作曲家的创作灵感源于生活体验

作曲家的创作灵感源于生活体验

贸易经济卓越班 陈奕彤 32015030284

好的音乐给人带来美的感受，不论是国内的还是国外的音乐，都诞生于作曲家的精心创作。作曲是一门艺术，都说艺术来源于生活，那么作曲家的作曲灵感往往也来源于生活。歌曲的主题总是涵盖生活的方方面面，有歌颂祖国的，有歌颂爱情的，也有展现平凡生活的，这些都是作曲家用心感受生活的结果。《礼记·乐记》中有云“凡音之起，由人心生也”，古往今来，作曲家从生活体验中获得感受从而产生了写作的动机，又抓住机会进行扩展延伸，创造出歌曲的雏形。

肖邦生活的年代，外国势力企图瓜分波兰，他的祖国正遭受战火的摧残。肖邦生活在德国却心系波兰，他的很多作品都诞生于他哀恸祖国命运、充满爱国热情的情思之中。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。在老师给我们播放的电影《肖邦传》中，肖邦的爱国之情可见一斑。其中有一个镜头给我的印象特别深刻，当时肖邦的老师在和肖邦的父母谈话，肖邦在楼下弹琴。突然，钢琴声变成了愤怒而有节奏的怒吼，令人战栗。肖邦的老师马上下楼查看，发现肖邦正瞪着窗外被俄国士兵押送的波兰人，眼神里充满了怒气。真情流淌于心灵，他的双手仿佛不受控制地在琴键上飞舞，如暴雨般敲击不停，带着不可抑制的愤怒。肖邦的所见所感从他的琴声中传递出来，这种生活体验给作曲家带来的灵感是真实而无法复制的。

肖邦对祖国爱得深沉，祖国对他来说既近在咫尺，又遥不可及。降临到他身上的一切成功和欢乐都永远不能使他忘记波兰的光荣和苦难。同时，他又是一个热爱生活的人，他所有的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的，比如他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲，还有那些圆舞曲，降D大调的那一首据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写成的。

《闲聊波尔卡》是奥地利作曲家小斯特劳斯的作品，是最有名的快速波尔卡舞曲之一，也是在维也纳新年音乐会上多次演出的曲目。这首歌曲节奏轻快、乐曲欢乐，我可以感受到像闲聊一样叽叽喳喳的声音的重复，以及偶尔的停顿，就像人们说话时偶然的暂停。听完这首歌曲我的心情舒畅了不少，就像与街上的大妈们刚刚完成一场闲谈。据说小斯特劳斯是一个非常风趣的人，他善于捕捉生活中的某一事物或现象，并对它们进行艺术性的描绘。《闲聊波尔卡》便是其中一个例子。据说这首歌的灵感来源于舞会上叽叽喳喳、说长道短的妇女。斯特劳斯观察到这种现象十分常见，觉得很有意思，就用妇女们交头接耳“特利奇，特拉奇”（“叽叽喳喳”）的声音为名写了一首舞曲。小斯特劳斯对生活的细心观察和体会为他的创作带来的不一样的灵感，他用“妻子们在享受着闲聊的乐趣”来解释这支曲子的内容。我想，这个作品用现在的话来形容就是接地气——虽然灵感取自于一些市井之民，但是作品还是能登大雅之堂。

国歌《义勇军进行曲》的作曲者聂耳在创作上最注重生活的体验和感受。1933年秋天的一个傍晚，聂耳约朋友周伯勋出去散步，他边走边对周伯勋说：这条路上有一位卖报的小姑娘，声音很动听，想让周伯勋也听一听。当他们走到吕班路（现在的上海重庆南路）时，果然看到了一小姑娘走来走去地卖着晚报。她熟练地叫卖着，声音清脆响亮，飘荡在秋风中传来如铜铃一般悦耳。聂耳走过去买了几份报，跟她聊了几句话，才知道她父亲得病，家里生活困难，食不果腹。在回家的路上，聂耳沉重地对朋友表示，他想把卖报小女孩的生活写成一首歌，要请田汉或者安娥写词。过了几天，安娥把词写好了，聂耳找到了那位小姑娘，把歌词念给她听，然后问她有没有不合适的地方。小姑娘想了一下，说：“都挺好，但如果能把铜板儿能买几份报的话也写在里边，我就可以边唱边卖了。”聂耳回去马上和安娥商量，在歌词中加上了“七个铜板能买两份报”的句子。后来那位小姑娘真的一边唱一边卖报纸，她的歌声使她的生意好了起来，这首歌也传唱大江南北。一个热爱人民、热爱生活的作曲家，他的作品也会被人民所喜爱。

流行歌手周杰伦也是个很好的例子。他的音乐作品很多，其中不乏一些非常优秀的作品。周杰伦的人生道路也并不平坦，遇到过不少挫折。他在父亲的鼓励下参加了电视台的娱乐节目《超级新人王》，并在节目中邀人演唱了自己创作的歌曲《梦有翅膀》。主持人吴宗宪看到这首歌曲的曲谱后，就邀请周杰伦到阿尔发音乐公司担任音乐助理。1998年，他创作了歌曲《眼泪知道》，在公司把这首歌曲给刘德华以后却被退歌；而他为张惠妹创作的歌曲《双截棍》也被退回。创作初期，他的作品似乎得不到认可。后来，他的独特风格却在华语乐坛独树一帜，成为华语歌的标杆。他不止一次提起过他的创作灵感的来源。他有一首脍炙人口的歌曲叫《听妈妈的话》，歌词就记录了他小时候和妈妈相处的经历，其中很多歌词都能引起一代人的共鸣，比如“为什么 别人在那看漫画 我却在学画画 对着钢琴说话 别人在玩游戏 我却靠在墙壁背我的ABC我说我要一台大大的飞机 但却得到一台旧旧录音机”。听歌的人听到这些句子都会感到内心温暖，回忆起许多小时候的事。小时候总嫌弃妈妈管的太宽，后来才知道她全是为了我们好。而《爱情废柴》这首歌是周杰伦在一个下雪天写出来的。他说那是他在欧洲度过的一个圣诞节，天空中下起了雪，他觉得非常美，有很浪漫的氛围，这样的体验让他写下了这首情歌。

“我要一步一步往上爬 在最高点撑着叶片往前飞小小的天流过的泪和汗 总有一天我有属于我的天”我记得从小到大，《蜗牛》这首歌都是一首很受同学欢迎的合唱曲目。这首歌能够让人有向上的、积极的动力，大概是因为歌词和旋律都能鼓舞人遇到困难不放弃。尽管这首歌并不是气势磅礴、铿锵有力的，但是它给人带来的温馨的感觉，一如生活的平淡和温暖。生活虽然会给我们很多苦难和折磨，但是也教会了我们气馁。我想这首歌大概也是周杰伦在经历了困难和挫折之后有感而发写出的作品吧。

因为音乐作品是从人的情感中诞生的，它又可以反过来治愈人的情感。当我感到有压力时，我就会听一些轻松愉快的歌曲；睡前的安静时刻，我会听一些轻音乐；伤心难过时，听听婉转的情歌。戴上耳机，点开歌曲，我仿佛听到莫扎特的轻声耳语，歌唱者的娓娓诉说——音乐已经成为我的生活中不可缺少的一部分。

除了一些为了祭祀、庆典等活动而写出的曲子，大多数作曲家的创作灵感都来源于生活。每个作曲家的性格特质、生活环境不同，所以他们的作品都被烙上不一样的风格印章。不仅仅是作曲家，许多作家、画家的灵感也来自生活。一切创造性的东西其实都是生活的衍生。生活丰富多彩，赋予了人类无尽的题材和创造力，给我们通过音乐、通过文章、通过画表达真情实感的机会。灵感源于生活，有时一只不起眼的虫子、天空中的一颗星星、路上行人的一个举动，都能引发我们的思考和想象，给大脑一个天马行空的机会。不是每个人都要成为作曲家，但是只要我们多出去走走，用心体验生活、发现美，就能在平淡的生活中获得多一份乐趣。

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