数字媒体艺术专业人才培养方案

发布时间:2019-12-19 15:27:23   来源:文档文库   
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2014级数字媒体艺术专业 人才培养方案

二级学院:艺术设计学院 专业代码:130508

授予学位:艺术学学士学位 学 制: 四 年

制定(修订)人才培养方案的总体要求:坚持应用型大学定位,遵照“控课时,调结构,增实践,强能力”的基本原则,认真做好“加法”(即增加实践教学比例)、“减法”(即适度减少理论课时比例)和“乘法”(即强化特色专业建设、模块课程优化和教学方法改革,强化项目教学、案列教学以及虚拟技术教学的综合效应)。

1、培养目标

培养具有良好的思想道德素质、身体心理素质、科学文化素质和专业创新素质,具有创新意识、掌握熟练的信息传达设计以及相关专业知识和技能、专业适应性强的、复合型、应用技术型人才。使学生能够较好的掌握计算机技术与艺术的基本理论,熟悉图形处理的基本方法,熟练掌握各种数字媒体制作软件,具有较好的美术素养,能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及虚拟现实等领域的应用。毕业生可在各级电视台、影视动画、传媒广告、网络多媒体、网络游戏、电信移动、房地产和工业产品行业个体广告、动画制作、装潢设计和摄影摄像服务业等行业从事相关工作。

2、培养要求

了解专业相关的法律法规,具有较为系统的数字媒体专业理论和专业知识。培养具有良好的科学素养与艺术设计修养,既懂技术又懂艺术能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计与创作,学生应在设计创新语言、文字表达能力社会交流沟通能力等方面得到全面锻炼。毕业生应具备以下三个方面的能力:

(一) 素质要求

1.具有良好的政治素质、思想素质、道德品质,以及法制意识、诚信意识、团体合作意识。

2.在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文化艺术修养,并具有现代意识、人际交往意识、身心健康。

(二)知识要求

1.具有较熟练的数字媒体专业基础知识、基本理论和基本技能,了解本专业学科的新成就、新发展,获得数字媒体艺术的初步训练。

2.具有一定的设计鉴赏能力和创作能力,懂得数字媒体艺术学科的一般规律,能胜任相关单位的设计工作和研究等。

(三)能力要求

1.数字媒体艺术专业的学生要具备一定的语言表达能力,热爱数字媒体艺术事业,具备基本数字媒体艺术专业基本知识应用能力、处理信息能力,设计组织管理能力,并具有较强的数字媒体艺术设计能力。

2.具有数字媒体艺术学科的基本理论、基本知识,有较高的美学修养。

3.掌握数字媒体艺术学科的基本技能和学术研究、创新方法。

4.掌握和运用数字新媒体设计技术,能综合运用所学技能与知识解决实际问题。

5.掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有初步的科学研究和实际工作能力。

三、学制与学分

学制:全日制四年本科

最低学分:188(包含第二课堂实践教学10学分)

四、毕业及学位授予要求

(一)毕业要求

毕业生德、智、体合格,修满本专业培养方案规定的最低毕业总学分,完成毕业论文、专业实习等重要实践教学环节,准予毕业,颁发毕业证书。

(二)授予学位要求

具备毕业资格的本科毕业生,并符合《中华人民共和国学位条例暂行实施办法》和《山西工商学院学士学位授予工作暂行办法》,授予艺术学学士学位。

五、主干学科及核心课程

(一)主干学科

计算机学、传播学、数字媒体艺术学、多媒体技术学。

(二)核心课程

计算机技术基础、通信技术基础、计算机网络、数字图像处理、网页设计、数字交互设计、动画原理与网络游戏设计、视频特技与非线性编辑、虚拟现实、数字媒体艺术概论、设计美学等。

六、主要实践性教学环节

(一)主要实践性教学环节

1.专业课程课内实践占30%。以项目教学的方式使理论教学和实践教学相结合,通过课程项目设计完善理论教学实践环节。突出产教融合、校企合作的教学模式。

2.课外实践。通过外出写生完善基础教学写生环节理论与实践的结合。

3.毕业实践(设计)。通过外出专业考查、顶岗实习、毕业设计三种方式使学生开阔眼界,了解学科前沿知识,综合完善学生理论与实践的有机结合。

(二)主要专业实验

针对专业课程进行相关的实验与实践教学、突出实践型教学方式,作业练习、课题研讨、作品设计、项目策划等实验

七、附表:

1. 数字媒体艺术专业教学计划表

2. 主要实践性教学环节安排表

3. 课程教学学时、学分分配比例表

4. 专业第二课堂实践教学学分认定简表

5. 专业培养方案总体安排及教学周数分配表

附加要求:

一、专业学习指南和专业资格证书

(一)专业学习指南

1. 课程学习指南

运用项目教学法进行项目教学,强调课程方式的改革,将真实项目引入课堂,通过针对性相应职业岗位的工作任务,以“小组织”的模式,强调师生的一种交互式、互动性教学。

2. 学习方法指南

(1)调动学生的学习积极性,用真实目标增强学生的学习动力。利用优秀毕业生的成功经历调动学生的学习热情,利用项目方案设计被客户采纳激发学生的学习兴趣。

(2)小组制进行辅导教学,强化学生主动参与课题的能力。以小组为单位考核任务的完成情况,采取分组完成实训项目的形式,锻炼学生的团队协作能力。

3. 实践教学学习指南

(1)通过案例教学法达到启迪思维的作用。课内实践教学主要通过案例剖析借鉴成功经验,开拓学生的视野和设计意识、理念,启迪学生的设计思维,进行多媒体图文并茂,形象生动的实践活动。

(2)以实训、顶岗实习法达到对接职业岗位的目的。学生通过相关企业进行实践或顶岗实习,真实的职业环境磨合课程学习和职业岗位实际环境的差异,使学生为毕业就具有职业工作经验和实际创作能力,拥有自信心和成就感,达到对接职业岗位的目的。

(二)专业资格证书

网页制作(FLASH平台)职业资格证书、计算机绘图员职业资格证书、Flash动画师、三维动画设计师、动画绘制师、插画设计师、美术设计师等。

二、专业经典参考书目

1.《数字化生存》 尼葛洛庞帝,海南出版社

2.《数字影视剪辑艺术与实践》 李停战,中国广播电视出版社

3.《电影的元素》 (美)波布克,中国电影出版社

4.《重构美学:数字媒体艺术本性》 贾秀清,中国广播电视出版社

5.《第二媒介时代》 波斯特,南京大学出版社

6.《数字艺术论》 廖祥忠,中国广播电视出版社

7.《重构美学:数字媒体艺术美学本性》贾秀清,中国广播电视出版社

8.《数字影视剪辑艺术与实践》李停战、周炜,中国广播电视社出版社

9.《第二媒介时代》 (美)马克.波斯特,南京大学出版社

10.《新媒体技术:文化和商业前景》 (美)帕夫利克,清华大学出版社

11.《抽象与移情》 沃林格尔着 王才勇 译辽宁人民出版社

12.《艺术与错觉》 贡布里希,杨思梁、范景中译天津人民美术出版社

13.《秩序感》 贡布里希,范景中译湖南科学技术出版社

14.《电影的元素》,[美]李·R·波布克,中国电影出版社

15.《二十世纪视觉传达设计史》(美)梅格斯,湖北美术出版社

16.《技术的艺术》 (美)道格拉斯,北京广播学院出版社

17.《传播学概论》 (美)施拉姆,新华出版社

18.《解读电影》,[美]布鲁斯·F·卡温,广西师范大学出版社

19.《外国电影理论文选》,杨远婴编,文化艺术出版社

20.《西方现代艺术史》,H·H·阿纳森,邹德侬等译,天津人民美术出版社

21.《走向后现代艺术》,佛克马、伯斯顿编,北京大学出版社

22.《新中国电影史》,尹鸿等,湖南美术出版社

23.《当代电影分析》,[法]雅克·奥蒙、米歇尔·马利,江苏教育出版社

24.《世界电影史》,[法]乔治·萨杜尔,中国电影出版社

25.《世界是平的》 (美)托马斯?弗里德曼,湖南科学技术出版社

26.《现代艺术观念》,斯坦戈斯编,侯翰如译,四川美术出版社

27.《电影作为艺术》,[德]鲁道夫·爱因汉姆,中国电影出版社

28.《电影的本性,物质现实的还原》,[德]齐格弗雷德·克拉考尔,江苏教育出版社

29.《电影的观念》,[美]斯坦利·梭罗门,中国电影出版社

本文来源:https://www.2haoxitong.net/k/doc/863cd32fdf36a32d7375a417866fb84ae45cc3c0.html

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