怎样剪纸

发布时间:2018-06-11 18:14:10   来源:文档文库   
字号:

怎样剪纸

一、剪纸的特点和作用

剪纸,又叫刻纸、窗花或剪画。它是在纸上剪出来的画(或叫花)。它的特点,单纯、明快、朴实、粗健而富有装饰风味。的确,剪纸有它自己独特的艺术风格。

旧的民间剪纸,是我国劳动人民喜闻乐见的一种艺术形式,它来自民间,出于劳动人民之手,是劳动人民用来反映自己的生活的艺术创作。在取材方面,大多是生产劳动、五谷丰登、六畜兴旺以及民间戏曲、故事、动物、瓜果、儿童生活等,表达了劳动人民的美好感情、理想和愿望。

解放后,由于党的文艺方针的正确,使我国的民间剪纸得到新的雨露和阳光,获得了新的生命。近年来有显著的提高和发展,在我国农村、工厂、部队、学校更为普及了,它的内容和形式更为丰富,题材更为广泛。例如表现工农兵生活的单幅创作、组画、连环剪纸以及报头、书籍的封面、插图、墙报等等。剪纸,在今天不仅是作为装饰之用;它已走出了原来大多作为窗花、礼花、灯花、刺绣的花样等这个应用范围,成为对人民群众宣传教育的武器了,同其他美术作品一样担负起反映社会主义时代的新任务。3gh剪纸迷网


二、剪纸工具的使用和制作方法

       剪纸的工具较为简单,一种是用剪刀剪的,一种是用刻刀刻的。一般来说剪的作品,比较简单,如瓜果、动物、对称或连续的图案之类的东西。

表现新内容的剪纸,就比较复杂,场面也较大,而且都是表现人物的。譬如人物的面部、衣服上的衣纹等大都是里和外不通不透的,不像图案那样可以刀刀剪进去,路路相通,因此,表现新内容的剪纸,大部分都用刻的。

剪纸的主要工具有刻刀、油盘、磨石、纸、粉袋,现在分别介绍如下:

1.刻刀

刻纸用的刀,需要一把大的,一把小的(多些更好),大的刻直线用,小的刻圆线或衣服上的花纹用。因为大一些的(即阔一些)刻直线容易刻得直,小的刻圆线容易转弯而圆顺。如原作不大,有一把小的刀也可以。其次,再备一把小剪刀(头要尖一些),在一幅剪纸刻好以后,作为修饰之用。

刻纸刀的制作,我以前是请城镇里的铁匠打的,一定要钢铁质量好。太硬了不易磨而易断,太软了容易磨,但很快就钝。刀要薄容易磨而刻时又不费力。我碰见许多初搞剪纸的同志,他们用的刀有的是用时钟中的发条制成的,有的用刮胡须刀片在玻璃版上刻制,这种刻法,刻出来的剪纸,艺术效果不好。

刻刀的大小要适宜于使用和刻作,一般长约三寸左右,阔二分左右,刀柄是竹做的(没有竹子也可利用竹筷子代之),四五寸长,在下端正中剖开,将刀条塞进去,然后包上布,用线扎住,刀用短了(如磨短了),可以削掉一些竹柄(如同削铅笔一样),或把线和布解开来,把刀条拉出一些,继续使用(图一)。

2.油盘

油盘,是画好的画稿放在上面刻制的一个盘子。外框是木头做的,当中放着锯木灰(锯木屑烧成的灰)和牛油,称为油盘。外框如有困难,可以利用旧的写蜡纸用的钢版盘子,或利用小的镜框,它的深度只要四五分深就可以了。锯木灰用时还须经过加工,经过布放在研碗上磨,使细末漏下,把锯木灰中的杂质过滤掉,剩下的锯木灰都是质净而较细的(图二),如果不把杂质去掉,刻时刀头碰上这些杂物,就容易断刀,这点要特别注意。牛油(制过的),做时把牛油放在锅子里煮开后,再把锯木灰放进去,锯木灰的分量,要看牛油未冷冻时拌得较厚为宜。

油盘可大可小,可根据自己的方便和条件。如部队同志,为了行军方便,还是小些好,刻大画稿子时,可以一部分一部分的移过来刻。

在制作油盘时,还要注意油盘硬软要适宜,太硬了刻起来太吃力,太软,刻的纸容易凹进去,怎样的油盘才是比较适用的?要等油冷冻后,用手指在上面一压,无印子的,这样硬软才正好。此外还要注意气候的变化。冬天制油盘时不要太软,否则到了夏天温度增加时油会融化,油盘就太软了;夏天制油盘时不要太硬,否则到了冬天油结冻了,油盘就更硬了。

每次刻后要检查一次,有没有纸屑在刻时随刀凹进油盘上,如有的话,一定要一一挑出来,如果让纸屑凹进油盘内,等二次刻时,一碰上刀,就会将刀头碰损。油盘不能用得太久,用过二、三年后,就要重新把油盘中的油挖出来,放在锅里煮一次,等到煮开时,油中的纸屑、杂质就会沉淀下去,然后去掉这些杂质,把洁净的油倒出来,继续用,如不够了还要加进一些。

其次,有的是利用烂木头(木口板)做剪纸盘子,也有一种是放在肥皂上刻的。烂木头有的地方烂得不匀称不好用,肥皂有一种粘性,不如油盘那么松软。用这几种方法做油盘刻制时,都是比较困难,效果也不好。

3.磨石

磨石是磨刀用的石头,最好备两块,一块粗,一块细。磨刀时先磨粗的,后磨细的,磨细的主要是磨刀锋。刻时随时要磨,磨得越锋利,刻得越顺手。磨刀的时间同刻的时间的比较,大约是三与一之比,即是在刻四个钟头,要有一个钟头是磨刀。不是集中磨,是在中间刻刻磨磨。也有时候可以四五支刀一起磨好放着,刻时就可不花时间磨刀了,这有个缺点,因为刻时很损眼力,用边刻边磨的方法,可以利用磨刀的时候休息一下,养成这个习惯最好。

磨刀时注意两面磨(图三)。

4.粉袋

粉袋,是用一块见方的布头,当中放进一些菱粉或山芋粉,用线扎住,刻纸之前,在油盘上印(打)上薄薄一层,上粉之后,刻时就不会使画稿粘在油盘上了(图四)。

5.剪纸用的纸

剪纸用的纸,最好是用宣纸染的红、黑、紫、深蓝等色纸或地方生产的大红、大绿土产纸,这些纸薄而且松,质地又结实。刻时可以多刻几层,好的纸一次能刻十层到二十层,即是一次刻下来就是十几幅剪纸,而不损刀,也不吃力,走刀时也较轻松,但初学的同志还是少刻几层好。如果用普通的白报纸染的大红纸或蜡光纸,一次只能刻五张到六张,多些也可以,但细部、花纹不易刻。宣纸染的色纸或地方纸(土产纸)没有光亮,十分朴素、厚重,很有我国的民间色彩。3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图一3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图二3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图三3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图四3gh剪纸迷网

三、剪纸制作步骤

1.画稿

剪纸的创作步骤主要是画稿子和刻两个工序。有了创作题材之后,画好稿子,是决定一幅剪纸好坏的主要关键,画画稿时要多思考、推敲,要反复修改,画到你满意为止。定稿之后,线条、花纹装饰,都要肯定下来,不要的部分,或线条太粗的部分,要用白粉修好。画好稿子,不要急于动手刻制,最好将画稿钉在墙壁上,利用零星、休息时间多看看,站在远处看。近看,远看效果都好才是成功的(有便也可以多征求别人的意见),发现有问题,再加补充修改。

从前的艺人们,他们对剪纸题材的掌握十分熟悉。一般老艺人,他们都不用画样,也不用参考,几张白纸一把剪刀,拿在手里,不多时,就能剪出各种各样生动活泼的作品来。但这些题材大多是世世代代相传下来的旧样稿,对今天的新剪纸创作来说,就不符合时代的要求了。而且新剪纸要反映人民的生活和斗争,人物的结构,线条的组织比一般的一只动物、一枝花难得多。因此空手是剪不出的。要同创作一幅版画或其他绘画一样,认真严肃的画好稿子,才能动手剪刻。

2.把画稿钉在彩色纸上

将你画好的画稿,钉在彩色的纸上,同一幅作品,可以用不同的几种色彩的纸钉在一起,看内容的需要,选择各种色彩。钉住四个角就可以,可用纸捻钉(纸绳子)或用钉书机钉(图五)。

3.刻(或剪)

刻一般要从左到右,从上到下,可以防止手的移动损环稿子,要从里到外,是免得刻了里头,顾不到外形、位置不够的危险。譬如刻人的脸部,因为剪纸的线条较粗,一条线之外和一条线之内,对于同一个脸孔,就有差别的。要使它内形和外形都是好看的,不要使人感到外形很美,内形就太瘦了。

刻刀的移动,一般来说,刻直线是从上到下,刻横线是从左到右,刻图线是从左角向上向右下移动一圈循环过来的。不是一刀刮下来,是把刀拔起来又切下去,这样一刀一刀连续不断的移动前进。

在刻的时候,还要灵活一些,画稿不满意的地方,刻时也可以不照墨线呆刻,在这时候刀即是作为笔之用(这是对技巧熟练之后来说的),当然画稿要认真,那些黑线太粗或不妥当之处,在画稿上就注明,最好用白粉涂掉,要十分肯定明确。这样刻时就不用犹豫,刻起来也顺手,而刻出来的作品,刀刀见艺,有把握而不会刻坏。

刻时还要注意,刀要正刻,决不能拿在手里斜着刻,因为剪纸是数层纸迭在一起刻的,刀刻下去如果是斜的,会产生一种上粗下细或下粗上细,或粗细不匀,不符原稿要求。此外,还要注意交接线的处理,刀子刻到尽头的时候,不能走过头,走过头了线会断掉。同时要注意,因为刀子是斜角形的,有时看看表面的一张已刻到了,但下边的一张往往未刻到,如果发现刻掉不要的部分,还是拿不起来,决不能硬拉,应该再补一刀(或几刀)才会自然脱落,轻轻的拿起来。

4.贴剪纸

剪纸刻好了,贴在白纸上有几种方法:

1)一张白纸,把刚刻出来的剪纸,放在白纸的当中,四周用少许浆糊粘住几个角,以及粘住线条没有连接的地方。贴时把较厚的浆糊涂在一张厚纸片上,拿这条纸片从剪纸和白纸之间轻轻的伸进去,这样一点一点粘住,但不必粘得很多(图六)。

2)把剪纸原稿反过来,放在桌子上,放平正,固定一个位置,在剪纸的背面涂上一部分地方的少许浆糊,再把一张白纸反过来复在剪纸上,用手匀称的轻轻一压,揭开来就贴好了。

3)再一种方法是:把剪纸故在洁白的纸上,将剪纸的上部两个角,涂上少许浆糊就可以了,如果原作不大,最好不要贴死,可以灵活拿来拿去。一般的民问剪纸的幅面都不大,都是不贴死的。

4)另一种方法,有人把薄浆糊刷在白纸上,然后将剪纸反过来放在桌子上,定好位置,把刷上薄浆糊的白纸也反过来盖在剪纸上,用手一压,反过来算是贴好了。但这种方法有一个坏处,因为纸上涂了浆糊,纸面因干、湿的关系,能产生伸缩不平,而又因白纸上涂满浆糊,有一种龌龊相,此法很不好,最好不用。

以上几种贴法,一、二、三种可采用,第四种本来是不想介绍的,因为已有许多人采用这种方法,这里还是要说一说,我还是劝大家不要用。3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图五3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图六3gh剪纸迷网

四、剪纸的表现方法种种

1.阳刻剪纸

阳刻剪纸,又叫单色剪纸或黑白剪纸,即是用一种大红色或黑色或其他颜色纸剪出来的单色剪纸。单色剪纸是最有剪纸特色的一种形式,也最为普遍。这种单色剪纸因为色彩单纯,显得格外集中、朴素大方。在刻制时也较为其他的形式方便,这应该是大力提倡的一种表现方法(图七)。

2.阴刻剪纸

阴刻剪纸,又称线刻剪纸,正是同阳刻相反,阳刻就是镂空多,留住线条,刻去块面。阴刻是在人物的形体上把线条刻去(即是画稿中的墨线被刻空,如图八),留住的都是块面。有的剪纸,连脸部也全是黑的,只有刻上眉毛、眼睛、鼻子、嘴几条白线,但这种表现方法,群众不大喜欢,有一种不明朗的感觉。人物的脸部还是用线刻好。最好的表现方法是阳刻和阴刻结合起来,较为理想。如一个人物,脸孔是阳刻的,手是阳刻的,上衣是阴刻的,裤子是阳刻的,或花裤子,这种处理方法,不会显得单调无味,而感到变化多,很丰富。

3.套色剪纸

套色剪纸和单色剪纸稍有不同。套色剪纸需要多剪空,即是多留线,多用阳刻处理。正稿用黑色纸或用金色纸,刻好以后,套上各种彩色纸(一般都是用蜡光纸)。为了艺术效果更好,更集中,套用的彩色最好要有一个主调。例如表现人民公社秋收题材的以金黄色为主,表现人民海军的舰艇在海洋上乘风破浪,海洋可以蓝色为主,表现节日可以红色为主,其余色彩作为衬托主题。但不一定都是如此,也可以套成近似壁画那样,五颜六色,华丽鲜艳。根据主题需要而决定。

另一种套色,正稿也是黑色或深蓝色,套色时不照人物形体的轮廓线来套,可以套出线外或不到线处,这种套色近似民间泥玩具的着色,大红大绿,大胆用笔,十分自然,但又不能故意做作,弄巧成拙,反而不自然。

4.笔彩剪纸

笔彩剪纸,又叫填色剪纸,它的正稿也就是一幅黑线条画,或用其他色,如淡灰色,深蓝色,赭色均可以。刻好后贴在生宣纸上(生宣纸容易吸水),如不用宣纸也可以代用另外的能够浸色的纸代用,用的颜色最好是中国画的颜料或用土产的染料,如洋红、洋绿、杏黄等色,如有困难,可以用水彩画色,这种色彩是需要透明的,上色时不会把主线(即黑色正稿)遮住。

用笔不能涂涂改改,一笔下去,有深有浅的浓淡变化,四周如有浸开去,也可听任自然,不要呆呆板板。

5.点色剪纸

点色剪纸(即染色剪纸),是刻在画国画用的宣纸上(可用单宣)或玉扣纸上。刻好以后,用毛笔点上各种色彩。如洋红、洋绿、杏黄等一种民间染料色,这种色彩透明而又十分鲜明。以前在蔚县(河北省)因为大量生产,他们一次是好多层迭在一起点色的。如果要好几层一起染色,彩色中要加一些白酒,能使色彩渗沉,使它不会向外向左右浸开。如果不是大量生产的,搞单幅创作,不必用此法。点色剪纸,蔚县王老赏的作品最为杰出。

6.分色剪纸

分色剪纸,以浙江省的浦江为最突出,这种表现方法近似剪贴,如在一个画面上,人是黑的,狮子是红的,或叶是绿的,花是红的,或树木是绿的,屋子是黑的,太阳是红的,葵花是黄的,或水草是绿的,金鱼是红的……。在刻的时候,可以几种色彩纸拼起来刻,也可以分开来刻,刻好以后,依据原画的构图、布局,贴成一个画面,这种方法在新剪纸中还不多,如果用来表现新内容的剪纸也很合适。但注意,不能多用色,最好是二三色为宜,尤其不能套得太零碎,这样会使画面分散,没有整体感。

7.衬色剪纸

衬色剪纸,原稿是白色的,剪在宣纸上或较好的玉扣纸上,在剪纸的下面村上深蓝色、紫红色或黑色。总之衬底的纸总是用深色的,黑白对比,显得很突出,分外美丽,这种剪法,基本上同阴刻剪纸雷同,都是留住块面,剪去线条。最适合作刺绣花样之用。但也有用阴刻、阳刻结合起来的刻法,用这种方法来表现现代人物也很适合。3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图七3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图八3gh剪纸迷网



五、剪纸技法

1.人物造型

剪纸中的人物造型,有它自己的独特的风格。这同工具产生的特点分不开,如人物的眼睛、眉毛、鼻子、头发等,都是为了剪的方便所产生的效果,如脸部中的眼睛总是老大的,如是侧面的,往往一只眼睛占了半张脸孔。嘴巴有的是不处理的,加以概括省略掉(图十二)。手、脚都是很简单的几刀。也有时脸是剪空留线的,手脚是实地的,如果也剪空,会觉得琐碎、不简练。人体的比例,为适应材料关系一般稍矮一点,以恰好表现了劳动者的气质而又产生特有的艺术效果为宜。这种表现方法,同其他的民间艺术一样,如黄杨木雕、石刻、泥塑等都有共同的特点。 

表情,正面反面人物的刻划,剪纸中的人物脸部表情由于线条的限制,难以充分表达。以前的剪纸只是在眼睛和嘴巴上有一些表情,往往依靠动作、情节来传达表情的。

剪纸的形式较适合表现歌颂性的题材(反面人物除了在民间传说故事中的有一些外,比较少见),我们需要创造一些适合表现新时代要求的人物形象,男女老少,脸部的表情等,都要作一些新的研究,赶上剪纸创作适合时代的需要。

2.变形与夸张

剪纸中的人物、用具、屋宇、山林、树木、花草、动物等,都要加以适当变形、夸张,合乎装饰化、图案化的要求,不能把自然的东西或一幅速写稿,装进去就是剪纸了。都要经过组织,条理化、图案化(如图十三)。

所谓装饰性、夸张和变形,是一种根据剪纸特点的概括的艺术手法。民间玩具、砖刻、黄杨木雕等民间美术中是值得吸收的,以丰富剪纸的表现力。这些变形、夸张以符合中国劳动人民的欣赏习惯和审美要求为准,它与西洋画中的变形、夸张不同,应该严格区别开来。而且变形、夸张不能从形式出发,要适当概括人物应有的精神状态。这一点特别要注意(图十)。

3.构图

在剪纸中的构图,总是比较丰满的,一张见方的纸头,拿在手里,剪刻成图画之后,大体上还是方的。譬如一个题材是表现农村生活的人物画,人物在画中安排之后,有空的地方总是补上花草树木、动物或飞鸟、云等,除了如何刻划主题主要任务外,还有一个填空的任务,但这种填空决不是同内容无关的,而是有助于更好衬托主题、突出主题。

另一个特点是,在一个画面中,人物、背景,都是平均摆开来的平面图,人物不能前后两个人拼起来,或几个人迭在一起,它不同于其他绘画,有那么多的层次、远近深浅的色彩处理,要有组织的分开来,但也不是太平均的摆着,要有疏密的处理,有大空间,也有小空问,有疏有密、有松有紧。

4.黑白、粗细、连接线的处理

剪纸中的黑和白、粗和细,以及连接线的处理,都应该细心严密的考虑。

黑与白的处理十分重要,因为剪纸最有特色的是单色剪纸,如大红色等。黑白处理不当,如黑色(即是留实地)太多了,近看很闷,远看一团黑,如白的(即剪空)太多了,就象一幅单线条画,显得空、散,不坚实,无整体感。

粗和细的处理,是防止剪纸中的线条不呆板,有刀有笔,产生一种自然、活跃的艺术效果。好的剪纸总是很自然的,不象那种刻板的,近似用铅丝线扭成的画。但又要防止太粗太细,要做到不粗不细、有粗有细,运转自如,恰到好处。

连接线是人物与人物之间,景与物之同,眼睛与鼻子、耳朵之间,嘴巴与鼻子之间,树与枝叶之间都是自然的连接起来的。如果没有连起来,刻好之后,是会脱落下来的,反而不好看。

5.花纹装饰

剪纸中的花纹装饰,是为了加强装饰性和图案化,除了衣服上的花纹之外,有的看来似乎是不合理的,但又是在不合理中求得合理,如鹿身上的毛,远看象是梅花,其实拿局部来看,并不是一朵五瓣的梅花,但人们惯称为梅花鹿,就从这个基础上,加以夸张,概括,于是在剪纸中鹿的身上,都是剪上几朵完完整整的梅花了。又如牛身上的毛的组织很细,虽不那么明显,但有一定生长规律,在剪纸中往往剪上几个近似飞轮式的图案,这是此现实更提高了一步,更概括,更美化了,也就是更符合剪纸的刻作要求。

花边和花纹装饰在江苏一带的剪纸较为普通。如在画幅四周加以花纹装饰。这些都是为了加强、突出内容,决不是同内容无关的为装饰而装饰,如果不注意内容需要,空卖力气,反而降低了艺术效果和意义。

又如刻划钢铁工人生活,男工人是没有穿花衣服的,就应该不要花纹装饰,只能在人物的造型、衣纹的组织、黑白的处理上用功夫,使它保持剪纸的特色。

6.对称剪纸

对称剪纸就是把一幅剪纸对折起来刻的一种刻法,刻好之后分开来,就是一幅对称的剪纸,它的内容,在旧的剪纸中如双龟、双凤等。表现新内容的用对称的刻法,不是为对称而对称,是为了内容的需要而定的,我刻的一幅《黄岩桔子红》是用对称法刻的,画面上是两个人在抬着桔子,从桔子林中出来,正好合乎对称的需要。又如以前剪的《打水》,这种劳动本来就是两个人对称的在劳动,都是合乎内容需要的。如果不是内容的需要,只是为了凑热闹,这样不但不能合乎内容画面的需要,反而使人感到画面上内容重复,显得多余。3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图十二3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
3gh剪纸迷网
图十三

本文来源:https://www.2haoxitong.net/k/doc/400ad076ef06eff9aef8941ea76e58fafbb0455c.html

《怎样剪纸.doc》
将本文的Word文档下载到电脑,方便收藏和打印
推荐度:
点击下载文档

文档为doc格式