琵琶行

琵琶行(白居易)

一、教学目标：

1、积累文学常识；

2、欣赏诗中运用描写音乐的语言；

3、品味意境，体味情感；

4、背诵课文。

二、教学重难点：

1、引导学生抓主旨句，结合诗人和琵琶女的人生遭遇，体会诗人思想感情，分析人物形象。2、赏析诗中的音乐描写；

三、教学方法： 诵读、自主学习、合作探究

四、课时安排：4课时

第1课时

一、导入新课：

课前用PPT播放“高山流水”音乐（配一组意境与高山流水音乐相符的图片，自动播放），营造气氛。

二、作者简介

白居易（772—846）字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。早年热心济世，强调诗歌的

政治功能，并力求通俗，与元稹积极倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合

为事而作”，是新乐府运动的倡导者。所作《新乐府》、《秦中吟》，“唯歌生民病”、“句句必尽规”，与杜甫的“三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。现存诗近三千首。

三、写作背景

白居易生活在由盛转衰的中唐时期，当时的民族矛盾和阶级矛盾都很尖锐。外族不断入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱、人民的疾苦深有感受。唐宪宗元和十年，跟拥兵割据的藩镇吴元济勾结的朝中重臣派人刺死

宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职不能

过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江洲

司马。对于这次遭贬，诗人既感伤有愤慨。到江洲后一年的生活更使他感受到世态炎凉。他

有满腔的怨愤无处倾诉，到江洲的第二年就创作了这篇著名的长诗。

四、白居易生平与诗作

时期生活特点诗歌特点

前期（从入仕到贬江州司马以前）仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》后期（即自贬江州司马到死）是他“独善其身”

的时期，揉和儒家“乐天知命”道家“知足不辱”和佛家“四大皆空”来作“明哲保身”的法宝。悔恨“三十气太壮，胸中多是非”。以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵

琶行》闲适诗：《赋得古原草送别》

五、解题

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者虽名称不同，实则大同小异，常统称“歌行”。是一种具有铺叙记事性质的歌辞。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

六、整体感知，疏通读音

1、学生自由朗读，借助工具书，扫除生字词；

2、播放朗读视频（PPT），初略感悟，正音。

3、齐读课文

七、解读序言要求通读序言，利用课文注解，翻译文句，并说说此“序言”的作用。

掌握序言中重点文言字词：

1、左迁：降职（补充：右迁，升职）

2、 明年：古义：第二年，今义：今年的下一年。

3、命酒：酒，名词活用为动词，摆酒；

4、因为：因此创作，为动词，写作，创作

5、长句：古义：七言诗，今义：结构复杂，词语较多的句子

6、歌以赠之，歌：名词活用为动词，作歌

7、命曰：命，名词作动词，命名，题名

序言作用：交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明写作的背景动因，并为全诗定下凄切的感情基调。

八、课后作业

利用课文注解和工具书，翻译课文，梳理文句意思，分别用一句话概括各段的内容。

第2课时

一、导语：音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验，抒发人们内心的情感，因此音乐与同为抒写人生体验的诗歌并被称为艺术的最高境界。刚才我们听的这首名曲是“高山流水”，这里面的故事，千百年来世人传颂不断。两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐将他们联系了起来，于是世上便流传着知音的佳话。一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》。

二、走进诗文，理清思路，整体把握。

三、利用课文注解，梳通文意，思考问题：

问题（1）诗文按什么顺序写？请理清行文思路，并概括每段内容大意。

明确：全诗按时间顺序

①月夜江头送客

②江上聆听琵琶曲：（邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉）

③歌女倾诉身世苦：（少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境）

④同病相怜伤迁谪

⑤重闻琵琶青衫湿

问题（2）通过叙事塑造了哪几个人物形象？

明确：琵琶女和诗人自己。

问题（3）诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的？

明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

问题（4）诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？具体情况是怎样的？试做具体比较（用原诗文概括回答）

思路点拨：

1 序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

当年：

艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；

京倡（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）

而今：

年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

商妇（飘零憔悴、饱受冷落）

怨

②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；

京官（京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）

谪官而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

恨（谪居九江，凄凉落魄）

诗人与琵琶女比较：琵琶女自诉身世苦，白居易自叹谪居苦

本是京城女 去年辞帝京

名满京都的艺人 才华横溢的诗人

因年长色衰而嫁商人 因直言进谏而遭贬谪

（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！）

问题（5）“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在

一起？明确：音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

枫叶四弦秋，枨触天涯迁谪恨；

浔阳千尺水，句留江上别离情。

江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深。

三、 重点鉴赏课文第二段“音乐描写”

1．学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。

2．分组讨论：本段音乐描写的艺术特色。

作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？

明确：

描写特色：

A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；

B、巧用拟声词和叠词；

C、正面描摹与侧面烘托结合；

D、带着感情去描摹音乐。

分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法

整体感知，品味感情

3． 对比欣赏：

韩愈《听颖师弹琴》

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。

划然变轩昂，勇士赴敌场。

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。

喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。

跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。

嗟余有两耳，未省听丝篁。

自闻颖师弹，起坐在一旁。

推手遽止之，湿衣泪滂滂。

颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！

[注]①颖师：西域僧人，“颖”是其名，“师”对僧人的尊称。②昵昵：亲昵的样子。③蛴攀：登攀。④丝篁：丝竹等弦乐器，这里借指音乐。⑤滂滂：流淌的样子。⑥诚能：确实擅长（弹琴）。⑦冰炭：比喻心中忽冷忽热，忽忧忽喜。

[阅读提示]

《听颖师弹琴》一诗在音乐的描写上也十分地成功，试与《琵琶行》作一比较分析。

[参考解说]

相同：1.两诗均运用了“以形喻声法”。在描摹琴声的时候都能以形喻声，赋形于声，特别是比喻句的反复运用，形象地描绘出音乐的节奏和旋律，将只可意会不可言传的琴声巧妙地转换成有形的立体的视觉形象，使人产生如临其境之感。2. 都运用了“以情传声法”，将自己的倾听的感受写进去，并传达给读者，从而产生感情的共鸣。3. 都运用了“正侧面相结合的描写法”，均以正面描写为主，侧面衬托为辅。

不同：1.《琵》诗不仅描写了琵琶女弹唱的起始—发展—高潮—结束的全过程，而且对弹唱的每一个阶段均作了声声入耳、句句铭心的细致描写；《听》诗虽也写出琴声时而高扬、时而低沉的节奏感，但没有对颖师整个弹琴的全过程作具体的描写。2. 《琵》诗的设喻角度是多方位的；而《听》诗主要是从视觉设喻。3.《琵》诗不但写有声，也写无声，声中有情，声情并茂；而《听》诗主要是摹声。另外，《听》诗在形式上采用的长短不一的杂言体，与忽高忽低的琴声及诗人忽起忽落的感情相适应。

总之，两诗对音乐的描写虽然有所不同，但都能曲尽其妙，有着很强的艺术感染力。

4总结文学家写音乐的技巧变化：

博喻（多个比喻的使用，以声写声）——通感（以形、色、光、味觉、触觉写声音）——联想、想象意境画面（朱自清由零星的比喻发展到完整的音乐场景的描画）

导入 ：（2分钟）

一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，一曲《琵琶行》，司马青衫湿，白居易笔下的琵琶声响彻千年而不衰。下面我们来重点赏析这传世的琵琶曲。

一：自读课文并讨论课文整体思路。（5分钟）

第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。 第二条思路：三感，即作者的三次感喟。

二：.具体分析 （35分钟）

每一次的演奏如何？作者有怎样的感受？

（一）： 一奏：水上琵琶声。

一感：一切景语皆情语，请学生试图从景物描写中体味情感。

（萧瑟——凄凉）

（二）： 二奏：精彩演绎，精读、细读，朗读指导。（重点）

1、教师范读或听配乐朗诵。

2、学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。。

（根据学生发言总结）

序曲——急切愉悦——滞涩悲哀——悲愤激越——戛然而止

3、分组讨论：本段音乐描写的艺术特色。

①作者用了哪些手法来描摹音乐？

A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感

喻体 曲子特点

急雨 急促

私语 轻柔幽细

大珠小珠落玉盘 清脆圆润

莺语花底 悠扬婉转

泉流冰下 缓慢低沉

冰泉冷涩 沉咽暂歇

银瓶乍破水浆迸 雄壮

铁骑突出刀枪鸣 激昂

裂帛 戛然而止

B、通感（通于视觉，通于触觉，通于感觉）

（再朗读这一部分内容）

在急雨声、私语声、珠落玉盘声、莺语声、幽咽泉声、银瓶破裂声、刀枪相击声、裂帛声里也会唤起各种形象，象急雨、私语、珠落玉盘直到刀枪相击和裂帛的形象，即在以声类声中也会唤起以声类形，即听觉通于视觉了。再象“莺语花底滑”、“水泉冷涩”，“滑”和“冷涩”是触觉，即听觉通于触觉了。“幽咽泉流水下滩”,“幽”是感觉,是听觉通于感觉了。

C、巧用拟声词和叠词：摹声 嘈嘈 切切 间关 幽咽 呕哑 嘲哳

D、正面描摹与侧面烘托结合：东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。 忽闻水上琵琶声， 主人忘归客不发。凄凄不似向前 声，满座重闻皆掩泣。

二感：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”（诗眼）

②探究问题：作者如何将音乐的情调和演奏者及听众的感情融为一体的？

（请联系琵琶女和作者的身世）

琵琶女 诗人

（愉悦欢快曲）年少时：欢乐、风光　　　　　　 年少时： 欢乐、得意

（滞涩悲哀曲）年老时：色衰、门前冷落　　　　 年老时：伤迁谪、漂沦憔悴

（悲愤激越曲）世人重色轻才和丈夫重利 压抑在内心的对不公平现实

寡情的愤怒控诉 和命运的抗争。

（戛然而止曲） 心碎如裂帛之声 失意孤寂

同是天涯沦落人 相逢何必曾相识

（三）： 三奏：让学生反复诵读，自己品味。关键词“凄凄”

三感：“江州司马青衫湿”

探究问题：泪为何而流？（点拨： 宦海沉浮、人事茫茫；远别亲人、他乡孤苦；朋友离别、相见无期等等复杂感情交织在一起。）

三：总结：现代人所写七律作结。

人生难得一知己，千古知音最难觅。

伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。

乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。

寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

板书设计：

琵琶行（白居易）

三奏 琵琶曲：述尽人生心酸事

三感 青衫湿：同是天涯沦落人

作业：

拓展阅读：《听颖师弹琴》一诗在音乐的描写上也十分地成功，试与《琵琶行》作一比较分析。

[参考解说]

相同：1.两诗均运用了“以形喻声法”。在描摹琴声的时候都能以形喻声，赋形于声，特别是比喻句的反复运用，形象地描绘出音乐的节奏和旋律，将只可意会不可言传的琴声巧妙地转换成有形的立体的视觉形象，使人产生如临其境之感。2. 都运用了“以情传声法”，将自己的倾听的感受写进去，并传达给读者，从而产生感情的共鸣。3. 都运用了“正侧面相结合的描写法”，均以正面描写为主，侧面衬托为辅。

不同：1.《琵》诗不仅描写了琵琶女弹唱的起始—发展—高潮—结束的全过程，而且对弹唱的每一个阶段均作了声声入耳、句句铭心的细致描写；《听》诗虽也写出琴声时而高扬、时而低沉的节奏感，但没有对颖师整个弹琴的全过程作具体的描写。2. 《琵》诗的设喻角度是多方位的；而《听》诗主要是从视觉设喻。3.《琵》诗不但写有声，也写无声，声中有情，声情并茂；而《听》诗主要是摹声。另外，《听》诗在形式上采用的长短不一的杂言体，与忽高忽低的琴声及诗人忽起忽落的感情相适应。

总之，两诗对音乐的描写虽然有所不同，但都能曲尽其妙，有着很强的艺术感染力。

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