作为文化产业的重要组成部分，动漫产业的发展具有与其他文化产业一样的特点，以下几点则更为突出: 1、与高科技的结合更加紧密。动漫是网络和数字技术发展的产物，因此，动漫作品的创作需要更多的技术支撑来更好地为内容表现服务，动漫与新科技的结合更加密切。 2、带动相关产业发展。动漫产业的发展不仅代表了数字网络技术发展的新方向，更重要的是，它显示了快速的成长速度，以及很强的产业关联度，对图书出版、网络游戏、服装、文具、玩具、食品等关联产业的发展具有很强的牵引作用。 3、对人才的需求更为迫切。动漫是知识、技术、劳动密集型产业，比一般影视剧创作难度高，人力资源投入的成本也更大。从事动漫创作的人才要既懂艺术又懂技术。同时，作为一项产业，动漫经营人才也不可或缺，另外还需要大量的营销人才，包括营销动漫的各类延伸产品，如动漫中的某种饮料、某种玩具等。 一、我国动漫产业的发展优势 当前中国动漫产业发展具有自己的优势，即市场优势、文化优势和后发优势。 1、市场优势。中国是最大的消费市场，而动画形象价值将通过消费产品得以实现。甚至是在未来移动媒体时代，动画变成直接对内容付费的赢利模式时，全球最大的用户数量也决定了我们拥有动画最大的市场口。我国动漫消费市场空间巨大，需求远未充分释放。 2、文化优势。文化方面，中国拥有的丰富文化资源，将成为动画题材的最大滋生土壤。中国文化在长期的历史发展过程中，吸收外来文化的长处，始终保持着自己的独立性，成为世界上一个独特的文化类型，而且影响于国外，对于世界文化作出过巨大的贡献。最受中国文化特别是中国古代文化影响的莫过于日本。动画、漫画作为一种文化载体在日本不仅是一个重要产业更是一种文化代表。而日本动漫在许多方面也体现出中国源远流长的文化对其之影响。另外，中国动画人很早就在动画创作中，把美国动画片的制作技术与中国民族艺术相结合，尝试了各种其他手法，如剪纸艺术，水墨画，折纸艺术，木偶等等，这是中国动画的一大优势，使中国动画达到了一个颠峰。 3、后发优势。所谓后发优势，是我们有条件在目前国际动画市场发展的格局中审时度势，理性思考。媒体技术的发展给动画带来巨大的发展机遇，无论是从电影到电视还是电视到互联网，移动通讯。动画作为媒体内容面临巨大的需求，而相应的高效率低成本技术也应运而生。同时动画的经营发展模式也发生了重大变革。纵观国际动画产业的发展历程，中国动画的发展应当借鉴别人的发展经验，结合自己的优势，结合目前的相关技术和产业发展状况，走出自己的模式。正如前面分析，中国在这些新的媒体平台上既有巨大的创作基础，又有巨大的市场消费空间，再加上有逐步科学完善的政策机制，相信中国动画的腾飞指日可待。 二、中国动漫产业存在的问题 具体来说，我国动漫产业尚存在以下问题: 1、有业无产，无完整的产业链。在国外，动漫生产——播出——衍生产品开发——收益——再生产，是一个完整的产业循环链。有资料显示，全球最大的娱乐产品输出国美国，每年的动画产品和衍生产品的产值达 50 多亿美元。日本则通过动画片、卡通书和电子游戏三者的商业组合，年营业额超过90 亿美元。而同属亚洲的韩国在大力发展本国动画事业的同时，特别重视汲取世界民族文化精髓，是动漫产业的后起之秀，其动漫产业产值也仅次于美国和日本，生产量占全球的 30％，是中国的30倍。据了解，在国外，动漫创作首先考虑的就是能不能做出优秀的衍生产品。动漫产业运作的真正成功，在于其产业链的整体策划、合理布局以及协同调配。相比之下，中国的动漫作品多注重教育意义，忽视市场，从而动漫开发意识不强，对于相关的动漫衍生产品缺乏开发的积极性，动漫产业缺乏赢利模式，产业链断裂，动漫产业尚未进入形成可持续性发展阶段。 2、播映和制作体制不合理。通过播放牟利，这是动画最原始的牟利方式。动画业要成为健全的市场，只有建立在主业兴旺——即动画的播放就能赢利的基础上。但是在中国，目前的情况比较糟糕，一般来说，动画播出费最多只有制作费即成本的 1/10。据初步统计，播出费最高的中央电视台1分钟仅给700～1000 元钱，其次是上海电视台，大约300 元钱每分钟，在省级电视台中，播出费最高的是浙江台——约 40 元/每分钟。在全国所有电视台中，真正有能力购买动画片的只有三、四十家，其余只能附赠随片广告时间免费播放。可以说播出费的问题不解决，中国动漫很难抬头。 3、投入整体设计。我国现代动漫市场尚处于发展初期，还不够成熟，产品结构单调、产业布局不尽合理。据不完全统计，目前我国的动漫产业年产值不足 50 亿元人民币。显然，我国潜在的动漫市场有待进一步开发。同时，由于我国企业在这一产业领域里的自主创新能力较弱，市场竞争优势基本上被美国、日本和韩国企业所控制，如我国的网络游戏 80％以上是韩国的产品。在我国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60％，欧美动漫占 29％，而我国原创动漫，包括港台地区的比例只有 11％，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。 三、我国动漫产业的发展途径 我国发展本土动漫产业必须走产业化道路。但从目前形势和现状看，国内的动漫产业还没真正形成产业链条，因此我们要借当前的有利时机尽快完成产业化进程，尽快走出有我国特色的动漫产业之路。 1、要完善相关产业政策。国家要尽快制定和完善具有中国特色、适合我国民族文化产业发展特点的动漫产业发展政策和措施。应该意识到中国动漫产业要发展壮大，必须与国际市场接轨，积极吸收民营资本、境外资本和金融资本介入，让商人、企业家和金融家参与，跨行业、跨地区地整合我国动漫产业资源，从而形成以资本为主线的动漫产业链。 2、理顺产业管理体制。目前，我国对动漫产业的管理，基本上实现的还是多头管理体制，这就制约了我国动漫产业的快速发展。必须建立有利于提高效率、增强活力和调动各方面积极性的管理协调机构，使动漫的出版、制作、发行等审批、审核工作更加快速、有效。 3、培育本土动漫明星。培育本土动漫明星，是产业化的核心。眼下，中国动漫业最稀缺的是自己的“动漫明星”，回想韩国人当时为了培育出本土动漫明星，政府不惜一切代价，直至研制出轰动世界的“流氓兔”本土动漫明星后，仍然还在不懈努力。可想而知，如果中国有一批像一休、柯南、蜘蛛侠这样有号召力的动漫明星，就可以像国外一样，围绕动漫明星开展商品开发，那时国产动漫业便可发展壮大。 4、强化规模与系列。动漫片必须形成规模和系列，否则片子放完了，动漫明星也很快被遗忘，产业链就会失去核心。因此，要树立产业观念，从整体上设计产业结构，认清动画片——动画商业形象——衍生产品是动漫产业发展的价值链。要使动漫成为商品，必须创作出成功的动漫作品。要创作出成功的动漫作品，必须在投资之前，打造成功的形象和内容。因此必须注重市场宣传，以动漫画周刊为先导，以漫画图书为依托，培养本土的漫画家，在市场中打造成功的形象和内容，从而带动录像带、VCD、文具、玩具、挂历、连环画等动画片衍生品的发行制作，以形成完整的产业链。 5、加速推动漫画产业化的进程。当前最迫切的是推动我国漫画产业化的发展。漫画在世界各国的出版业中占有重要的份额，在长期发展中形成各自的经营模式，在高速增长大力跻身主流出版业和大众图书市场的同时，更加关注向娱乐媒体的纵深发展。主要通过授权或合作方式输出漫画形象、故事。漫画产业应是以周刊连载、发行单行本、彩色本或珍藏本的模式。如果该作品受市场欢迎再进入授权和合作阶段，向动画、综合媒体、电子游戏软件、玩具模型、商标形象专卖店等纵深方向扩展，这些都是行之有效的漫画产业发展的模式。 6、大力培养专业人才。动画人才的僵乏，尤其是兼通艺术与技术的复合型动画人才的不足，已经成为制约中国动画业发展的关键要素。因此，中国专业画教学机构应该摆脱仍以美式动态作为主要教学内容的教学模式，借鉴和引用日本、韩国等其他国家的教学经验。除培养既懂技术又懂艺术的设计人才外，还要培养制作的管理人员。最终培养出一支真正的动画创作队伍。 7、精心打造脚本。与画技的成熟相对照，我们的脚本原创严重不足。要解决故事脚本的原创问题，不妨从以下三个方面着手:一是培养自己的编画合一的大师级人物。要允许青年成长，要鼓励作家漫画化，也要鼓励漫画家作家化，只有双剑合璧，才能有大师级的作品。二是编、画分离。这个办法虽是权宜之计，但更加具有可操作性，也可能在相当长的一个时期内，这个办法要占到“动漫图书”创作的主流，让作家去创作脚本，让漫画家在脚本的基础上再创作，虽然笨了点，但是可行，而且质量也能保证。三是减少改编。我们曾经看到了古今中外的名著被“糟蹋”的惨剧，不要再在名著上打主意，有所为有所不为，要打造反映现实各个方面的通俗读物。 总之，在动漫产业已经成为发达国家的支柱产业, 而我国的动漫还在起步阶段这个大环境中, 我国动漫产业从动漫作品和形象的创作到动漫形象的传播再到开发、销售衍生产品,整体产业链的运作和单个环节都存在着很多的问题。我国动漫产业所患的是一种综合性的症状。我们只有抓住机遇,找准方向,找出存在的问题且各个击破,才能够创造出我们自己的动漫形象和动漫品牌,使我们的动漫产业发展起来。 韩国经验对我国文化产业发展的借鉴意义 返回目录 文化产业是一个新兴产业，被称为21 世纪的朝阳产业。根据联合国教科文组织的界定，它是指按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。在发展产业方面，与我国一衣带水的韩国把发展文化产业当成一项国策，制定了许多有利于文化发展的产业政策，采取了一些有效的措施，并取得了可喜的成绩，为我国发展文化产业提供了许多可借鉴的经验。 韩国发展文化产业的措施
韩国在遭遇亚洲金融风暴袭击后，重新认识文化产业， 并将其作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业，积极进行培育。1998年正式提出“文化立国”方针，1999年至 2001 年先后制定 《文化产业发展 5 年计划》、 《文化产业前景21》和 《文化产业发展推进计划》，明确提出文化产业发 展战略和中长期发展计划，在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等有关方面推出一系列重大举措，有力地推动了文化产业的发展。
1、增强文化的科技含量，发展文化科技，建立健全人才培养机制21世纪，人类社会已经进入了快速发展的知识经济时代，作为知识存贮形式之一的文化和作为知识表现手段的科技在社会发展中占居了越来越重要的地位。韩国人把这两个领域有机结合起来，独创了“文化科技”这一产业名词， 并把它确定为政府重点发展的“六大战略性产业之一”，显示出韩国的特色与抱负，充分展现了“典范移转”的效果。 人才资源是发展文化科技的主体，培养和造就一批适应文化科技发展形势的人才也成为韩 国发展文化产业的重要经验之一。
在文化科技人才的培养上，韩国加强艺术学科的实用性教育，扩大文化产业与纯艺术人员之间的交流合作，构建了“文化艺术和文化产业双赢”的人才培养机制，培养了大批适应文化科技的人才。
——人才管理系统化。产、学、研联手，成立“ 产业人才培养委员会”，负责文化产业人才培养计划的制定、协调等，设立“教育机构认证委员会”，对文化产业教育机 构实行认证制，对优秀者给予奖励和提供资金支持。
—— 利用专门院校进行培养。
——利用网络及其他教育机构进行培养。
——加强专业资格培训。 委托院校和企业开展文化产业 从业人员资格培训，并正在逐步规范化。
——加强与外国的人才交流与合作。与美国、中国、日本等国家加强人才交流与合作，选派人员出国研修，培养具有世界水准的专业人才。
2、加强立法，理顺文化组织管理机制
韩国政府充分认识到立法 和政府的组织管理机制在文化 产业发展中的重要作用，于1999年首次制定了有关文化产业的综合性法规《文化产业振兴基本法》，明确文化产业的定义，提出振兴文化产业的基本方针政策。为适应数字化信 息时代文化产业发展的需要， 近两年陆续对 《影像振兴基本法》、 《著作权法》、 《电影振兴法》、 《演出法》、 《广播法》、 《唱片录像带暨游戏 制品法》等做了部分或全面修订，被废止或修改的内容达70%左右。 此外，在改革原有文化产业相关部门建设的同时，又新建了一些机构组织，初步形成 了运作文化产业发展的管理机制。1994年文化观光部首次设立的 “文化产业局”是主管文化产业的政府职能部门。1999年，文化观光部、产业资源部、信息通讯部通力合作，建立了各自下属的 “游戏综合支援中心” （主管政策、规划等）、 “游戏技术开发支援中心” （主管游戏产业园区建设和管理）、 “游戏技术开发中心” （主管游戏产业技术开发）。文化观光部和产业资源部还分别设立韩国卡通形象文化产业协会（负责创作等）、 韩国卡通形象产业协会（负责市场开发），共同推动卡通形象业的发展。在电子图书、在线游戏等高新技术文化产业领域，分工由信息通讯部主管基础技术开发，文化观光部负责应用技术开发。 韩国在文化产业相关领域基本上都有一套奖励措施。近两年尤其加大了对影像、游戏、动画、音乐等重点文化产业的奖励力度。
3、采取一系列措施，保证文化产业发展经费的供给，采取一系列措施，多渠道筹措文化产业发展资金，按照“集中与选择”的原则，有目的、有重点地实施资金支持， 在经费上确保文化产业的发展。文化产业振兴院2002年通过国家预算拨款、投资组合、专项基金等方式共融资5000亿韩元，为文化创作和基础设施建设、营销和出口、人才培 养 ， 各投入1700亿 、1870亿、1430亿韩元。
首先，加大国家财政投入。
第二，国家设立多种专项基金，扶持相关产业的发展。 近几年先后建立了文艺振兴基金、文化产业振兴基金、信息化促进基金、广播发展基金、 电影振兴基金、出版基金等。
第三，动员社会资金发展文化产业。运作“文化产业专门投资组合”，动员社会资金为主，官民共同融投资。
第四，政府完善相关的文 化经济政策。利用税收、信贷等经济杠杆，实行多种优惠政策。如：为重点发展的游戏、 动画等风险企业，对进驻文化产业园区的单位提供长期低息 贷款，减少甚至免除税务负担。在文化产业园区建设中， 免除农田、山林、草场转让费和再造费，以及交通设施补偿费等。
4、 建立集约化生产机制，大力开拓国际市场。
借鉴韩国经验 促进我国文化产业的发展
套用哲学上的一句术语 “前途光明，道路曲折”来形容当前我国文化产业发展的形势恰如其分。之所以说是 “前途光明”，就是因为，一是我 们有5000年悠久的历史和灿烂的文化，这是我国发展文化产业的丰富的历史底蕴；二是加入WTO，标志着我国的经济已经开始进入世界经济全球化的行列，这为我国发展文化产业提供了良好的外部环境。而“道路曲折”，就是因为，一是我国传统计划经济下的文化事体制影响了文化产业的发展；二是我国法律法规不健全，当前文化市场较为混乱； 三是我国文化产业人才匮乏， 后劲不足。尽管我国情和韩国国情存在很大的差异，但是 在当今信息化飞速发展，各国之间融合加速的现代社会，韩国发展文化产业的经验是值得我国认真总结和借鉴的。面对飞速发展的国际社会，我们必须采取措施发展我国的民族文化产业。
1、制定文化政策，理顺文化产业管理机制
产业政策是当前我国宏观调控的基本手段之一，然而我国当前涉及文化产业的政策却为数不多。应根据知识经济时代的新形势和文化产业的实际需要完善国家产业政策，从而体现国家宏观经济导向，为文化产业的领导、管理、经营机制的建立和对其监测、统计、检查提供政策依据。
文化政策决定着整个社会文化运作的体制和机制，决定着文化领域经济结构的组合和发展。面对急速转型的社会， 我国应制定积极的文化产业政策 ， 构建与ＷＴＯ规则相适应，又符合中国国情的文化管理与文化产业政策系统。 针对我国文化管理存在的条块分割、利益扯皮，某些文化管理部门集“裁判”和“运动员”身份于一身的实际情况，必须建立一个置于现行文化行政系统之外，没有自身利益关系的公共政策制定部门， 由它来根据国家的文化利益和整个战略发展需求来制定国家文化产业政策，实施管理。坚决打破行业垄断和行业壁垒， 建立平等、公正的市场竞争机制，从政策和机制上根除部门保护主义。要真正逐步把《中华人民共和国国民经济和社会发展第十个五年计划纲要》中对发展文化政策提出的措施落实到位，为文化产业的发展提供良好的政策环境。
实现政府职能转变，变管理主办为服务引导。
理顺党委宣传部门和政府文化行政部门对文化的管理机制，避免两者对文化产业出现都管，又都不管的现象，制约文化产业的发展。党委宣传部门负责的应该是意识形态，负责对文化产品从社会效益的角度进行审查监督，避免文化产业部门只顾自身的经济利益，而忽视社会利益，甚至带来负面效应。而产业问题主要是市场行为，市场问题应该由政府管。当然，这并不是说党委可以对市场问题不闻不问，也不是说政府可以不问意识形态， 而是要克服双重管理、职能交叉的弊端。党的意志应当通过司法程序变成政府行为，从而实现党对意识形态的领导，而不是直接去管市场。
2、加强法制建设，保护文化产业的顺利发展。我国应该加快法制化步伐，尽早制定专门针对文化产业发展的法律法规，以促进文化产业的健康发展。
3、完善人才培养机制， 培养适应文化产业发展的多方位人才从韩国文化产业迅速发展的实践中，可以看出，其科学合理的人才培养机制，为文化 产业发展培养了大量的人才资源，保证了文化产业的人力资源。
江泽民同志在党的十六大报告中指出： “必须尊重劳动、尊重知识、尊重人才、尊重创造，这要作为党和国家的一项重大方针在全社会认真贯彻。”建设小康社会，发展文化产业，关键还在于人才。
为此，首先要突破传统的 用人观念，拓展人才渠道，真正做到人尽其才，才尽其用。
其次，积极对文化事业单位进行改革，改进人才管理制度，完善分配激励机制。
第三，建立健全人才培养和运用机制。进行文化体制改革，使文化生产按照市场运作规律，建立起平等的能够独立作为市场主体的经营和营业性的文化产业集团，形成文化产业的规模优势，增强我国文 化产业市场主体的竞争力。此外，应该借鉴韩国学校、短期 培训、网络和其他媒体、国际交流与合作等方式，培养有利于社会主义文化产业发展的全方位人才。
当然，在文化产业化底蕴并不深厚的我国发展文化产业，无论从思想观念上、管理体制上，还是从经济基础上， 我国都还有很多的工作需要做，为此，我国政府应该借鉴韩国发展文化产业的经验，在 组织理、人才培养、政策支 持、生产经营等方面采取措施，促进我国文化产业的发展。 来源：《探寻与解读》 韩国动漫产业步入重振之路 返回目录 韩国动漫产业通过采取政府政策扶持、编辑＂终身雇佣制″、发展漫画租赁业、教科书采纳漫画内容等措施，正拾级而上，步入重振之路。
前些年，由于受宏观经济影响，韩国漫画出版曾一度走下坡路。近两年来，韩国业内人士积极探寻振兴之策，使动漫产业走出了一条特色之路。 政府政策扶持
在经历了1997年的金融危机后，韩国政府痛定思痛，决定进行产业的战略性调整，并由政府出资，通过建立文化振兴院来扶持其文化产业的发展。韩国在1999年成立了文化产业振兴院，隶属于文化观光部。
韩国文化产业振兴院是为构筑文化产业创作基础，培养人才，活跃对韩国文化的开发制作、流通和市场营销，促进对国外市场的开拓而设立的综合产业支援机构。振兴院发掘各种类型的文化内容，如动画角色、漫画、移动内容、音像等，从这些内容的策划开始到制作、流通、吸引投资及出口，提供全面性的服务。
文化产业振兴院分为三个部分：产业孵化本部、内容开发本部和产业振兴本部。
振兴院对企业的支持分为四种模式：一是通过风险资金进行支持。二是通过平台支援。三是帮助企业拓展海外市场。四是通过孵化企业。在振兴院办公室所在的大楼内，在七、八、九楼安排“孵化器”，通过风险资金间接地安置了80余家小企业进行孵化。 编辑“终身雇佣制”
动漫的出版与发展， 除了漫画作家自身的因素影响外，编辑水平的高低十分重要。对漫画作家而言，编辑的作用甚至超过了作家本人，可谓是＂作家好找，编辑难求″。因此，韩国实施的模式是：从选题开始到发行都是编辑一手经办的，他们对作品的把握和市场的了解起到关键作用。
目前，韩国漫画已经出现了两大特征——庞大的市场、表现的多样性和深度性，这些都与韩国漫画编辑的不懈努力分不开。甚至可以说，没有漫画编辑的工作，韩国漫画市场不会有今日之发展。而今，该国采用了目前备受世人争议的＂编辑终身雇佣制度″。正是这种＂终身雇佣制度″把漫画编辑的命运和漫画事业的兴旺紧密联系在一起，有力推动了该国动漫产业的兴盛与发展。
发展漫画租赁业
读者喜爱阅读漫画，但他们的资金有限。韩国的漫画租赁业正是基于此迅速发展起来。对于漫画爱好者或收藏者来说，仍然会坚持不懈地努力购买漫画，但为了能以较大的折扣获得想要的图书，他们一般都等到书展或图书活动期间再购买。而漫画租赁业的兴起，使得他们可以首先通过漫画租赁店迅速读到最新的漫画书，然后再去购买特别喜欢的读物。 来源：《中国文化报》 异军突起的韩国动漫产业 返回目录 自1997年亚洲金融危机以来，韩国政府施行“文化立国”的方针，促进了文化产业的迅猛发展。在电影等产业取得成功的同时，动漫产业也由于其能源消耗低和附加值高而受到瞩目。在政府的积极倡导下，韩国的动漫产业异军突起，发展势头良好。目前，韩国已经成为世界上最大的动漫制作、出口国之一。 一、韩国动漫产业概述
韩国普遍认为动漫产业包含两层含义：一为动画，二为传统意义上的漫画。从产业角度则界定传统漫画为著作权保护范畴，而动画为著作邻接权保护范畴。
1、漫画产业 韩国的漫画产业始于上个世纪60年代中后期，起初主要以儿童为对象创作、出版和发行漫画图书、杂志等，发展比较缓慢。从80年代后期起，随着经济的快速发展以及消费结构的变化，漫画产业的发展呈现出新的特点：传统的漫画图书、杂志等出版业在经历了80至90年代的全盛期后开始萎缩。而由漫画衍生的动画和游戏业则迅猛发展，一跃成为主导动漫产业发展的基干产业。
2、动画产业 IT产业的腾飞是动画产业发展的大背景，而政府支持和市场拉动则成为其发展的动力和条件。上个世纪60年代以广告片制作为序幕，韩国的动画产业开始启动，1967年独立制作出第一部影院动画片《洪吉东》投放市场，其后直到70年代连续推出不少较好作品。从80年代起，随着动画制作水平的不断提高，韩国开始以OEM方式(启用订货方商标的制作方式)承接国外动画片制作，逐步发展成为世界动画片制作基地。1987年韩国又推出自己制作的电视动画片，开始进入动画片自我创作时期。进入90年代，韩国动画片制作技术更加成熟，其动画产业步入高速增长期。据统计，90年代后，韩国动画片出口增长率年均超过10％，2002年出口额达8387万美元，是当年电影出口额1501万美元的5．5倍；同年动画片进口761．3万美元，顺差7625．7万美元。2003年动画产业产值由1998年的3200亿韩元增至4050亿韩元，当年动画片销售额由上一年度的2149亿韩元增至2699亿韩元。韩国成为继美国和日本之后世界第三大动画片制作和出口国。
经多年实践，韩国培养出不少专业人才，也积累了丰富的制作经验和技术。目前，韩国在动画制作者协会注册的动画制作企业有62家，从事动画片制作的达2万多人，制作技术和能力远远超过中国、东南亚和台湾等国家和地区，达到发达国家80％的水平。其动画片制作数量仅次于美国和日本，世界动画片80％的背景画源于韩国，其中包括美国迪斯尼公司创作的《美女与野兽》等名作。
从韩国动漫业产品结构看，DVD居首位，其次是电视动画片。2003年总计放映动画片61部，其中DVD和电视动画片分别为27部和23部，而VHS和影院动画片分别为8部和3部。2002年动画片销售1915亿韩元，外销为999亿韩元，占52．2％；内销为916亿韩元，占47．8％。 二、韩国政府促进动漫产业发展的举措
1、强化对动漫产业发展的宏观指导和协调。1999年2月政府颁布施行《文化产业振兴基本法》，正式把动漫产业列入文化产业范畴，从资金、人才和技术等方面为动漫产业的发展提供了法律依据。文化观光部下设韩国文化产业振兴委员会，负责审议和调整文化产业发展政策和计划。文化观光部牵头，组织韩国文化产业振兴院、韩国漫画家协会、富川漫画信息中心、汉城动漫中心、动画片学会，漫画出版协会，韩国漫画发展联盟等12家政府和民间机构成立“韩国漫画产业发展协议会”，定期召开协商会议，共商动漫产业发展大计。
2、大力支持研发和创作。政府动用电影发展储备资金，支持大学和相关企业从事动画片创作、剧本编写和长篇动画片拍摄；定期征集、评选和奖励优秀作品，从中发现新人和新作。建有漫画产业综合支援中心，以低廉价格出租场地和设施，扶植企业创作。建立漫画影像产业园区、汉城动画片中心等机构，从漫画创作直至销售全程给予综合支持。
3、扩大资金支持和人才培养。在政府文化产业预算中，2005年漫画产业预算比2002年增加了6倍，由8．8亿韩元增至62亿韩元，所占份额也由0．5％上升至3．3％。设有文化产业发展基金，用于文化产品开发；建有大型数字音像产业投资组合，筹资500亿韩元重点支持动画制作；根据业绩评选优秀漫画出版社并给予资金奖励；对漫画产业给予减免20％所得税和法人税优惠。计划在2003年至2007年期间动用国库、民间和地方财政资金1180亿韩元，支持漫画产业发展。另外，建立漫画创作、策划、制作、营销和流通等各个环节的人才培养体系，在16所大学设立漫画学科，以强化正规人才培养。
4、建立健全专门机构。建立了漫画形象信息中心、漫画之家、动画片中心、漫画博物馆、动画片制作者协会、电影广场、动画片艺术人协会等机构，以从信息收集、研究开发、人才培训、策划创作、资金运作、产业衔接、市场营销等多方面给予业界及时而有效的支持。
5、构筑内外流通网络，扩大漫画市场营销。政府大力支持本国企业举办或出国参加国际漫画节、博览会、研讨会，多方构筑海外营销系统和网络，在语言翻译、广告宣传、法律咨询、招商引资等方面提供便利，同时广泛开展促销活动，扩大内需并推动韩国漫画走向国际市场。建立漫画流通管理系统，改善流通结构，减少流通费用。为扩大本国产品销售比重，修订了《放送法》，从今年7月起采用本国动画片义务播放制，规定各电视台要保证用1％—1.5％的时间播放本国动画片，使国产动画片有了稳定的国内市场。 三、发展前景
从上个世纪90年代起，世界范围内兴起信息产业革命，为动漫及其产业的发展提供了良好的条件。以迪斯尼公司成功拍摄影院动画片及家庭动画片录像为先导，世界众多国家对动漫及其产业的投资热情大增。随着有线电视、卫星电视及宽带网的发展和普及，预计世界各国对动漫产业的投资将呈大幅增长的势头，动漫产业的发展前景很广阔。 韩国作为仅次于美、日的动漫产业大国，既有机遇也面临挑战。在国内，漫画的艺术价值和教育价值日益得到认可，美术馆展示和学校教材采用增多。漫画与动画、游戏、电影、电视、广告和卡通产业结合而衍生出新的产业和产品，其经济价值备增更受青睐。多年来，韩国培养了一支不俗的动漫创作、制作和营销队伍，在这一领域的技术、经验和市场营销也日臻成熟。因此，随着数字技术的持续发展及新的媒体手段的不断普及，只要企业努力和政府支持，韩国的动漫产业必将迎来新的更大发展。与此同时，韩国的文化市场也不得不继续扩大对外开放，从2006年起将向日本全面开放以往曾限制的影院动画片市场。这也将给韩国带来不小的冲击。
为实现在今后数年内把韩国发展成为动漫产业大国的目标，韩国文化观光部于2003年制定了动漫产业发展中长期(2003—2007年)计划。该计划提出：2007年动漫制作规模达到5000亿韩元，消费市场达到1兆韩元，国产动漫市场占有率提高到70％，销售市场与借阅市场各占40％和60％，出口占10％；同时要实现以创作为主的产业结构调整，大幅度提高自身的产业发展能力，扩充高品质动画创作队伍。为此，将从实现创作、制作系统先进化，扩大内销市场，增加对外出口及建立国际营销网络，强化与相关产业间的联系和改革相关制度等5个方面入手，推动动漫产业快速发展。 | 
