里都有些什么东西？
课件放出故宫博物馆的瓷器展。
看了以后有什么感受？
知道它们叫什么名字么？（青花瓷）
瓷器是中国的伟大发明，有3000多年的历史，可以和四大发明相提并论，中国被称为瓷国，青花瓷是中国瓷器的主要品种之一。今天老师就和大家一起走进这美丽的青花瓷世界。
二、新授。
1、青花瓷历史这么悠久，这么伟大，想了解它么？
（１）观察瓷器的图案，想想图案颜色、线条的特点。
（2）找找瓷器上的不同类型的图案，它们分别在瓷器的什么部位？
2、小组汇报：（指出第几幅的什么位置）。
颜色：白底蓝花单色清丽雅致。
线条：有粗有细，粗细结合。
图案：有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。
位置：连续性的纹样多出现在在瓷器颈、口、底的部位；而单独纹样多出现在肚的部位。
3、老师有个小小的疑问，为什么叫连续排列的图案？是哪一个基本图形在连续排列？
（每组请一个学生上来画一画）
古人还喜欢用这些图案来排列（1、波浪2、变体莲瓣3、回纹4、卷草纹5、钱纹6、菱形7、蕉叶8、如意云头等）。
4、刚才这些连续排列的图案我们可以把它安排在口、颈、底边的位置，就好像给瓶子戴上花环、项链，穿上漂亮的鞋子，那瓶身这么大块的地方，我们可以用哪种图案设计？
点、线、块及基本形的组合；
动物（龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等）、
植物（牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等）、
人物故事、景物等。
5、我们可以用什么方法来表现这些图案呢？
画、剪贴。
三、创作。
今天我们就用画的方法来设计青花瓷，你知道怎么画吗？先画一个地方的花纹，还是先总体设计，安排好瓶口画什么瓶身画什么，再画花纹？
设计时应该先安排好图案的大概位置，再进一步画具体的花纹。
博物馆的馆长说想让我们小朋友帮他设计一些优秀的作品带回去展览，你们愿意吗？
四、展示。
说说你设计中的亮点和你还想如何做的更好。
五、拓展。
一种颜色，几笔花纹，成就了青花瓷的传世美名，也让我们惊叹古人这流传千年的艺术，课后同学们可以以小组为单位进行活动，寻找青花瓷器不同朝代的图案特点，并做好记录，我们下次再来研究这美丽的青花瓷。
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