中卫民俗文化

二毛皮鞣制工艺

史志记载，在千年前，中卫地区的养羊业已相当发达，到了清乾隆年间，滩羊二毛裘皮就已文明于世，滩羊出现在中卫大地上已逾数百年历史。

中卫滩羊属长尾脂、粗毛裘皮用绵羊品种。在世界养羊业中至今还没有发现类似滩羊的裘皮羊，可以当之无愧地说，滩羊在世界上是独一无二的。2009年《二毛皮鞣制工艺》入选中国非物质文化遗产第一批名录，传统的二毛皮加工工艺、旧时曾为民间流动的一道独特风景。

现在“羊把式”（传承人）对裘皮加工工艺不断改进，传统的裘皮加工工艺大多采用黄米等农作物进行鞣制，工序非常复杂。出生40天左右宰杀的滩羊，毛色洁白，质地坚韧，非常结实，尤其毛穗呈现特有的弯曲柔这状，轻轻抖动，如玉簪滨落，，梨花纷飞享有“九道弯”美誉。若将皮板纵横倒提，只见洁白的毛穗，自然下垂，宛如冰锥叠撞倾倒，平户涟漪荡漾，若在轻抖，仿佛玉簪滨落，梨花纷飞，更觉轻盈动人。用滩羊二毛皮制作的男女皮衣穿着舒适，美观大方，保温性能极佳。用其制作高档服饰的镶嵌，色调明快，典雅素致，别具风韵。

中卫民歌

涉及爱情生活的主要体现旧社会青年男女吐露纯真爱情，抒发离愁别怨，反抗封建婚姻等多种内容，表达出劳动人民真挚感人的爱情。

反应日常生活的民歌中最具普遍性的有仪礼歌，（伴随民间祈年庆节，贺喜祛灾，祭祖吊丧等仪式及日常迎亲送友等习俗活动，多为吟诵演唱）。主要内容为祭神求福，祈保丰收等。

民歌虽来自民间，它的内容、韵律中包含着人们对美好生活的追求向往、对社会和人生的解读，正式因为它的内容通俗易懂，贴切的反应了人们的心声，所以才悠远流传至今。

传统民歌是一个地区的历史源流、文化内涵、风格色彩、音乐特征、审美特色的载体。民歌依即兴方式创作，借口传心授流播，因而是最贴近民众与社会现实、最直接地反应当地人民大众的悲欢离合，喜怒哀乐。

中卫地区流传于民间的民歌小曲，目前流传于民间的传统民歌，就形势而言，除民谣、二哥和各种劳动号子之外，还有“山花儿”、“十二个月”、“王哥放羊”等具特色的多种形式。民歌内容可分为：劳动歌、仪式歌、情歌、儿歌、生活歌。各个时代各民族的民歌，对研究当地的历史发展有着重要的意义

道教音乐

流传入中卫地区的确切年代无从考证，具史料记载，清光绪十六年（公元1890年），四川道人龙门派金真道士第十七带北、弟子罗教福支由定居中卫老君台“金真观”，至今收徒传道二十一代，有教徒几百人。

道教音乐，是道教进行仪式时，为神仙祝诞，祈求上天赐福，降妖驱魔以及超度亡灵等诸法事活动中使用的音乐，道教音乐是道教仪式中不可缺少的内容，它具有烘托、演染宗教气氛、增强信仰者对神仙世办的向往和对神仙的崇敬，道教音乐渊源甚古，历经千百年悠久传承，道教音乐已经成为中国传统文化的一朵奇葩。

从道教音乐的功能，它既是道教徒举行宗教法事活动所不可缺少的一个重要组成部分，又是以一种艺术形式感化百姓而传教布道方式，所以，道教音乐具有宗教学、社会学等多方面、多层次的功能。于道教内部而言，道教音乐是道徒行法布道的仪式内容，是道徒与各界沟通的特殊“语谈”，于道教外部观之，道教音乐又是娱神乐人的一种有着欣赏价值的艺术形式，有陶冶性情的社会功能。

道教音乐分为两种形式，其一是由人声唱诵的“经韵音乐”，其二是由乐器奏的“曲牌音乐”，“ 经韵音乐”在唱诵时，往各市地有乐器和法器伴奏、所使用的乐器和法器，因各地宫观之性质与条件不尽相同，于数量和种类上也就多寡不一。一般来说，大致有鼓、钹、木鱼、磐等法器，乐器有笙、箫、管、二胡、琵琶、三弦等等。

陶瓷烧制技艺

中卫下河沿曾经是宁夏的瓷都，位于常乐镇下河沿村，南约1.5公里的山沟里，倍称老窖沟。窖址东西长约600米，南北宽约150米-280米，窑炉附近堆积的残瓷片最厚处约有10多米，由此判断当时烧制瓷器的规模相当大

下河沿码头是黄河上的水运要冲，是青海、兰州通往中原的交通要道。北魏时黄河开始有河运业，在隋、唐、西夏和元代的数百年间，黄河河运业常和西段“丝绸之路”相连接，各地客商货运过载，往来不断。下河沿窑当年生产的瓷器除了畅销于中卫地区，还沿着黄河远销银川和内蒙古一带。

下河沿窑主要生产的是民用生活瓷，属于民窑。器型有各式碗、盘、盆、双耳罐、盘口瓶、桶式瓶、钵、罐、油灯、工具等、釉色以黑釉、褐釉、白釉、青黄釉为大宗。装饰方法有白釉褐彩、点釉、刻划花等。这里煤炭资源丰富．地下泉水潺潺不断流出．并且附近山沟里还有大量陶土、是烧制瓷的理想场所。下河沿窑烧制的瓷器种类繁多，其白釉褐彩碗、褐彩盘的褐色点彩装饰是典型的北方元代瓷器的特征。另外，白釉褐彩盆、白釉褐彩桶式瓶等，也有典型的北方元代瓷器的特征，据初步推断下河沿窑的烧制年代上限应该在元代，下限一直延续到民国初期，是当时西北较大的一处瓷器烧制作坊．可以称得上是当时的宁夏瓷都。

中卫下河沿民窑瓷，生产技艺是中卫地区劳动人民长期的智慧结晶．它蕴涵着丰富的科学技术基因，是一份宝贵的历史文化。

放荷灯

“放荷灯”民俗在中卫地区具有深厚的文化根基，长久不衰。在中卫年俗文化中有“放河灯”的民间习俗，在每年正月初八的晚上，位于中卫市区南边黄河沿岸的福星寺、圆通寺等寺庙都会举行“放河灯”仪式。

旁晚群众带着做好的荷灯从圆通寺出发，一路敲锣打鼓向黄河岸边前行。7时左右，人们将一盏盏荷灯点亮，轻轻地放进河水中．寄托美好心愿。此时，顺水漂流的荷灯发出点点光芒，将河面照亮。“放荷灯”注重的是内涵而不仅是形式，无论放什么样的荷灯，内心的良好祝愿是寄托着祈求风调雨顺、国泰民安的美好愿望

正是这些富于东方古典审美意味的细节，在中卫农历年里.，依然镌刻着多元共生叉错杂交织的乡土文化生态景观。我们心动的是，感恩、希望、祝福、祈祷、孝道、天人合一、伦理教化依然充溢在“春节”的每个传统仪式中。“放河灯“为中卫人重新构建了一个敬晨自然、人伦融洽、和谐温馨的精神家园。

方言剧

中卫方言以秦晋方言为基础，以中原、吴越方言等多种成份为混合。过去中卫方言很少受到外来方言的冲击。由于进入改革开放80年代以来，由于本地区人口的大量流动，加速了中卫方言的变异。申报方言剧项目，也是对中卫地区方言文化遗产的抢救。

人民群盘是方言的创造者，我们的传统文化不仅需要文艺巨匠，更要让广大人民有文化的渠道和途经表达自己的梦想和诉求。方言剧《过寿》就是用自己的土语来表达情感的一种方式。

中卫话在宁夏诸多方言中比较特殊，不论体走到哪里，只要听到富有特色的中卫腔，就能立马找到自己的乡亲。语言是人们交际的重要工具，只有我们科学地了解和认识自己的方言，才能更好地为中卫的发展与繁荣做出应有的贡献。

高跷跑驴

高跷跑驴是流传于中卫地区传统社火中的表现形式，具有浓郁的乡土气息。它是由劳动人民自己创造、发展、保存的艺术之一。近代流行最广泛的民间传统杜火舞蹈之一。

在旧历的正月间，正是春节农闲的时候，劳动人民祝愿新的年能够风调雨顺，五俗丰登，使生活过得更好。高跷跑驴舞可以调节现场中的表演气氛，又富于变化，多姿多彩。由于是自娱性；群众性的活动，在几百年漫长的岁月中，变化甚微。它根植在人民生活之中，在各种不同的时代，都保存了下来。直到今天高跷跑驴仍是中卫地区流行最广，最受人民喜爱的民间舞蹈，它生动的体现着中卫地区传统文化表现方式

肖记水面

传统技法最关键是“压“和”切“。按特殊的工艺配方合面揉成团，用一根胳膊粗的杠子压，杠子的一头固定在墙里，人骑在另一头来压，这样压出来的面，薄如纸，韧如绸，直到将面团碾压成厚度不足0.3毫米薄的面片时再折叠成垛，用大面刀切成细丝而成，成品煮熟后劲脆鲜香，并可任意配佐料，在中卫地区诸多风味小吃中独树一帜。

打铁花

古老的中卫，旧时在元宵节晚上，大街小巷都挂灯笼，放焰火，踩高跷，中卫城里还流行“打铁花“的习俗。它是独特而古朴的民俗节日娱乐形式之一。

当正月十五的夜晚来临，家家户户门前张挂着红灯笼，社火队伍穿过大街小巷，人们老少相携，全家出动看焰火。这时穿越黄河两岸，聚集在城里的群众成千上万，等待昔“打铣花“这一惊心动魄的时刻”打铁花“时，首先要一个专门的炉子，傍晚，把炉子生着，上面放上几十个特制的化铁罐，罐里装昔碎生铁块。

燎疳节

正月二十三，家家户户都“燎疳”， “燎疳”是中卫地区突出的传统文化事象之一。传说“疳”是一种十分顽固的病毒，只有用火烧能燎，才能驱毒祛病，驱除病魔和鬼怪岁岁健康保平安。

中卫燎疳的习俗是人们源于上古时期对火神的崇拜，相信依火的能力驱邪除邪魔，保佑人人平安，庄稼丰收。燎疳是在中卫这块土地上遗存下来的传统习俗。在这一天晚上，不管是偏僻幽静的农村，还是喧嚣热闹的城镇，无论是农家院落，还是街道社区，到处火光闪闪，热闹非凡。鞭炮噼噼啪啪声，大人小孩的叫喊声、嬉闹声交织在一起，整个中卫城乡成了一片欢乐的海洋。最后大人们把余火用木锨扬起来，边扬边念：“今年麦子开花了．年年世世好庄稼”，根据打起的火花形状预测当年粮食的收成情况。燎疳后一年一度的春节也进入了最后一个高潮。燎疳它保留了我区农耕文化和民间乡俗原

生态面貌，被区外专家视为宝贵的“活文物”，是中卫地区独特而内涵丰富的民俗文化。 “燎疳”既是古老民俗的延续，又有祈求当年健康幸福、五谷丰登之意，具有凝聚力，能够增强群众团结友爱，可以营造祥和的气象。

手工地毯编制技艺

中卫是宁夏手工地毯主要的生产传承之地，有三百多年历史。地毯的生产过程，要经过漫长的时间沉淀与积累。中卫有顶级的羊绒和羊毛，中卫市滩羊地毯有限公司制作的纯手工地毯，在染色工艺上，采用几百年来一直延续的天然植物染色技术。对于一块地毯的价值来说，质量的优劣是靠工艺道数评定，道数越高，质量越上乘，图案越精致。

近年来，中卫手工地毯又有了很快的发展，不仅远销欧美国家，而且曾为自治区制作了精美的礼品。手工地毯是地毯中最具工艺与艺术价值的物品，高档手工地毡被称为软黄金，是家庭富裕和品味的象征。中卫手工地毽以纯羊毛为材料．前后经过图案设计、配色、染纱、上经、手工打结、平毯、片毯、洗毯、投剪、修整等十几道工序加工制作而成。它可以将几十种色彩和谐地揉合在一起．紧密精致的毡面可以使地毡的寿命延长到几十年上百年。如此繁琐的工艺，使得制做一块毯子的时间需要从几个月到一两年不等。濉羊牌纯手工地毯，图案颜色繁密，具有深郁的民族风格，整体气质雍客华贵．图案华丽浪漫，简洁明快，清新雅致，是中卫手工技艺之精华

白酒酿酒技艺

中卫自古盛产白酒，白酒史载已有600多年，是宁夏唯一有历史记载的酒乡。明清时期，中卫香山已发明用叶生草类绵蓬种籽酿造醇酒的方法，称“绵蓬酒”。清乾隆《中卫县志》率先记载了当时所酿“绵蓬酒”的盛况。

一方水土养一方人。中卫的水美，美在资源丰沛，水质佳良．清澈透明，好水酿好酒。这便是中卫酒久负盛名的根源。当今中卫“香山春”系列白酒，畅销全国，走出国门。香山酒业如今延用着中国烧酒第一锅和”义隆源”烧酒巨型蒸酒铸铁甄锅技艺．传承着140年的酿酒历史。为中卫酒文化谱写了一页新的篇章。

清乾隆《中卫县志》记载：酿泉，中卫酒为甘省著名，其酿酒中佳县城内各井之水作酒，味清冽，至城外之水，即不及。

中卫自酒酿酒技艺，传承三百多年，其历史和文化价值不可估量。酒有百种，各树一帜。中卫白酒传统酿制技艺承古老的民间酿酒作坊之传统，荣天地自然之精华，成为宁夏酿酒宝库中的经典之作。

中卫是一座历史悠久的文化古城，这里有国家4A级旅游风景区沙坡头和众多名胜古迹。儒、道、释传统文化源远流长，积淀深厚，实为钟灵琉秀，人杰地灵之地。

中卫自古佳酿飘香，源远流长，是西北美酒的发源地。经文物考古工作者在中卫黄河两岸发现的西周、汉、唐、西夏等朝代的酒文物比比皆是。

沙坡头的传说

中卫有着极其丰富的历史文化传承，黄河水道就是中卫地区衍生神话传说和民间故事的“摇篮”，县政府早在1980年前就对中卫地区民间故事、民间歌谣、民间言语进行了普查整理，共搜集民间故事282篇，民间歌谣500首，民间谚语20000条，《沙坡头的传说》就是其中的一则。

中卫民闻趣事、地区性强，特点比较突出，内容丰富多彩，富有优美的幻想色彩。语言质朴，动人心弦，听起来使人感想连篇，它会把我们带进一个神奇欢快的美妙境界。中国民间文学大师钟敬文先生说过，“民间的口头创作，是每个民族的珍贵文化财产，也是现代国民的精神滋补剂”。中卫民间文学根植于民族生活的肥壤沃土之中，它是人民群众口头创作井传播的历史人物、历史事件或地方古迹、自然风物、社会习俗有关的故事。民间的艺术创作，并不等同于历史。但是，只有这样“口传的历史”，才能显示出民族的历史渊源和社会风貌，人民在聆听这种传统的教诲中会受到莫大的精神启迪，这种潜移默化的教育作用是任何枯燥的说教所不能取代的。

中卫皮影戏

在皮影戏的白幕上，虽然舞动的都是平面偶人之形，但其音乐与强调却能使人情绪起伏，喜可让人心舒气爽，悲能使人粲然泪下，十分动人，皮影戏对表演的技艺有很高的要求，表演者除了要能一人控制三、四个影人的动作，还要密切配合场上的配乐，兼顾旁白，唱腔。要练就过硬的皮影表演功底，除了需要师傅言传身教，更加需要勤学苦练，积累大量的实际表演经验，由此可见，要培养表演人才，甚至最终能组成一个皮影剧团，是一件多么不容易的事情。

单鼓舞

单鼓舞源于人们的祭祀活动，在每年的农历七月十五，常见于迎神赛会上进行，现在舞蹈中的迷信色彩与日俱减，已成为民间具有观赏性和自娱性的舞蹈，而备受人们喜爱。

在迎神赛会上以娱神娱人，单鼓舞祭祀活动逐渐形成了民间约定俗成的信仰习俗，它表演形式独具特色，完全保留和传承了中卫地区的宗教文化色彩，具有原生态文化的基本特征，富有民间传统舞蹈的艺术特色，具有较高的艺术价值。

剪纸

元代时期，大量回族向海原及西北部迁徒而来，逐渐形成以回族为主的多民族聚居地区，刺绣、剪纸也是在这种特定的历史条件下形成的。特别是节庆日，民间操办婚事时，虽穷苦，但是妇女剪“喜”字，贴窗花，为自己心爱的人绣荷包、纺枕套、绣鞋垫等，表达自己的心意，民俗文化的形成，把穷苦人追求美好的愿望寄托在千针万线的刺绣中，火窗花剪贴的一书中，农闲之余，他家的大娘，你家的小媳妇，用刺绣、剪纸，或一对鸳鸯，一副枕顶，一块秀帕，或一个荷包传递浓浓的乡情，寄托深深的心意，表达融融的亲情。

中卫木雕

长期以来，中卫木雕艺人经过多年实践与经验，归纳的木雕雕饰技法中主要有浮雕、通雕、镂空雕、园雕、线雕、混合木雕等，是中卫建筑木雕艺人多年来的智慧和结晶。建国以后，中卫木雕艺人技术高超的主要有：胡生福、张建礼、杜学义、余凤佳、林治国等，在中卫地区的寺院及传统建筑中，留下了他们大量作品，师徒技艺代代相传。

中卫古代建筑构建主要以彩画装怖为主。由于受制于封建等级制度，民间建筑不允许使用彩画，只有通过木雕工艺来美化宅院，木雕除了美化建筑外形，丰富建筑形象外，同时也满足了当时人们逐渐提高的审美需求。中卫从明代开始，寺院及民间建筑上出现装饰木雕．并在题材内容上不断扩展，木雕装饰不断地走向百姓，逐步地民化。中卫木雕在一定意义上而言，主要指明清时期的建筑木雕装饰艺术。

建筑木雕主要依附于传统木结构上的雕刻艺术，只有伴着建筑的定型而产生。中卫现在明清时期以前的建筑木雕构件遗产很少，从现有的遗存来看，主要是石空大佛寺和高庙保安寺。是基于明清时期建筑结构所造成的，这种风格离不开当时的社会背景和人们的审美情趣。中卫木雕艺术在其历史发展过程中，受建筑空间结构、位置、大小以及材料、工艺技术的制约，使得木雕与建筑有机的结合在了一起。

浮雕

传统意义上的沙雕、浮雕以纯粹自然的沙和水为材料，通过艺术家的创作，呈现迷人的视觉奇观。中卫的沙雕则是当地艺术家的独创，是一种融合了泥塑、制模的新艺术形式。董福宁算得上是中卫沙雕的鼻祖人物，他的作品构思精巧、手法细腻，有一股浑然天成的打磨之风，他的沙雕作品远销马泰等国家和港澳地区。

董福宁走上雕型的道路缘于中卫高庙的重修。当时，中卫的泥塑人才出现了青黄不接的状况，董福宁和候思荣等几人迎难而上，挑起了塑造高庙神像的重任，他们在塑造神像的过程中，得到了中卫雕塑大师辛锡林先生的指导，这对董福宁雕塑技艺的提高有着至关重要的影响。此后．他为庙宇塑神像多达1000多尊，他的雕塑技艺也越来越纯熟。

西气东输示范区的“中国龙”，灵武宝塔石化的的“奔腾”．中卫新花园小区的“骆驼”，以及银川东官俱乐部的“龙凤呈样”、“孔雀开屏”等园林景观雕塑、现代琉璃钢雕塑、不锈钢雕塑、装饰浮雕都是董福宁的作品

中卫泥塑

泥塑艺术是中卫地区一种古老常见的民间艺术，它以泥土为原料，以手工捏成形，或素或彩，以人物，动物为主，中卫泥塑艺术可上溯到唐代，自从有了石空大寺和高庙保安寺，中卫地区就有了泥塑艺术品。

自唐代之后，中卫泥塑艺术一直没有间断，发展到明清时期已成为重要的艺术品种，随着道教的兴起和佛教传入中卫，以及多神化的祭祀活动，中卫道观，佛寺，庙堂的兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展，到了清代，泥塑艺术在中卫地区达到了顶峰，泥塑师詹玉林、刘长久、王玉枝、侯思荣是杰出的代表

经明、清、民国之后，泥塑艺术在中卫地区流传不衰，到民国时期，泥塑品种逐渐增多，不但有宗教题材的大型佛像，民间小型泥塑玩具也发展起来，有人专门从事你人和动物的制作，有“老虎”“狮子”“猴子”“小狗”“小猫”“鸡”“鸭”等动物，并且涂以各种颜色，称谓一种独立的手工艺术品，过去每逢集市、庙会都有出售泥塑玩具，现在看它已经成为一种独立的民间手工艺术品了。

泥塑的基本用料是选用带些粘性又细腻的土，经过捶打，摔，揉，还要在泥土里加些棉絮、纸或蜂蜜，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改，磨光，晾干后即可，最后一道工序是着色，素有“三分塑，七分彩”之说。

中卫砖雕

作为一种传统工艺，砖雕一直被认为是一种优秀的传统建筑装饰材料，但由于社会现代化进程中各种现代新型建筑材料的运用，传统砖雕的工艺技术面临了尴尬局面，掌握优秀传统技艺的砖雕艺人及资源越来越少。

中卫地区砖雕艺人：罗开选、秦治中、闫治帮、张英林

砖雕是中卫地区古建筑上一种独特的装饰性雕刻艺术，是中卫地区传统民间艺术百花园中的一朵绚丽多彩的奇葩。砖雕艺术在中卫地区有着悠久的历史，中宁大佛寺和高庙保安寺大量的砖雕作品为我们保留了明清时期重要的社会文化信息。

砖雕是在青砖上雕刻出人物、山水、等图案，是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式。主要用于装饰寺院，房屋等建筑的构件和墙面。传统砖雕具有丰富的文化内含，它在给人以是巨额享受的同时还兼有社会教化功能，传统手工艺人将自然与人文内容融入砖雕之中，提升了作品的文化含量，砖雕中的每一件动物花草，都充满着大自然的生命律动，雕刻传神生动，表达了人们对美好生活的向往与期盼，砖雕是民俗与市井风情的万花筒。

祭河神

黄河孕育了古老的中华民族，古人为了感恩，产生崇拜之心，祭河神便是许多民俗活动的一种形式。中卫地处黄河河套之首，得自流灌溉而衣食无忧，民风淳朴向善，于是流传下来古老的习俗，祭河神多在庙、台、观等宗教场所举行，后来在田垄的渠首、河边处布置道场，以示虔诚。文革中被破除，80年代后新又逐新兴起。祭河神有相应的程式和韵律，祭品也有不同的变化，后来又加进放河灯的形式，更具神秘和诡异。其内容如《净坛》

十字路上设香案，头定香盘接诸神，

渚神正从空中过，合会弟子念无量，

双手点来一枝香，黄河岸边设香案，

三界诸圣来赴会，总座宝殿受香姻。

合会人到河边双膝跪地，为国泰和民安来祭河神，

求风调雨顺五谷丰登，万万人到河边都把香焚，

公德主发诚心整斋办贡，清油煎炸素果来报恩惠。

你分享我供水同心共祖，焚高香化马龙祝告上苍。

祭河神内容很多，有颂公德的，有祈神灵的，有表心迹的，不一枚举。

祭河神以祭祀活动为主，诵经、贡水、发祭文间或进行。以民族打击乐器为主要法器，发祭文以喝唱、接唱形式展开。

自宋朝王重业传至民国叶智春，后继者李理杰传至张宗峰、霍继良、张建国，后继有序。

民间绘画

王学义，男，满族，1942年生于宁夏中卫，宁夏美术家协会会员，宁夏民间文艺家协会会员，中卫市书画艺术发展促进会常务理事。1980年毕业于中国书画函教授大学北京分校。从事中学美术教学及印刷设计三十余年，退休后先后在宁夏、甘肃、内蒙、河北等地从事寺庙绘画。

王学义上小学的时候受本村画师牛福奎及启蒙老师李有荣的影响，酷爱绘画，中学时受教于著名美术教师王春，六十年代结实了宁夏著名画家唐西林、张少山、王系松、中卫著名老画家王道清，亲聆教导，被聘为宁夏日报美术通讯员，作品多次见报，并入展区西北美展。

2002年退休后随中卫著名彩画师陈建德专业从事古建壁画，先后在宁夏中卫、中宁、同心、银川、石嘴山、陶乐、甘肃武威、古浪、内蒙包头制作了数千幅化作，2007年应邀赴河北省秦皇岛市碣石山水岩寺画佛教绘画，此间皈依佛门。之后在昌黎水岩寺、北戴河观音寺、保定慈云禅林留下百余幅绢、纸佛画及大型壁画，数数百幅建筑字画。2001年被中卫市评为非物质遗产绘画传承人。

中卫舞龙

经过千百年的流传和发展，中卫地区舞龙传承习俗和北方大多数地方基本一样。民间传说：“七八岁玩草花，十五六岁耍小龙，青年壮年舞大龙”

中卫耍的最好的龙是“火龙”，常常伴有数十盏云灯相随，井在晚上天黑时舞。耍龙灯的时候，有几十个大汉举着巨龙在云灯里上下穿行，时而腾起时而俯冲，变化万千间或还有鞭炮、打铁花，大有腾云驾雾之势！周围簇拥着成百上千狂欢的人们，锣鼓齐鸣，蔚为壮观。气势雄伟的场面，极大地刺激了人们的情绪，振奋和鼓舞了人心，因此，舞龙成为了维系中华民族传统文化不可缺少的乐章。

香山水会音乐

中卫水会最早传承人可追湖至明朝时期民国时期比较盛行，50年代传之张文德，其后传承人霍宗良，三清庙会长张万宝、李元茂及信徒赵自平、张国平等信众多人

目前，“香山水会”以老君台、三清庙、玄太观、龙宫为典型活动场所。水会活动涉及中卫市西部，中部、东南部的七镇一乡地域，空间广大，影响深远。目前，这一项目被列为自治区级非遗名录保护项目。

当地俗称“水虎音乐”，是中卫民间道教文化的一支奇葩，在宁夏乃至全国也是独特的民间盛会。它将诵经、祭祀、接神仪式、娱乐、音乐、舞龙诸多活动连在一起，形成一整套民俗活动仪规程序，深受百姓的喜爱。每到约定俗成的“过会”日子，或举家前往、或携友探究，奔走相告、乐此不疲。

中卫水会根据不同的季节和时间举行还有法事活动内容有所变化，但“贡水”仪式必有。在过会的日子里，每天早五更起，晚七时止，向每一个神位叩拜诵经。通常，水会有三个重大节要贡奉神灵上祖：每年的农历正月初十五日供奉上衣天官，传说天官踢福；农历七月十五日贡奉中元地官，传说地官赦罪；农历十月十五日，供奉下元水官，传说水官减厄。道教中听云，三官大帝．指的就是天官、地官、水官。再者，每年的农历二月十五日为水会敬奉的”老君爷”的圣诞节。

羊皮筏子制作技艺

80年代，原中卫县对沙坡头进行旅游开发，羊皮筏子开始作为旅游观光项目博得外国人的青睐，这一承载历史记忆的古老运输载体，让越来越多的学者、专家对其产生了浓厚的兴趣，研究他的兴衰可以追溯黄河文明的进程，探讨人类生产、生活的历史，甚至于打量社会的变迁。从而得以揭开黄河的运势、北方农牧业历史、自然环境等古文明的神秘面纱并呈现给世人。而今，一批有识之士在当地政府的支援下，凭借西部大开发的契机，将此资源着力打造成黄河第一漂的旅游优势。目前，沙坡头旅游区已经建成省（区）级非物质文化遗产名录项目基地——羊皮筏子基地。政府把这个项目作为黄河旅游漂流节目来打造，增加了文化渗透力，扩大了旅游景区知名度，同时也保护了这项民间技艺项目的扩展空间和特色产业潜能的发挥。

当地百姓又称其为“排子”，用横竖不同的木杆扎成方框，上面绑上羊皮胎，在黄河上漂流，据史书记载，皮筏的出现最早见于《后汉书》。早在唐代，李荃所著兵书《太白阴经》上，已将浮囊列为济水具，其中记载了匈奴人骑兵乘马渡河，步兵腋下颊囊，横渡黄河的情景。宋代《武经总要》云：“浮囊者，以浑脱羊皮吹气令满，系其空，束于腋，以人浮以渡。”明代文学家李开先在《塞上曲》中写道：“不用轻舟与短棹，浑脱风度只须臾”，表达的就是这种感受。中卫市沙坡头区羊皮筏老把式郑天寿（男，现年83岁 迎水镇码头村人）讲述，明清时期到1949年前夕，羊皮筏多为把头或商号贩运货物，1949年至1956年土改时期多从甘肃的靖远一带贩运东梨（民间有称为软梨子），同时把皮筏子用肩膀挑到中卫下河一带贩运烟煤谋生。

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