【隋唐诗歌】
1.薛道衡的名篇《昔昔盐》是一首思妇诗。《人日思归》亦是他的作品。
2.“初唐四杰”对唐诗的贡献是拓展了诗歌的题材,确立了唐诗高昂的基调。王勃《送杜少府之任蜀州》(海内存知己,天涯若比邻),杨炯《从军行》(宁为百夫长,胜作一书生),卢照邻《长安古意》,骆宾王《在狱咏蝉》(露重飞难进,风多响易沉)。
3.刘希夷《代白头吟》(洛阳女儿惜颜色,行逢落花长叹息)(年年岁岁花相似,岁岁年年人不同)。 张若虚《春江花月夜》(江畔何人初见月,江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年只相似)。
4.上官仪工于无言,以绮错婉媚为本,时人仿效,名曰“上官体”。上官仪对于唐诗的贡献主要是总结了前人对仗的经验并使之规范化,这对唐代律诗的成熟起了促进作用,但律诗定型是在“文章四友”(李峤,苏味道,崔融,杜审言)与“沈宋”(沈全期,宋之问)的手中才最终完成的。
5.陈子昂是唐代诗歌的“改革家”,《登幽州台歌》是其杰作。
6.山水田园诗派“王孟”。
王维的山水田园诗,充满了健康明朗的气息,表现出很高的审美趣味。如《山居秋暝》,诗中声光色态俱全,有泉声,竹声,有月光,水光,有青松,绿竹,红莲,白石,有月照,泉流,竹喧,莲动。二这一切又安排在黄昏秋雨后的山村里,意象鲜明而意境幽静,表现出诗人高洁的品格和对理想的追求。在王维后期作品中,情调是幽冷孤独的,如《鹿柴》,《竹里馆》。
孟浩然的山水田园诗是和隐逸,漫游生活结合在一起的,如《夜归鹿门歌》(山寺鸣钟昼已昏,渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村,余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟村,忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥,惟有幽人自来去。)孟浩然有过较长的隐居生活,对乡村与农民比较熟悉,因此,他的田园诗富有浓郁的生活情趣与乡土气息,如《过故人庄》。
孟浩然的山水诗也很出色,《江上归思》:“木落雁南渡,北风江上寒。我家襄水曲,遥隔楚云端。乡泪客中尽,孤帆天际看。迷津欲有问,平海夕漫漫。其小诗《春晓》也很有名。
7.边塞诗派“高岑”
高适的边塞诗以强烈的安国主义激情和对广大士兵深切同情为基本特征。《燕歌行》是他的代表作,作者“感征戍之事”,广泛而细致的反应了当时边塞战争的许多方面,具有高度的典型性。
岑参的边塞诗,主要表现慷慨报国的英雄气概,这和高适的边塞诗基本一致,所不同的是岑参更多的描写奇丽的边塞风光和恶劣的自然环境,表现的是不畏艰苦的乐观精神。例如《白雪歌送武判官归京》等。
8.诗仙李白
李白诗歌深刻的反映了广阔的社会生活,其丰富的思想内容大体可分为五方面:
一是讴歌理想,表现自我。如《行路难》(长风破浪会有时,直挂云帆寄沧海)。
二是抨击黑暗现实,蔑视豪强权贵。如《将进酒》(钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不愿醒)。
三是描绘山川景物,赞颂祖国河山。如《蜀道难》(扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹)。
四是反应时代面貌,关怀国家兴衰。如《塞下曲》。
五是关心民生疾苦,同情妇女命运。如《宿山下荀媪家》(田家秋作苦,邻女夜舂寒)。
9.作为一位伟大的浪漫主义诗人,李白的诗歌具有鲜明的个性特色,内容和形式达到了完美的统一,形成了豪放飘逸的风格,因此而获得“诗仙”的称号。
其一,具有强烈的主观色彩和鲜明的个性特征。《赠裴十四》(黄河落天走东海,万里写人胸怀间)
其二,想象丰富,夸张奇特,具有浓郁的浪漫主义气息。《蜀道难》,《梦游天姥吟留别》(我欲因之梦吴越,一夜飞度镜湖月)。
其三,结构跌宕开阖,意象纷繁迅转。《宣州谢朓楼鉴别校书叔云》
其四,语言真率自然,清新明快。《静夜思》
其五,擅长古诗及乐府歌行》《行路难》《将进酒》《蜀道难》等,都是异曲同工,洒脱自如,渗透出作者浪漫奔放的性格。
10.唐中期诗歌创作(大题)
一,诗圣杜甫(大题)
杜甫的一生经历了唐王朝由胜转衰的过程,作为一位伟大的现实主义诗人,杜诗广泛而深刻地反映了这一变化的过程,真实的再现了当时的社会面貌,始终贯穿着忧国忧民的激情,被后人称为“诗史”。
1. 幽念社稷,谴责战乱。优国伤时是杜诗的重要内容,“三吏”(《新安吏》,《潼关吏》,《石壕吏》),“三别”(《新婚别》,《无家别》,《春望》,《闻官军收河南河北》)。
2. 衰悯苍生,揭露暴政。《自京赴奉先县咏怀五百字》(朱门酒肉臭,路有冻死骨)
3. 描绘自然景物,歌咏祖国山川。《春夜喜雨》(好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声)。
4. 重视亲情,珍视友谊。《月夜》(遥怜小儿女,未解忆长安),《梦李白》(故人入我梦,明我长相忆)。
杜甫诗歌取得了很高的艺术成就,主要表现在以下几个方面:
1. 现实主义创作方法。如“三吏”“三别”把主观意识和情感态度寄予在客观的描写叙述之中,《望岳》,四联依次写远望,近望,细望和登山极望之景,通过不同的距离,不同的角度描写,展示出了熊阔气势,也表现出诗人的豪迈情怀。
2. “沉郁顿挫”的基本风格。“沉郁”是指思想内容的特点,“顿挫”是指艺术表现的特点。杜诗思想深沉丰厚,感情炽热真挚,是杜诗具有了“沉郁”的特点。《自京赴奉先县咏怀五百字》(穷年忧黎元,叹息肠内热。取笑同学翁,浩歌弥激烈)。
3. “毫无遗憾”的语言艺术,(星垂平野阔,月涌大江流)。
4. 众体俱佳,集成创新。《自京赴奉先县咏怀五百字》。
杜甫忧国忧民,不屈不挠的崇高品格和“言理近经”的深厚儒学修养,对于封建社会的文人有着普遍的人格指导意义。
二,新乐府运动
“元白”:元稹和白居易
新乐府是与古题乐府相对而言的,是唐代诗人自立新题而作的乐府诗。
白居易是新乐府运动的领袖,他不但有新乐府诗的创作实践,而且有明确的文学主张。他的文学主张主要有以下两点,其一,“为君”“为民”的讽喻说。《与元九书》(文章合为诗而著,歌诗合为事而作);其二,尚实,尚俗的文质论。《新乐府序》(其词质而径,其言直而切,其事核而实,其体顺而肆)。讽喻诗是白居易最重视的部分,在讽喻诗艺术形式上也有鲜明的特点:(1)一吟悲一事(主题集中),如《卖炭翁》(苦宫市也);(2)卒章显其志(议论激切)。如《轻肥》(是岁江南旱,衢州人食人);(3)其体顺而肆(和谐晓畅)。白居易最富盛名的是感伤诗。其中深受人们喜爱的是《长恨歌》与《琵琶行》。
白居易诗歌的基本风格:平易浅切,明畅通俗。
元稹和白居易同为新乐府运动的倡导者,文学主张也基本一致。他的长篇叙事诗《连昌宫词》与白居易的长恨歌齐名。
张籍与王建齐名,他们都是新乐府运动先导和重要成员,所作乐府诗并称为“张王乐府”。张籍的《征妇怨》《野老歌》《采莲曲》等。王建的《田家行》《凉州词》《精卫词》等。
三,韩孟诗派
元和,长庆年间唐诗的中兴局面,是在大厉之后逐渐形成的。
韩愈的诗歌大多反映社会生活中的重大事件,如《汴州乱》写军阀混战的情况,也有部分接近白居易的讽喻诗的作品。他常常把政事的腐败与个人的失意结合在一起。其诗的主要特点是宏伟奇崛和“以文为诗”。
孟郊的作品大多是倾诉穷愁孤苦的,如《借车》。也有反映人民贫困情况的,如《寒地百姓吟》。他和贾岛都是著名的“苦吟”诗人。他以强烈的情感来写诗,尽管用意深刻,造句奇警,却能于奇显中见质朴和平易。他的白描手法抒情写景而能达到深刻,生动的境界。
李贺,诗中一方面抒写心中烟雾一般的忧郁,苦闷,如《致酒行》;一方面编织着五彩斑斓的憧憬和幻想。如《梦天》。其代表作有《雁太守门行》等。
四,刘禹锡与柳宗元
刘禹锡的诗歌带有浓厚的政治色彩。尤其是那些政治讽刺诗,更显斗争的锋芒。长期的贬谪生活,并没有使他颓唐。诗中虽多身世感慨,但情调依然乐观豪迈。如《酬乐天扬州初逢席上见赠》(沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春)等。刘禹锡的诗风与韩愈的铺张横肆不同,比较倾向于含蓄节制,他诗歌的语言也很讲究,显得爽净明快。
柳宗元不仅是古文运动的领袖者,在诗歌方面也能卓然成家。其诗多是反应贬谪生活。歌咏山水景物,寄托愤懑清晰之作。如《登柳州城楼寄漳汀封连四洲》。著名作品有《江雪》(千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪)。
三元:开元年间(盛唐);元和年间(中唐)中唐是诗歌创作的高潮;元佑(宋代)。
11.唐代后期,杜牧和李商隐并称“小李杜”。
皮日休多讥刺时政之作,《正乐府》10篇。陆龟蒙诗大多清疏秀逸,间有奇崛铺张之作。如《村夜》。
12.温庭筠与花间词派。温庭筠是唐代文人中写词最多,对后代影响很大的一位词人。其词着力表现的不是“艳事”而是“艳情”。花间词中也有一些内容比较清新的作品:写士大夫隐逸的有李珣的《渔歌子》四首;写怀古之情的有欧阳炯的《江城子》;写南国风土人情的有李珣的十八首《南乡子》等。
与温庭筠并称的是韦庄,他深入恋人的感情世界中《思帝乡》,韦庄一生饱经乱离,异乡漂泊,如《菩萨蛮》回忆旧日游踪,情感复杂而造句清丽。
13.李煜及南唐词人
南唐二主,一指南唐中主李璟,二指后主李煜,词中充满忧患意识和悲天悯人之情,以及对往日生活的追忆和悔恨。李璟较著名的一首是《摊破浣溪沙》。李煜《相见欢》,《虞美人》。
14.柳宗元的散文最受后人激赏的是以《永州八记》为代表的山水游记。
15.唐传奇的发展阶段
一,兴起时期。唐代前期传奇作品数量不多,仅存《古镜记》《游仙窟》等。艺术上虽注意描摹形象和整体结构,但总的来说还不够成熟。这是六朝志怪小说到成熟的唐传奇之间的一个过渡时期。
二,繁荣时期。这一时期分两个阶段。第一阶段,传奇小说的优秀作家和作品,如白行简《李娃传》,蒋防《霍小玉传》,元稹《莺莺传》,李朝威《柳毅传》,沈既济《枕中记》《任氏传》,陈鸿的《长恨歌传》等大多作品都出现在第一阶段。爱情题材代表着传奇艺术的最高成就,它在这一阶段骤然勃兴与贞元,元和之际的士林风习有关。第二阶段,专集较多,爱情题材开始式微,神怪,寓言和侠义题材逐步盛行,这与元和之后社会腐败黑暗的现实有关。
三,衰微时期。数量上减少,寓言讽世的倾向以及遗闻杂记的形式更为普遍,与当时散文和诗歌的创作相互呼应。
【宋代文学】
16.宋诗的特色
著名者如南宋后期的严羽推崇唐诗,批评宋代诗人“以文字为诗,以才学为诗,以议论为诗”意在否定,但从反面揭示了宋诗的几个主要特征:(一),宋人作诗好议论,即便写情抒情也喜欢借题发挥,引人思考,生发议论。如同写庐山,李白“日照香炉生紫烟。。。疑是银河落九天”,想象奇特,气势非凡;但苏轼却不满足类似的局部风景感咏,而是希望对庐山有个透彻的认识,于是有《题西林壁》“横看成岭侧成峰。。。只缘生在此山中”。不是客观的夸言景观之美,而是上升为关于事物认识规律的思考,获得了人生哲理的启迪。(二),宋代是文化学术繁荣的时期,诗人学植过于唐人,因此所作每以用典相尚,博学相矜。宋人作诗好用典,如王安石《书湖阴先生壁》“茅檐长扫净无苔。。。两山排闼送青来”,“护田”和“排闼“用的是汉代的两个典故。(三),宋人生唐后,为另辟蹊径,成自家面目,多注意在技巧上的求新求异,用典,对仗,字法,句法等,比唐诗更严密周详。如黄庭坚《登快阁》“珠弦以为佳人绝,青眼聊因美酒横”所写本是生活百无聊赖,只因美酒消遣。但诗人透过“横”字,写出了一种睥睨流俗,兀傲不驯的气性与意态。
17.唐诗宋诗的差别主要在于整体风格的类型特征。
18.宋初三体
首先是“白体”,以李昉,徐铉,王禹偁为代表,学白居易,浅切随意。
其次是“晚唐体”,诗人以僧人,隐士为主。另有“九僧”,喜作五律,崇尚白描,少用典故,效仿贾岛。注重炼字炼句,往往在两联对仗上见功夫。但生活积累不足。
再次是“西昆体”, 学李商隐,力图改变浅切诗风。代表有杨亿、刘筠、钱惟演。
19.江西诗派
江西诗派是我国文学史上第一个有正式名称的诗文派别。北宋后期,黄庭坚在诗坛上影响很大,追随和效法黄庭坚的诗人颇多,逐渐形成以黄庭坚为中心的诗歌流派
20.中兴四大诗人:
南宋前期尤袤、杨万里、范成大、陆游4 位诗人的合称,摆脱江西诗派的牢笼,写出思想、艺术各有特色的作品,影响很大代表了宋代诗歌第二个最繁荣的时期。
杨万里(号诚斋)“诚斋体”的最显著的特点是活泼自然,饶有谐趣。
范成大退居故乡石湖作的《四时田园杂兴》七言绝句六十首,融会田园诗,闲适诗,农事诗,讽喻诗,风土诗,等多种诗歌传统于一体。
21.宋词
北宋:晏殊《珠玉词》,秦关《淮海集》。
柳永 柳词的贡献:宋词至柳永完成了第一次转变。
(1)扩大了词的题材范围
第一,在描写男欢女爱的传统题材时,柳词从达官显宦的峻台重阁转向了平民百姓的市井青楼,具有浓厚的市民气息。这类词作有的表现了世俗女性大胆泼辣的爱情意识,有的表现了惨遭遗弃的平民女子的痛苦心声,有的抒写了处于社会下层的伶工乐伎的不幸遭遇和美好愿望,皆透露出新的时代气息。
第二,工于羁旅行役,他把这些本来多入于诗的言志抒情内容一并移入词中,用来描写江湖流落的索寞,抒发别离相思的况味,此类作品达到了比较完美的艺术境界。
第三,展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多彩多姿的市井风情,这在柳永之前的词作中是不曾见过的。
(2)、发展了词的长调体制
柳永精通音律,或利用民间原有的曲调,或把小令扩展为慢词,或旧曲新翻,或自创新调,使慢词的曲牌大为丰富,词的体式至此相当完备,这样就增加了词的表现容量,扩大了词的表现能力。长调蔚然成为一代风气,倡导之功不能不归于柳永。
(3)、丰富了词的表现手法
柳永把六朝小赋的作法移植于词,创造了铺叙展衍、恣意渲染的艺术手法,写景状物备足无余,叙事抒情淋漓尽致;与铺叙相配合,他还长于白描,不加藻饰而又生动传神;此外,构思细密,布局完整,章法委婉,层次分明也是柳词的重要艺术特征。
(4)、革新了词的语言表达方式
柳永也能以清丽的语言写传统的雅词,但他贡献最大的却是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。他一扫晚唐五代词人的雕琢习气,充分吸收日常生活中的俗语、口语入词,以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞。正是在柳永手中,俚词才具备了和传统雅词分庭抗礼的资格。
作为第一位对宋词进行全面革新的词人,柳永对后来词人沾溉甚深,许多大家都受惠于他,柳词不仅促进了宋代俗文学的发展,也为金元曲子开启了先河,以至有人称他为“曲祖”。
1 多写都市繁华景象及青楼歌妓的生活。
②尤善于表达羁行役之苦。③大量制作慢词。④以铺叙见长。
一、善于铺垫二、尚白描三、领字的独创四、序列结构五、音律之协婉六、秋士易感七、善用重叠字
周邦彦,在音律上贡献很大。
北宋后期的词坛,主要呈现为婉约,豪放两派。
南宋:前期爱国词的著名作家,成就和影响最大的是辛弃疾。《摸鱼儿》
同期的婉约词人,以女作家李清照最为杰出。
经过数十年的优化繁殖,南宋中后期词坛上终于产生了可传周邦彦之薪火的两位作家:姜夔和吴文英。姜夔与李清照地位是同等的。姜词《扬州慢》,吴词《八声甘州》
唐宋八大家:即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏轼、苏洵、苏辙 (苏轼,苏洵,苏辙父子三人称为三苏)、欧阳修、王安石、曾巩(曾经拜过欧阳修为师)。(分为唐二家,宋六家)。
22.摸鱼儿(辛弃疾)
更能消几番风雨?匆匆春又归去。惜春长怕花开早,何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹飞絮。
长门事,准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦。休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处。
这是一首抒情词,被视为辛词婉约之作的代表,上片主要抒发作者惜春之情,下片则都是写古代的历史事实。它表面看来,是作者在伤春吊古,但实际上是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落,蛾眉遭妒的描写之中。笔法前片全用比兴,后片化用典故。比兴之法可以暗喻象征,化用典故可以借古讽今。委曲读来,意思层层深入,摧人泪下。
上片以写惜春为主。下片则都是写古代的历史事实。两者看起来好象不相关联,其实不然,作者用古代宫中几个女子的事迹,来比自己的遭遇,进一步抒发其“蛾眉见妒”的感慨。这不只是个人仕途得失。更重要的是志士仁人都如“娥眉见妒”关系到宋室兴衰的前途,它和春去的主题并未脱节,而是相辅相成的。作者在过片处推开来写,在艺术技巧上说,正起峰断云连的作用。
下片的结句甩开咏史,又回到写景抒怀上来。“休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处”二句,以景语作结,含有不尽的韵味。除此之外,这两句结语还有以下的作用:
第一,刻画出暮春景色的特点。李清照曾用“绿肥红瘦”四字刻画它的特色,“红瘦”,是说花谢;“绿肥”,是说树荫浓密。辛弃疾在这首词里,他不说斜阳正照在花枝上,却说正照在烟柳上,这是从另一角度描暮春景色写有着与绿肥红瘦不同的意味。而且“烟柳断肠”,还和上片的“落红无数”、春意阑珊相呼应。如果说,上片的“更能消几番风雨?匆匆春又归去”开篇,那么下片的“斜阳正在、烟柳断肠处”结尾。两相对映,显得结构严密,章法井然。
第二“斜阳正在、烟柳断肠处”,是暮色苍茫中的景象。这是作者在词的结尾处饱含韵味的一笔,旨在点出南宋朝廷日薄西山、前途暗淡的趋势也抒发自己尚未见用的郁闷。这和这首词春去的主题紧密相联的。宋人罗大经在《鹤林玉露》中说:“辛幼安晚春词:‘更能消几番风雨’云云,词意殊怨。‘斜阳烟柳’之句,其与‘未须愁日暮,天际乍轻阴’者异矣。……闻寿皇(指宋孝宗)见此词颇不悦。”可见这首词流露出来的对国事、对朝廷的耽忧怨望之情是何等强烈感人
分析开篇以“咏怀”起:我这个住在杜陵的布衣之士,年纪越来越大,心思反而越来越拙笨;我对自己的期许是多么愚蠢啊,竟然暗自比为后稷和契这两位贤臣。前两句是自谦之词,隐含怀才不遇之慨;后两句为自嘲之词,隐含自述生平大志之意。卑中有傲,怨中带愤,却表达得委婉曲折。
杜诗的主要风格是沉郁顿挫。沉郁,是感情的悲慨、壮大、深厚;顿挫,是感情表达的波浪起伏、反复低回。其感情基调是悲慨。如《自京赴奉先咏怀五百字》,通篇从咏怀叙起,每四句一转,层层跌出:先自叙稷契本怀,然后写仕既不成,隐又不遂,百折千回,仍复一气流转,极反复排宕之致。此即所谓“沉郁”也。次叙自京赴奉先县道中见闻,而致慨于国奢民困,此正忧端最切处。而叙事中夹议论,感情激切。末叙抵家事,仍归到忧黎元作结,认是咏怀本意。全诗以议论为主,杂以叙事,议论有所自,续事有所归。错综的社会现实、复杂的思想感情,都写得形象而层次分明。篇幅虽长,却相当紧凑,语言洗炼而有概括力,风格沉郁顿挫。
开头至“放歌破愁绝”为第一段。这一段千回百折,层层如剥蕉心,出语的自然圆转,虽用白话来写很难得超过它。
回顾黯淡的往事,直面惨淡的现实。抒写诗人十年来理想和现实相矛盾的情怀。作者感叹空有远大抱负而壮志难申,但信念执着决不放弃理想。这一段主要是“咏怀”。
可分为二层:第一层开头十二句,开宗明义表达自己坚定不移的志向,顽强不屈的性格,字里行间又饱含着辛酸。劈头四句“杜陵有布衣,老大意转拙。许身一何愚,窃比稷与契。”全是激愤的反语。“老大意转拙”表现在志向上。这里的“愚”与上句的“拙”字,说的都是反话,用反语来发牢骚。实际自己并不认为拙、愚。因为世俗之间都是这样说的,所以干脆他也用这样的话来说,带有发牢骚的意味。“拙”与“愚”对,作者天性“厌机巧”,不趋时,不随俗,自然是拓落而无所成就。然而诗人屡遭碰壁之后,执着于此,除非“盖棺事则已”,真有屈原“亦余心之所善兮,虽九死其犹未悔”的精神。 “窃比稷与契,穷年忧黎元”表明诗人自比稷契、心忧天下的思想基础,是全诗精神之所在,后面大胆揭露“路有冻死骨”的黑暗现象和深沉咏叹“默思失业徒”的博大情怀,都是这一思想的具体表现。“穷”时不愿“独善其身”,仍然为民担忧,这正是杜甫超过一般儒者的地方,也就是他诗歌中人道主义精神的聚集点。然而,作者与民同哀乐的热烈衷肠却不被人所理解,甚至受到“同学翁”的取笑。诗人可以面对同辈的讪笑而慷慨高歌、全然不顾;然而传统的儒家处世哲学不能不影响他。“居然成濩落,白首甘契阔;盖棺事则已,此志常觊豁。穷年忧黎元,叹息肠内热。取笑同学翁,浩歌弥激烈。”这一层写诗人的理想,是“窃比稷与契”,辅佐皇帝,推行仁政。这一理想在客观上是碰壁了,而碰壁后自己仍然坚持。述说自己理想不得实现的情况。
第二层“非无”以下二十句,写理想与现实的矛盾,写得百感交集,一步九折,娓娓倾诉出曲折变化的心灵历程。回环往复的情感脉络,抑扬顿挫的结构方式是这一层的要点。在这一节里,诗人反复陈述他欲进又退,欲退又进的思想斗争过程。
“非无江海志,潇洒送日月。” “以兹”之下八句,紧接着抒发他对长安官场“生活”的认识,一生不愿像蝼蚁只顾自营其穴,干谒趋奉以求富贵荣华。他偏以此为耻,甘心落到这种辛勤穷困的境地
与表现内容相适应,这首诗在艺术风格上体现了杜诗的典型特征:沉郁顿挫。杜甫自谓之,后人也多以之相许,本篇可说是这种风格的杰出代表作。所谓“沉郁”是指诗中所渗透的深厚的忧虑意识。这首诗,悲忧之情始终笼罩着全篇,形成一种博大深沉而拂郁不平的境界。“顿挫”是指诗的转換承接上跌宕多姿,一进一退,欲扬又抑,波澜迭起,层层推转。
全诗叙事、说理、抒情有机结合,又以议论为主,表现襟怀,探索人生道路,指斥君臣过失。叙事为议论作铺垫,讨论又为叙事“点睛”。深沉的议论引发出炽热的情感,情感的显隐又随议论的进退而起伏。全诗将叙述、议论、抒情三者融为一体,这与多数盛唐诗人不追求客观现实的叙述,而着重于诗的抒情特点显然有所区别。但在杜甫这种写实的倾向中,感情的抒发并不是不重要的,相反的,深沉的感情之表现,恰是这种写实倾向的重要特征,不可或缺的重要要素。这又反映着杜甫创作倾向中仍保留着盛唐诗风的影响。
从诗的开头到“放歌破愁绝”为第一段。
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