《蒹葭》赏析（转载）

《蒹葭》赏析（转载）

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。　　溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央　　蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。　　溯洄从之，道阻且跻；溯游从之，宛在水中坻　　蒹葭采采，白露未已，所谓伊人，在水之涘。　　溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚

含蓄蕴藉 言尽旨远

　　　　　　　　　　　　　　　　　　——《蒹葭》赏析（转载）

　　《诗经·秦风》共十首，包括《车邻》《驷》《小戎》《蒹葭》《终南》《黄鸟》《晨风》《无衣》《渭阳》《权舆》，大都是东周时代秦地的民歌。其中的《蒹葭》《无衣》是《诗经》中最著名的代表诗作，而《蒹葭》被誉为诗人之诗。初读《蒹葭》，在对其思想艺术不甚理解的时候，感受最强的便是其音乐美。那优美和谐的旋律，带来的是莫名的感动与伤感。方玉润在《诗经原始》中云：“三章只一章，特换韵耳。其实首章已成绝唱。古人作诗多一意，化为三叠，所谓一唱三叹，佳者多有余音。”“声音是表达情感的本源，文字，是人类表达情感以代声音的工具，因此诗歌与声音的密不可分。”①《乐记》上有一段记载：“故歌者，上如抗，下如队，曲如折，止如槁木，倨中矩，句中钩，累累乎端如贯珠。故歌之为言也，长言之也。悦之故言之，言之不足故长言之，长言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也。”

宗白华先生解释，“歌”是“言”，但不是普通的言，而是一种“长言”，长言即入腔，成了一个腔调，从逻辑语言、科学语言走入音乐语言、艺术语言。“悦之故言之”因为快乐，情不自禁就要说出，普通的语言不够表达，就要“长言之”“嗟叹之”（入腔和行腔），这就到了歌唱的境界。②《诗经》集歌乐舞三位一体。《子罕》篇载孔子晚年说：“吾自卫反鲁，然后乐正，雅颂各得其所。”他的正乐，大概就是将三百篇的诗整理得能上管弦，而且合于韶武雅颂之音。

　　《蒹葭》的音乐美首先体现在单一而鲜明的节奏上。《蒹葭》共三章，基本为四言句，每句四字。四字句节奏鲜明而短促。凡四字句，每两句构成一个节奏单位，一句共两个节奏单位，吟诵时每句均作两顿。构成两字一顿、抑扬有致的节奏，听起来节奏鲜明，韵律和谐，别有一种古朴、自然的音乐美。其次，重言的使用，具有声韵美。“声音之美，著于重言与双声叠韵。”③重言的使用最早见于《诗经》，如：“关关雎鸠”“桃之夭夭”“采采卷耳”“燕燕于飞”“杨柳依依”“雨雪霏霏”等等，“其有屡用重言，复而不厌，赜而不乱。”④重言既是双声，又是叠韵，兼具两者的特点。双声词声母相同，发声时顺流，给人的感觉是和谐而轻快；叠韵词韵母相同收声时回应，给人的感觉是优美而和缓。《蒹葭》中出现“苍苍”“凄凄”“采采”三个叠词，全诗借助其舒徐的节奏、回荡的余音构成悠远的境界，产生绵延不绝的韵致。再有，就是重章叠句、回环复沓，构成了美的旋律。《诗经》原为乐歌，一首诗就是一个曲调的若干重复，结构上的联章复沓正是适应了音乐上同一旋律进行反复咏唱的需要。《蒹葭》全诗共三章，后两章只在一、二、四、__以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。五六句转入写外向的意念活动。　　

　　中国诗歌讲究含蓄蕴藉，包蕴深广，崇尚含蓄空白之美。钟嵘云“文已尽而意有余”，严羽倡言“言有尽而意无穷”，晚唐司空图在《诗品·含蓄》中说：“不著一字，尽得风流。”正因其意味风韵，含蓄蕴藉，隐然潜寓于里，才为接受者提供了一个广阔无垠的审美想象空间。

　　《蒹葭》的含蓄主要体现在作品言简意丰，言尽旨远上。创作者运用质朴凝练的语言，将主人公形象、动作及心理活动隐去，形成大段空白，让读者自己去挖掘、体味。此诗的中心意象是“伊人”，但“伊人”的具体形象一句也没写。可妙就妙在不写不说，让读者尽情领略“不著一字”的特殊风味。她（他）“宛在水中央”“宛在水中坻”“宛在水中沚”，飘忽不定，可望而不可及。读者愿意把她（他）想象成一位风姿绰约、冰清玉洁的妙龄少女，就如汉代李延年歌中唱到：“北方有佳人，遗世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。”同样，伊人的追求者也没有具体形象，只见他（她）“溯洄从之”“溯游从之”，尽管“路漫漫其修远兮”，但“虽九死其犹未悔”，那痴心的迷恋、刻骨的相思和失望的痛苦，都是通过这寻求的行动，形象而又含蓄地表现出来。钱钟书在《管椎编》中引用陈启源的观点“夫说（悦）之必求之，然为可见而不可求，则慕悦益至”的观点，解说了《蒹葭》这一艺术情境。再有，作品将追寻“伊人”的过程统统略去，简化为“溯洄”“溯游”

这样的词语，间接指出了“道阻且长”，写出了追求的时间之久、路途之遥远、过程之艰辛。

　　《蒹葭》作为先秦时代诗作“朦胧美”的典范，连战国时代以浪漫迷离著称的“楚辞”也难出其右。它境界的模糊性、不确定性是由时间距离、空间距离、心理距离营造的。这首诗借时间的变化、空间的游离、心理的阻隔营造朦胧境界，让读者领略见于言外的不尽之意。在《蒹葭》这幅图景里，蒹葭、白露、晨雾、秋水、伊人，都是具体物象。但是经过时间的布排、空间的转移，具有了运动实感。在这首诗里，作者的视线是经由水中——空中——水中由近及远进行运动的。他站在水边近视、远眺，首先看到的是蒹葭，然后白露，往对岸眺望，便见到了伊人。蒹葭露白、烟水茫茫，晨雾与河水形成了空间的阻隔，构筑了空间距离。这时，一幅凄迷朦胧的景色显现，引发了抒情主人公对伊人的思念。他（她）带着这股思念之情，去追寻远方的恋人，“溯洄从之”“溯游从之”，最终是伊人“宛在”，觅之无踪。这个从近视到远眺追寻的时间流程，可以概括为伫立和寻觅，它是抒情主人公与周围物象随着视线运动而观照、往复的运动流程，因而使各种物象在时间、空间上进行有效配置。

蒹葭、白露、晨雾、秋水、伊人都是凭借时间的流动、空间的转移来加以组合的，使得这种朦胧美很立体，很丰满，达到了中国传统艺术所追求的最高境界“和而不同”，因此在两千多年来一直脍炙人口。还有就是心理距离的存在。抒情主人公与伊人在视线上始终不脱离，但实际上伊人是可望而不可及的，两者在心理上无法达到相知相融。这使整首诗成为极富张力、意蕴宏深、多姿多彩的诗的极品，给予读者以更丰富的想像、开拓和创造的空间。难怪王国维在《人间词话》中说“《诗·蒹葭》一篇，最得风人深致。”

　　如果说意象、境界的朦胧是外在的，易于为人感受，那么，寓意的朦胧性则是内在的。对于《蒹葭》的主旨，历来说法不一。归纳起来，大致有如下五种：一、讽刺说。汉代《毛诗序》：“《蒹葭》刺襄公也，未能用周礼，将无以固其国焉。”这首诗是讽刺秦襄公的，因为他不遵守周礼，因此将招来亡国之祸。二、诗意不定说。宋代朱熹作《诗序辨说》指斥《毛诗序》穿凿附会，认为：“言秋水方盛之时，所谓伊人，彼人者，乃在水之一方,上下求之而皆不可得。然不知其何所指也。”三、“招贤”说。姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，“伊人”即“贤才”，“贤人隐居水滨，而人慕而思见之。”或谓：“征求逸隐不以其道，隐者避而不见。”四、怀人说。清代学者汪凤梧云：“《蒹葭》，怀人之作也。秦之贤者抱道而隐，诗人知其地，而莫定其所，欲从靡由，故以蒹葭起兴而怀之，溯洄溯游，往复其间，庶几一遇之也”

五、爱情说。今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持“恋歌”说。

对于这样一首简短的诗歌，千百年来，接受者作出了不同的阐释，其艺术价值可见一斑。总之，诗是语言的精华。创作者愿意用有限的语言去引导读者进行无限的审美创造。《蒹葭》这首诗含蓄蕴藉，言近旨远，带给读者无尽的审美享受。

或许，我们永远也无法道尽《蒹葭》美的特质，但它无限丰富的内涵却不断地等待我们去发现、去创造。

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